《慾望流沙》Casa de Areia (2005) [巴西]

◎我的觀影筆記
●這是一個發生在廣闊無垠沙漠上，橫跨六十年、有關三代女性生命故事的壯闊史詩。

◎片　　名　Casa de Areia
◎譯　　名　慾望流沙/沙洲家園/沙屋/House of Sand
◎年　　份　2005
◎地　　區　巴西
◎類　　型　劇情
◎語　　言　葡萄牙語
◎時　　長　115分鐘
◎導　　演　Andrucha Waddington
◎製　　片　Pedro Buarque de Hollanda
　　　　　　Pedro Guimarães
　　　　　　Leonardo Monteiro de Barros
　　　　　　Andrucha Waddington
◎編　　劇　Elena Soarez
◎攝　　影　Ricardo Della Rosa
◎音　　樂　João Barone
　　　　　　Carlo Bartolini
◎剪　　輯　Sérgio Mekler
◎主　　演　Fernanda Torres ....Áurea/Maria (young)
　　　　　　Ruy Guerra ....Vasco de Sá
　　　　　　Fernanda Montenegro ....Áurea/Maria
　　　　　　João Acaiabe ....Pai de Massu
　　　　　　Haroldo Costa ....Capataz
　　　　　　Enrique Díaz ....Luiz (young)
　　　　　　Camilla Facundes ....Maria (child)
　　　　　　Stênio Garcia ....Luiz
　　　　　　Nelson Jacobina ....Cientista
　　　　　　Seu Jorge ....Massu (young)
　　　　　　Jorge Mautner ....Cientista
　　　　　　Luiz Melodia ....Massu
　　　　　　Emiliano Queiroz ....Chico do Sal
　　　　　　Zumbi Bahia ....Carregador Vasco #1
　　　　　　Jefferson de Almeida Barbosa ....Mirinho (1919)
　　　　　　Wadson Martins Costa ....Mirinho - 1942
　　　　　　Luiz Gonzaga de Almeida
　　　　　　Urias de Oliveira Filho ....Carregador Vasco 2
　　　　　　Guilherme Júnior ....Pescador Fogueira
　　　　　　Carlos Henrique Nascimento ....Pescador do Entreposto

◎電影本事

　　1910年，在巴西的馬臘尼昂，心智有些“走火入魔的”瓦斯科買下了遠方的一大片荒漠，他希望過上遠離文明社會的生活，終生與沙丘作伴。在瓦斯科的一味堅持下，尚在懷孕的妻子阿麗婭和阿麗婭的母親瑪麗亞也不得不跟隨搬遷到那片人煙稀少的荒漠。

　　生活剛剛安頓下來，一群黑人便造訪了這裡，他們打算搶劫瓦斯科，瓦斯科只好用自己的部分家當打發他們。生活開始每況愈下，工人們紛紛離去，而瓦斯科後來也悲慘的死去，只剩下兩個孤苦無依的女人和命運未卜的胎兒。

　　在一位前黑奴後裔馬蘇的幫助下，母女倆終於找到了謀生的渠道。隨著女兒瑪麗亞的出生，阿麗婭的苦難生活仍在延續，她希望有朝一日能回到城市，而這希望也在日復一日的煎熬中越發渺茫，以至最終變為隨遇而安。

　　一次，阿麗婭發現遠處有座外國科學家進行天文學研究的營地，在那裡她與路易茲邂逅，兩人共度一夜。而當第二天阿麗婭回去尋找母親和女兒時，卻發現流沙毀掉了住處，母親不幸遇難。

　　善良的黑人馬蘇早就愛上了阿麗婭，只是遠遠的關注著母女的一切。多年後，瑪麗亞長大成人，她見到了返回此地的路易茲，也知道了他同母親的關係，阿麗婭要女兒同路易茲一同回到文明世界，而她已經不再嚮往，因為半生的風蝕已經讓她無法理解遙遠的文明……

◎ 幕後製作

　　《沙漠家園》的構思是由一張照片引起的，照片取景於巴西東北部沙地上的一所被遺棄的房屋。本片製片人路易茲·卡洛斯·巴雷托將照片拿給導演安德魯卡·瓦丁頓(Andrucha Waddington)，鼓勵他拍攝一部與此相關的電影。“事實上，我從未看過那張照片，路易茲向我講述照片中房屋的故事，建議我拍攝一部講述住在房屋中的女子終生與沙漠相抗爭的電影，那天夜裡，我夢到了那個景象，第二天，我們開始構思《沙洲家園》。”瓦丁頓如是說。

　　隨後，導演瓦丁頓找到了編劇埃琳娜·索亞雷茲，不過從最初的構思到最終定稿，經歷了長達兩年的漫長時間。後來，本片劇本獲得了2002年的聖丹斯/NHK國際影人獎。
全片在生態保護區進行拍攝，於馬蘭農沙丘國家公園取景，這座占地155000公頃的國家公園位於巴西的馬臘尼昂州，涵蓋了巴赫西亞斯、溫貝多平原和布裡梅拉庫魯斯三個地區，沙漠深入地下50公里，在地表更是蔓延70公里。公園中的自然景觀包括40米的沙丘，以及在6月至9月的豐水期時湖水幽藍、而枯水期長達8個月的鹹水湖。

　　在影片拍攝前，劇組僅尋找外景地就用去兩年時間，規劃用去一年，而在開拍前建造小村莊又耗時三個月。“在每個季節中我們都要去國家公園一次，一共去了11次，以獲取氣候、地形和道路的情況並認知公園的規則，”導演瓦丁頓回憶道。最後，劇組被巴西環境和可再生自然資源協會(Ibama)授權，在國家公園的緩衝地帶開始建造外景，主要包括12棟房屋，全由當地的傳統工藝修建，而運送工人和建材更是費盡周折。劇組興建的村莊在影片拍攝後仍被保留下來，以當作旅遊景觀。

　　本片參加了2005年的多倫多電影節和2006年的聖丹斯電影節，榮獲聖丹斯電影節的Alfred P. Sloan(前通用公司總裁)電影獎，該獎項於2003年開始設立，旨在表彰講述科學、技術以及相關人物故事的優秀影片。

《越界人生》Crossing Over (2009) [美國]

◎我的觀影筆記
●講述非法移民及文化衝擊等問題。

◎片　　名　Crossing Over
◎譯　　名　穿越國境/越界驅逐令/越界人生
◎年　　代　2009
◎國　　家　美國
◎類　　型　劇情/犯罪
◎語　　言　英語/韓語/波斯語/西班牙語/阿拉伯語
◎片　　長　113分鐘
◎導　　演　Wayne Kramer
◎製　　片　Wayne Kramer
　　　　　　Frank Marshall
◎編　　劇　Wayne Kramer
◎攝　　影　James Whitaker
◎音　　樂　Mark Isham
◎剪　　輯　Arthur Coburn
◎主　　演　Harrison Ford ....Max Brogan
　　　　　　Ashley Judd ....Denise Frankel
　　　　　　Jim Sturgess ....Gavin Kossef
　　　　　　Summer Bishil ....Taslima Jahangir
　　　　　　Cliff Curtis ....Hamid Baraheri
　　　　　　Alice Eve ....Claire Shepard
　　　　　　Alice Braga ....Mireya
　　　　　　Melody Khazae ....Zahra Baraheri
　　　　　　Justin Chon ....Yong Kim
　　　　　　Marshall Manesh ....Sanjar Baraheri
　　　　　　Josh Gad ....Howie
　　　　　　Jaysha Patel ....Jahanara Jahangir
　　　　　　Lee Horsley ....Ray Coop
　　　　　　Lizzy Caplan ....Marla
　　　　　　Mahershalalhashbaz Ali ....Det. Strickland
　　　　　　Gigi Rice ....Gina
　　　　　　Tammin Sursok
　　　　　　Leonardo Nam ....Kwan
　　　　　　Ray Liotta ....Cole Frankel
　　　　　　Lavetta Cannon ....Detention Supervisor
　　　　　　Maree Cheatham ....Judge Freeman
　　　　　　Michael Cudlitz ....Dave
　　　　　　M.C. Gainey ....Sleazy Motel Clerk

◎電影本事

　　美國，一個讓許多人充滿希望的地方，只是，你往往要為你心裡的這份希望付出巨大的代價。有些人能夠經過一個漫長的官僚過程而獲得合法的公民身份，但是另一些人則會發現他們並沒有那麼幸運，從而被排擠在任何事物都明碼標價的這個國家之外，這時候，性、暴力與背叛，成了他們生活的全部，有些人慢慢的排著隊，等待著加入美國國籍的許可，而有些人則更願意把主動權掌握在自己手中。

　　洛杉磯的移民海關執法局，麥克斯·布羅根（哈裡森·福特飾）向民眾許諾會保護這個國家的邊境，並且保證成千上萬合法入境的人都能找到更好的生活，不過現實卻並非如此，在一起非法移民的調查案件中，麥克斯·布羅根發現了移民問題遠比自己估計的要複雜得多，他與他在移民局的搭檔哈米德·巴赫（克利夫·柯蒂斯飾）一起處理了幾起移民糾紛，其中包括牽扯到他本身的一起移民案件，在這起案件中，他認識了移民辯護律師丹尼絲·弗蘭克爾（艾什莉·賈德飾）。

　　移民局裡，麥克斯·布羅根接觸了形形色色的人群，有因為涉及移民相關的煽動性而被FBI關注的高中女生、墨西哥工廠的技術工人、通過出賣肉體希望獲得綠卡的女演員、希望建立自己事業的勤奮音樂家、一個因為家裡一心入美國國籍而被捲入兩種不同文化的韓國少年、因為孩子而被驅逐出鏡的單親媽媽……麥克斯在對這些人接觸的過程中，慢慢改變了最初對自己這份工作的看法……

◎一句話評論

《越界人生》是一部難得的嚴肅、寫實的現實題材作品。

——《紐約時報》

《越界人生》標誌著哈裡森·福特在大銀幕的真正回歸，觀眾們需要看到他在印第安納博士之外的形象。

——firstshowing.net

2009年你首先必須得看的電影，就是這部《越界人生》。

——Cinematical.com

◎幕後製作

　　尖銳的現實問題

　　對於電影《越界人生》來說，涉及了移民、種族衝突、詐騙犯罪等等話題的本片，如何把握住故事精髓而讓電影看上去不顯得混亂就是導演的重要任務。曾經擔任過《八面埋伏》編劇並編導《持續驚恐》的韋恩·克萊默擔任本片的編劇和導演。對於這個故事，韋恩·克萊默說：“這部電影講述的是移民衝突的問題。幾年前我誕生了寫這個故事的念頭。美國是一個移民國家，美國的歷史就是一部移民的歷史，在過去，幾次大的移民曾經引發了許多社會現象，而到現在，這種移民會對美國造成什麼影響呢？在這部電影裡，我試圖勾勒出這個問題的答案。”

　　對於片中出現的幾起移民糾紛，韋恩·克萊默表示這些故事都源自真實：“在《越界人生》裡，哈裡森·福特扮演的移民局官員接觸了幾起移民個案，這些案件大部分都是來自於真實事件，我在寫劇本的時候參考了近幾年刊登在報刊雜誌上的移民案件，當中有不少案件很有標誌性，值得寫進電影裡面，尤其是一個關於亞裔移民到美國的故事，在電影中我用了比較藝術的方式勾勒出來，因為我不想電影變得太殘酷，有時候一部電影儘管觸碰了許多現實，但還是應該保持著一定的理想化。”

　　隨著近幾年國際形勢的變化，美國在處理移民問題上也更加小心和謹慎。對於影片中出現的相關劇情，韋恩·克萊默說：“2001年之後，由於眾所周知的原因，美國在移民問題上變得前所未有的嚴厲，這個故事就誕生於這個環境之下。有許多人都懷著美國夢來到這個地方，但最後的結果也許並不是他們當初所想的那樣美好。究竟是什麼原因使得夢想和現實差距如此之大？在片中我試圖和觀眾一起探討這個問題。美國也許是世界上最多人嚮往的地方，但同時也是問題最多的地方。這裡的種族問題到現在都沒有真正得到解決，我所說的並不單單是指種族歧視之類，更多的則是各個種族之間文化融合的問題。美國存在許多的宗教信仰，還有不同的文化流派，表面上看這些宗教和文化同時存在，像是百花齊放，其實他們有著很多衝突，而且經常上升到非常激烈的程度。這部電影想從移民的角度切入，來敘述這些存在著的事實，希望觀眾也會在看電影的過程中思考這些事實。”

　　愈老愈勇的銀幕英雄

　　《越界人生》的男主角是好萊塢的老牌明星哈裡森·福特，對於拍攝過《空軍一號》《亡命天涯》等大量驚悚類題材電影的他來說，《越界人生》是一次全新的嘗試：“這部電影和我之前所接拍的戲有一些不同的地方，在這部電影裡，我的身手不再那麼敏捷，我不會有那麼多的打戲，在電影裡我顯得就像是一個現實生活裡的正常人，按部就班的上班下班，用普通人的方式處理某些問題。我的朋友對我說，你年紀大了，別再充當動作英雄了，去年我用《奪寶奇兵4》證明了自己身手還不算太差，但在《越界人生》裡，你不會看到我有那麼多上天入地的能力。對於我自己來說，《越界人生》裡的這個角色給予了我新的體驗，這是我第一次嘗試移民衝突有關的題材，首先要說的是導演寫這個劇本花了不少功夫，裡面有許多地方都是導演花了許多時間和心血去做的資料搜集，他想讓這個故事看起來更加的真實。事實上，他做到了這一點，這部電影裡所講的故事的確是可信的，而且它也許正在發生著。”

　　年近70的哈裡森·福特，對於這部電影還有著更深的見解：“我拍了40多年的戲，年輕的時候並沒有想太多的東西，遇到一部新戲，只要公司給了安排，自己有時間就會去演它。年紀大了之後，選的新戲也開始越來越窄，很多過去會接的戲，現在我都不會去演了。我的家人很關心我，他們經常問我，是否給自己定好了退休的日子，其實我心裡也有了一定的計劃。也許我拍不了多久的戲就會退出了，因此我現在想盡量的嘗試還沒有試過的角色。《越界人生》裡的這個角色對我來說就是新的嘗試，同時這部電影還講述了這個年代的許多社會問題，我希望這部電影能夠記錄下這個時代的一些東西。”

　　對於影片的主演哈裡森·福特，導演韋恩·克萊默也是大加讚賞：“哈裡森·福特是大家都非常熟悉的演員，多年來他在銀幕上締造了許多經典的角色形象，能夠請到他出演《越界人生》，我感到非常的榮幸。在本片中他出演的角色性格成熟穩重，經歷複雜，這和他本身頗為相似，而哈裡森·福特在本片中的演出也令我相當滿意。對於這樣的演員，我不需要說太多的話，每次在開拍前，我只需要和他簡單的聊一下這場戲的背景，角色應該是怎樣一個情緒，他就會自然而然的進入狀態了，非常的入戲。這種氣氛還會感染到在場的其他演員，整場戲下來的感覺非常之好，而哈裡森·福特是如此的謙虛，他會走過來問我是否有地方出現了錯誤，需不需要重拍。有這樣的演員在，這部電影顯得非常完美，讓我覺得無可挑剔。

《冰天血地》Whiteout (2009) [美國/加拿大/法國/土耳其]

◎我的觀影筆記
●離南極洲進入永夜的冬日只剩三天，美國警官凱莉要如何破解神秘的兇殺案？而殺人犯可能就在她身旁……。

◎片　　名　Whiteout
◎譯　　名　雪盲/冰天血地/極度冰慌
◎年　　代　2009
◎國　　家　美國/加拿大/法國/土耳其
◎類　　型　動作/犯罪/劇情/神秘/驚悚
◎語　　言　英語/俄語
◎片　　長　101分鐘
◎導　　演　Dominic Sena
◎製　　片　Susan Downey
　　　　　　David Gambino
　　　　　　Joel Silver
◎編　　劇　Jon Hoeber
　　　　　　Erich Hoeber
　　　　　　Chad Hayes
　　　　　　Carey W. Hayes
◎攝　　影　Christopher Soos
◎音　　樂　John Frizzell
◎剪　　輯　Martin Hunter
◎主　　演　Kate Beckinsale  ....Carrie Stetko
　　　　　　Gabriel Macht  ....Robert Pryce
　　　　　　Columbus Short  ....Delfy
　　　　　　Tom Skerritt  ....Dr. John Fury
　　　　　　Alex O'Loughlin  ....Russell Haden
　　　　　　Shawn Doyle  ....Sam Murphy
　　　　　　Joel S. Keller  ....Jack
　　　　　　Jesse Todd  ....Rubin
　　　　　　Arthur Holden  ....McGuire
　　　　　　Erin Hickock  ....Rhonda
　　　　　　Bashar Rahal  ....Russian Pilot
　　　　　　Julian Cain  ....Russian Co-pilot
　　　　　　Dennis Keiffer  ....Russian Guard #1
　　　　　　Andrei Runtso  ....Russian Guard #2
　　　　　　Roman Varshavsky  ....Russian Guard #3
　　　　　　Steve Lucescu  ....Mooney
　　　　　　Paula Jean Hixson  ....Lab Tech
　　　　　　Craig A. Pinckes  ....Aircraft Tech
　　　　　　Sean Tucker  ....Operations Tech
　　　　　　Marc James Beauchamp  ....Weiss
　　　　　　Nick Villarin  ....Newbie
　　　　　　Louis Dionne  ....Man in Hall
　　　　　　Patrick Sabongui  ....Miami Prisoner

◎電影本事

　　美國人凱瑞已經在南極洲研究站工作了兩年，像其他人一樣她無時無刻不想回到家鄉，離開這個冰天雪地的地方。她甚至已經準備好辭職，就數著鐘頭等待乘下一班飛機回家了。然而這時附近突然發生了一件凶殺案，凱瑞被迫立刻投入到了案件的調查中。現在她不僅回不了家，而且南極洲也即將進入長達六個月的極夜時期，她必須趕在那之前找到凶手，將其繩之以法。

　　在一個孤獨的環境中生活太久，退化的不僅僅是你的語言能力和交際能力，還有你的判斷力……面對著一望無際的白茫茫的世界，在南極洲的南極調查基地駐紮工作了長達兩年的時間後，美國執行官卡麗·斯坦特科已經對這個白色的世界備感迷茫了，現在的她比任何人都渴望著能夠回到溫暖的家鄉，在海灘上與熱情的太陽進行親密的擁抱。在向上級部門遞交了辭呈之後，卡麗就開始每分每秒地倒計時著自己登上飛機回家的日子。

　　離卡麗回家的日子只剩三天的時間了，卻突然有一具屍體隨著冰塊浮上了水面，這是南極洲發生的第一起凶殺案，責無旁貸的使命感令卡麗隨即投入到緊張的調查當中，然而案件不但沒有進展，死亡人數卻在迅速地增長，這起神秘的殺人事件隨即變成了連環殺人案，而卡麗需要面對的不僅僅是無情的殺手，還有對信仰的質疑和致命的雪盲症。

　　這個連環殺人犯有一個埋藏了6年之久的秘密，為了保護它不被別人知道，他不惜付出任何代價……現在，卡麗身邊的每一個人都急不可待地收拾好行囊離開了這裡，而她必須得在南極洲進入為期6個月的極夜之前，解決這起棘手的案件——卡麗和殺手都被困在了一個進退兩難的境地，任何人都進不去，也沒人出得來。

◎一句話評論

這部電影的確有其過人之處，只是你太容易感覺到本片身上有著其他電影的影子。

——《今日美國》

很傳統也很可笑的用動作片來包裝的一部驚悚題材的電影。

——《娛樂週刊》

我只關心本片一點，就是在那麼低的溫度下，凱特·貝金賽爾究竟是用什麼樣的護膚品，才能讓她的肌膚一直保持得那麼水嫩？

——《芝加哥論壇報》

◎幕後製作

　　尋找漫畫與電影的契合度

　　影片改編自格雷·盧卡創作的同名經典漫畫……作為一名漫畫家，盧卡當然有野心把他所有的作品都帶進好萊塢，但他自己也知道，後面的發展，還是要取決於這部《雪盲》公映之後所能取得的票房成績以及業內評價，盧卡說：“我認為，如果單純只是為了錢的話，我所有的小說都能賣上一個好價錢，但我覺得大多時候，一部文學作品被搬上大銀幕，更看重的是緣分和契合度。比如說，就像我和我的搭檔史蒂夫·裡伯那樣，我們合作的漫畫中，都是我來負責故事，他來負責畫面的，我們知道只有在達到一定的默契程度的時候，才有可能創作出來一部完美的作品，一直以來，我們都為自己所做的一切感到自豪。我和裡伯一致認為，漫畫最終能否被改編成電影，還在於合作雙方的感覺和信任程度，所以我們一般都允許電影人對故事本身做出調整和改變－－聽起來似乎有點愚蠢，不過你可以將其當成是孩子氣的任性吧。”

　　作為原著作者，格雷·盧卡在劇本的改編過程中，還是起到了一定的影響的，他說：“其實說影響有點誇張，只是稍微限制了一下故事的發展方向而已。導演多米尼克·塞納和製片人喬·西爾沃非常慷慨大方，是他們給了我這個機會，讓我也加盟到影片的拍攝當中……但在這個領域裡，他們才是真正的專家，塞納已經傳達給我一個信息，那就是他們正在製作一部偉大的作品，而且我也覺得他們是真心實意地愛著這個故事。”

　　即使允許改編的時候可以對故事做出適當的更改，但作為原作者，還是有著自己能夠承受的底限的，好在電影版的《雪盲》並沒有觸碰到格雷·盧卡的無法接受的敏感地帶，他表示：“多米尼克·塞納在做出改變之前，都會先徵求我的意見，如果那一部分是我所偏愛的，他們會盡量維持住原創……但就像我說的，影像和平面本來就是完全不同的故事載體，所以改變自然是在所難免的。我相信他們選了我的漫畫，是因為他們喜歡裡面的故事，因此塞納每次來問我，我的回答其實都是一樣的，‘改吧，如果你們覺得這樣的改變是必須的，就去做吧。’”

　　對於電影人們最終選擇了英倫美人凱特·貝金賽爾飾演故事中的主角卡麗·斯坦特科，格雷·盧卡更是百分百地願意，他接著說：“當我和史蒂夫·裡伯被告及這個角色將由貝金賽爾詮釋時，還專門為此進行了一番探討，我們都很高興，不約而同地認為，‘她可比我們想象中的卡麗漂亮多了。’其實在我們的腦海中，卡麗雖然並非那種全無吸引力的女人，可也不像貝金賽爾這般魅力十足，至少不是那種讓你看一眼就沒辦法呼吸的尤物。我在片場第一次看到貝金賽爾的時候，就覺得自己的呼吸真的窒住了，她的那種美麗，實在是太打眼了。”

　　確實，很多人第一次見到凱特·貝金賽爾本人，都會產生和格雷·盧卡相似的反應，實屬正常，盧卡表示：“隨著你和貝金塞爾認識的加深，最初的驚艷也就慢慢地消失殆盡了，你會徹底被她作為一名演員的天賦所征服。從她的身上，你會看到上天在造物的時候是多麼地不公平，製造出了像她這樣智慧與美貌並重的女性。”

　　發生在特定場合的特定事件

　　從導演多米尼克·塞納的角度出發，執導這樣一部改編自漫畫的影片，其實與他之前的作品並沒有太大的區別之處，他表示：“自從那本名叫《雪盲》的漫畫書出版發行以來，我就瘋狂地迷戀上了裡面所講述的那個非常特別的故事，這種情況已經維持好幾年的時間了。在我看過劇本之後，覺得非常地滿意，完全可以稱得上是原著漫畫的升級版，差不多包含了120頁的內容。我想說的是，因為我實在是太了解這本漫畫書了，自然知道整個故事的靈魂所在，所以劇本到了我的手裡之後，我幫著做出了一些調整，不過變動不大。雖然同為漫畫改編電影，但《雪盲》與《罪惡之城》的構圖方式是完全不同的，所以不能用同樣的電影手法去處理，但我保證會盡量真實地還原整個故事。”

　　這種歸屬在了改編類型裡的電影，首先面對的難題就是如何在討好原著粉絲的情況下，讓新觀眾也能完全理解故事的因果關係，多米尼克·塞納說：“我們已經找到了合適的方法，解決了這些難題……《雪盲》是一部神秘的驚悚片，我喜歡它所包含的那種大環境－－南極洲，這樣的情況其實在電影工業裡是不多見的，我對這個電影概念非常地感興趣，讓一場神秘的謀殺案發生在一個如此怪異、荒涼且無情的地方，我的意思是，每當你走出房門的時候，你的命運就掌握在自己的手中了，因為這裡沒有其他人可以依靠、可以幫助你。”

　　而且，之所以只有幾部少得可憐的電影作品會將它們關注的故事背景放在南極洲，還是有著相當合理的原因的，多米尼克·塞納繼續說：“你知道的，對於一部影片來說，南極洲所處的那個環境實在是過於嚴酷和荒蠻了，所以很難在大銀幕上得到全面的體現，那是一個很少會有人在上面居住的偏僻之地。我覺得《怪形》算是最後一批將焦點放在這種環境中的作品之一了，所以我才會對此如此著迷，因為所有故事都發生在一個異常有挑戰性、異常令人興奮的地方，不但沒有人見過，甚至沒有人去過那裡。所以在我看來，這正好是一個機會，可以在大銀幕上製造一些全新且不同的元素和風格。要知道南極洲遠比像聖地亞哥或洛杉磯這樣比較常規的地方有吸引力多了，不過同一個故事到了不同的背景當中，需要的是全新的設定和改變。”

　　敬業的英倫美女凱特·貝金賽爾

　　一直以來，多米尼克·塞納都非常欣賞凱特·貝金賽爾，並將她尊稱為“最敬業的女演員”，塞納說：“這是地球人都知道的秘密，首先，貝金塞爾是一個偉大的演員；其次，她非常有專業精神，幾乎還在排練的時候，就已經做好非常充分的準備，甚至背下了所有的台詞……為了表演，她願意做任何事情。這位通過兩部《黑夜傳說》一舉成名的女演員，如今正在尋找著一些與眾不同的嘗試，比如說那類帶有瑕疵的角色，而在這部影片，她所追蹤的惡魔，其實來自於她的內心。”

　　由於影片中的許多打鬥鏡頭，導演多米尼克·塞納都希望凱特·貝金賽爾不要使用替身，親自完成，這使得貝金塞爾受了一些小傷，塞納說：“我們確實讓她受到了很多折磨，不過我覺得她的傷現在應該已經痊愈了……我希望她能原諒我，我祈禱她不會生我的氣。”

　　好在凱特·貝金賽爾對此並不覺得有什麼惱火，相反她更在意的是自己的形象：“漫畫的原作者格雷·盧卡經常會出現在片場，有他在我相信影片不會和原著出現太大的差別……不過我對他覺得有點抱歉，因為我沒能像影片中的角色那樣成為一個酒鬼，但是我的手指仍然在拍戲的過程中被凍僵了，而我更是完全捨棄了漂亮的衣服，在影片中變成了一個‘男人’，即使套了三條褲子還有一件皮制大衣，那種刺骨的寒冷還是揮之不去。”

　　而凱特·貝金賽爾之所以接納了這個角色，主要也是因為卡麗·斯坦特科所散髮出來的那種銀幕魅力，貝金賽爾說：“別看卡麗是一個軍官，其實她本身是一個非常脆弱的女人，這也是這個角色吸引我的真正原因。她做的這份工作最終將她帶到了一個最為糟糕的境地，她之所以來到冰天雪地的南極洲，主要還是為了逃離以前的生活。麗是一個性格十分複雜的人物，容易受到驚嚇，覺得自己正在一點點喪失力量，她已經有很長一段時間沒有為自己做出過選擇了，基本上就是在循規蹈矩地過日子……有的時候，這是一件非常有趣的事情，那就是以一個演員的身份，看著自己的角色重拾自我。能夠出現在這種類型的影片中，是一個不錯的經歷，而且我的角色還是一個真正的人類－－我的意思是，她非常地人性化，有缺陷有弱點，因為她不是一名超級英雄。她可能不是那種傳統的動作電影女主角，對於自己所處的環境，她感到非常驚訝，因此這算是我有史以來所演的最複雜的一個角色了。我不停地和喬·西爾沃討論、和多米尼克·塞納商量，如何把握住類似的環境所賦予角色的衝突，以及這個角色真正能讓人感興趣的地方。”

《羅丹薩的夜晚》Nights In Rodanthe (2008) [美國/澳大利亞]

◎我的觀影筆記
●一場即將來襲的風暴與一間小客棧，兩個衝突矛盾的人生在此相遇。

◎片　　名　Nights In Rodanthe
◎譯　　名　羅丹薩的夜晚/羅丹島之戀/最後的初戀
◎年　　代　2008
◎國　　家　美國/澳大利亞
◎類　　型　愛情/劇情
◎語　　言　英語/西班牙語
◎片　　長　97分鐘
◎導　　演　George C. Wolfe
◎製　　片　Denise Di Novi
◎編　　劇　Ann Peacock
　　　　　　John Romano
◎攝　　影　Affonso Beato
◎音　　樂　Jeanine Tesori
◎剪　　輯　Brian A. Kates
◎主　　演　Richard Gere ... Paul
　　　　　　Diane Lane ... Adrienne
　　　　　　Christopher Meloni ... Jack
　　　　　　Viola Davis ... Jean
　　　　　　Becky Ann Baker ... Dot
　　　　　　Scott Glenn ... Robert Torrelson
　　　　　　Linda Molloy ... Jill Torrelson
　　　　　　Pablo Schreiber ... Charlie Torrelson
　　　　　　Mae Whitman ... Amanda Willis
　　　　　　Charlie Tahan ... Danny Willis
　　　　　　Carolyn McCormick ... Jenny
　　　　　　Ted Manson ... Old Gus
　　　　　　Ato Essandoh ... Jean's Lover
　　　　　　Terri Denise Johnson ... Medical Resident
　　　　　　Jessica Lucas ... Admiring Nurse

◎電影本事
　　本片根據《戀戀筆記本》、《瓶中信》、《青澀年代》暢銷作家尼古拉斯·斯帕克斯同名著作改編。

　　任性的丈夫和叛逆的女兒讓艾德莉安·威利斯的生活充滿混亂。每天她都在與家人的吵鬧和自己內心的孤獨這樣矛盾的心境下度過。壓抑的生活讓她喘不過氣，想要將一切甩在腦後逃之夭夭。一個週末，朋友請她去幫忙照看一下一個位於加利福尼亞北部羅丹島上的小客棧，艾德莉安·威利斯欣然的接受了，終於，她有了一個自己一個人輕鬆的機會。

    一個人過得感覺真的不錯，久違的單身生活讓艾德莉安愜意不已，但是現實的無奈總是隱隱的在她心中糾結。不過一場突如其來的暴風雪將她所有的思緒打斷，厚厚的白雪阻絕了她回家的路也徹底給她營造了一個與世隔絕的世外桃源。這時，客棧裡住進了一個新來的旅客——保羅·弗蘭德博士。他到這裡來倒不是為了逃避什麼，而是來探望自己疏遠已久的兒子——當然，他自己也有本難念的經。事實上，這個時候保羅·弗蘭德博士是這個小客棧唯一的客人。現在暴雪的阻隔下他只好每日呆在客棧裡，與臨時的女主人艾德莉安·威利斯中日為伴。兩人在一起談天說地，沉悶的時間倒也打發的輕鬆，而在不知不覺中兩個人的心也早已經貼近在一起。於是，在這樣一個神奇的週末之後，兩個人的生活同時發生了改變……

◎幕後製作

　　生活因選擇而精彩

　　“這是一個關於人們發現‘人生第二幕劇’的愛情故事。”《羅丹島之戀》的導演喬治·烏爾夫說，“大部分人的人生無非都是在做各種決定或選擇，或好或壞，或對或錯。他們常認為每一個選擇、決定對他們的影響都將持久永恆，就好像他們會在每一次決定後說服自己的那樣‘是的，這就是我的人生，這就是我努力後所得到的全部。’……”

　　“但當我們開始著手規劃我們的下半輩子時，什麼值得我們思考？”製片人丹尼斯·蒂·諾威補充道：“我們是否找到了真愛？如果我們已經用大半輩子去尋找精神上的伴侶而如今卻兩手空空，那麼在後半輩子是否還能有此奢望？抑或，我們曾經有過這樣的精神伴侶卻又因為種種原因與他（她）失之交臂，現在可否再追回？人們總是在不斷地尋找新的樂趣和發現自己不同的一面，在人生過半時才想到要去尋找真正能與之交心的精神伴侶，其實並不是什麼稀奇的事。有時候，這會花掉很多時間卻求之不得，有時候僅僅在你一有這個念想之時，他（她）就會翩躚而至。尋找真愛並非年輕人的專利，這就是《羅丹島之戀》要傳遞給觀眾的信息。我相信許多有過與片中主人公類似經歷的觀眾，會在這部影片中受到啟發，找到勇氣。”

　　“是的，隨著環境的動態變化，人生給予了我們從未曾期望過的結果，又或者是帶給我們絕望後的希望。”　導演喬治·烏爾夫說道。

　　“這是一部為成年人而拍的愛情故事”，保羅醫生的扮演者理查·基爾在接受採訪時也表示，“兩個在小島初次相遇的人，之前素未謀面，各自有各自的生活並各揣心事。當他們相遇的時候，也並沒有去刻意地思考如何來定義彼此之間的關係。客房租客？紅塵過客？但隨著劇情的發展，他們之間的關係逐漸演變成需要他們去定義的感情，改變他們的就是隨著時間的推移彼此逐漸融入彼此生活、生命的那種協調和融合。”

　　“人到中年，終於找到理想的伴侶，並擁有如此深厚的感情，借用影片中女主角艾德麗安的話說，‘這段深厚的愛讓你感覺到想與他分享整個世界，並與之共度餘生’。”　丹尼斯·蒂·諾威說道。

　　　男性作家筆下的善良女性

　　作家尼古拉斯·斯帕克斯曾經創作了多本以現代愛情為基調的小說，本本暢銷，根據他的小說改編的電影也部部賣座。“就愛情而言，之前我的作品幾乎囊括了所有的年齡階層。有講述老年人愛情的《戀戀筆記本》，有講述從青年時期到壯年時期的愛情故事《青澀年代》、也有三十多歲中年時期的浪漫愛情《瓶中信》。我的創作靈感來源於我身邊各色的女性，而在我生命中占有重要角色的仍然是女性，我真的是打心眼裡喜歡她們。我的媽媽、我的妻子、我的經紀人、我的編輯、我的幾部電影的製片人都是女性，所以就我整個人生來說，與女性深層次交談的時間比與男性的多得多，因此我有更多的機會去走進她們的內心。”

　　“我想我筆下的女性角色至少都是善良、友好和仁慈的，儘管她們可能會預見到事態的嚴重性，但只要對方是忠誠的，坦白的，即使將要受到傷害，她們也會做出應該做的選擇；她們會因為另一半的越雷池而堅決地結束與他的關係，但如果他們值得被原諒，即使她們已經受到了傷害，但還是會給予對方諒解，她們不會心懷怨恨。這是我所描寫的女性，也是我理想的妻子應該有的品性。”

　　“《羅丹島之戀》是我至今寫過的最具浪漫色彩的愛情小說：暴雨、孤立的海灘、心靈受傷的男女主角、他們在這裡相識、相知並相互治愈內心的創傷。這部小說包含了幾乎所有的情緒：愉悅、悲傷、氣惱、挫敗、激情、煩躁與忍耐。”

　　製片人丹尼斯·蒂·諾威則表示，“我之所以欣賞尼古拉斯的小說，就在於他賦予了女性角色與男性角色同等重要的地位，並且他是帶著自己的情感在創作。”同時，他也對導演很有信心，“我也喜歡喬治·烏爾夫的作品，例如在家庭影院頻道播出後引起強烈反響的電視電影《拉克萬納布魯斯》，在這部劇中他非常注重細節的處理，從服裝到布景，到全體演員表演戲劇衝突時的表情都會親自過問，我知道他會將他這份對工作的細緻以及真性情注入到他每一部作品中。”

《海圖迷蹤》La carta esférica (2007) [西班牙]

◎我的觀影筆記
●為了美女和寶藏，跟著藏寶圖尋寶去。

◎片　　名　La carta esférica
◎譯　　名　海圖迷蹤/The Nautical Chart
◎年　　代　2007
◎國　　家　西班牙
◎類　　型　劇情/冒險
◎語　　言　西班牙語
◎片　　長　108分鐘
◎導　　演　Imanol Uribe
◎製　　片　Antonio Cardenal
　　　　　　Enrique Cerezo
◎編　　劇　Imanol Uribe
◎攝　　影　Javier Aguirresarobe
◎音　　樂　Bingen Mendizábal
◎剪　　輯　Teresa Font
◎主　　演　Gonzalo Cunill  .....Kiskoros
　　　　　　Javier García Gallego  .....Piloto
　　　　　　Lucina Gil  .....Rocío Gamboa
　　　　　　Carmelo Gómez  .....Coy
　　　　　　Darío Grandinetti
　　　　　　Carlos Caniowski  .....Perona
　　　　　　Enrico Lo Verso  .....Palermo
　　　　　　Aitana Sánchez-Gijón  .....Tánger Soto

◎電影本事

　　十年來引領西班牙書市風騷、翻譯34種語言在50個國家暢銷，西班牙皇家語言學院院士、西班牙著名作家貝雷茲－雷維特的長篇巨著首次登陸大銀幕，勾勒出18世紀地中海海岸的傳奇，截然不同的「挖寶」探險。

　　窮困潦倒的水手科伊在一次拍賣會上碰到了美麗能幹的丹吉。丹吉在馬德裡海軍博物館工作，在這次拍賣會上拍下了烏魯蒂亞薩爾切多在18世紀初繪製的海上藏寶圖。精明能幹的丹吉看中了科伊當過水手的經驗和能力，便拉攏科伊和他的水手朋友派勒特一起在海上尋找沉船傑伊格洛裡亞號。這個寶藏到底藏著什麼秘密呢？

《絕命派對》Invitation Only (2007) [台灣]

◎我的觀影筆記

●應該很多人是衝著小澤瑪利亞來看這部片的吧？

◎片　　名　絕命派對

◎譯　　名　Invitation Only/恐怖邀請函

◎年　　代　2009

◎國　　家　台灣

◎類　　型　犯罪/恐怖/懸疑 

◎語　　言　國語

◎片　　長　95分鐘

◎導　　演　柯孟融

◎製　　片　蔡勝哲

◎編　　劇　松音

　　　　　　林家華

◎攝　　影　袁建維

◎音　　樂　Cody Westheimer

　　　　　　沈天立

◎剪　　輯　柯孟融

　　　　　　魏至寧

◎主　　演　張睿家

　　　　　　黃志瑋

　　　　　　小澤 マリア

　　　　　　林孟瑾

　　　　　　何嘉文

　　　　　　朱蕾安

　　　　　　楊俐思

　　　　　　高英軒

　　　　　　Kristian Brodie

　　　　　　Joseph Ma 

◎電影本事

　　年輕司機建緯（張睿家 飾），就跟其它時下的年輕人一樣，沒什麼錢，除了工作之外的嗜好也很一般，喜歡搜集模型車、是超級名模Dana（小澤瑪莉亞 飾）的忠實粉絲…一個平凡到不能再平凡的平凡人。

　　一個偶然的機會，建緯從老闆楊董（黃志瑋 飾）手中拿到一張神秘派對的邀請卡，一場只有上流社會的名媛富豪才能參加的派對。為了參加這場派對，建緯於是決定假扮成楊董的表弟前往。

　　派對好玩極了！建緯不僅賭運極佳、還看到夢中情人Dana本人，引起她的注意，成功一親芳澤。此外，他還在派對上認識了一些名流人物，相談甚歡！　　

　　看起來一切都很完美，派對主人甚至準備了驚喜，要為每一個來賓實現一個願望！建緯與新朋友們，小瞳（朱蕾安 飾）、林委員（馬國賢 飾）、何莉（何嘉文 飾）、Richard都獲得了自己想要的東西。每個人都興奮不已！直到他們發現，Richard慘死在心愛的鋼琴旁…原來當大家被極盡豪奢的物質衝昏頭時，一場獵殺遊戲已經默默地展開…

　　究竟，建緯與這些互不相識的人們為何會被追殺？他們之間有何關聯？追殺他們的人又是誰？而這場派對最後將如何收場…… 

◎幕後製作

　　這部電影不僅有駭人的情節和恐怖的聲畫效果，還將驚悚與情色融合，俊男靚女令人目不暇接，具有商業賣座片的諸多元素。

　　主演張睿家近年來人氣暴漲，曾在《盛夏光年》和《夏天的尾巴》中扮演青春學生，外型與演技都堪稱台灣新生代男演員中之翹楚，2006年他憑在《盛夏光年》中的精彩表現贏得第43屆金馬獎最佳新人獎。《絕命派對》中他一改戲路，扮演遭富商玩弄、卷進虐殺遊戲的遊民，初嘗砍人、開槍的滋味。值得一提的是，日本AV界當紅女優、加拿大法裔混血兒小澤瑪利亞亦加盟了《絕命派對》的演出，並首次在大銀幕上全裸出鏡。此外，主演陣容還包括名模黃志瑋及新生代女星何嘉文等。　

　　影片由台灣新銳導演柯孟融執導，柯孟融早在就讀於台灣輔仁大學影像傳播系一年級時就拍出了學生作品《鬼印》，手法純熟大膽，憑藉高明的音效及犀利的剪接展現出極具爆發力的影像能量，因而入選第四屆台灣“純十六”影展；2006年在讀大四時因導演了靈異題材短片《靠近》而暫露頭角，此次以輔導金拍攝自己首部真正意義上的處女長片，自然是選擇駕輕就熟的驚悚恐怖題材，其豐富的影像經驗也讓人對這部血腥虐殺片備加期待……

《血戰：最後的吸血鬼》Blood: The Last Vampire (2009) [法國/香港/中國]

◎我的觀影筆記
●美少女版的《刀鋒戰士》吧？

◎片　　名　Blood: The Last Vampire
◎譯　　名　小夜刀/最後的吸血鬼/血戰：最後的吸血鬼/血戰新世紀(港)
◎年　　代　2009
◎國　　家　法國/香港/中國
◎類　　型　動作/恐怖/驚悚
◎語　　言　英語/日語
◎片　　長　91分鐘
◎導　　演　Chris Nahon
◎製　　片　Abel Nahmias
◎編　　劇　Chris Chow
◎攝　　影　Hang-Sang Poon
◎音　　樂　Clint Mansell
◎剪　　輯　Marco Cavé
◎主　　演　全智賢  ....Saya
　　　　　　小雪  ....Onigen
　　　　　　Allison Miller  ....Alice Mckee
　　　　　　Masiela Lusha  ....Sharon
　　　　　　Colin Salmon
　　　　　　Liam Cunningham
　　　　　　JJ Feild  ....Luke
　　　　　　Andrew Pleavin  ....Colonel Frank Tinsdale
　　　　　　Constantine Gregory  ....Principal Henry
　　　　　　Joey Anaya  ....Hero Creature
　　　　　　Daniel Rosenberg  ....Soldier
　　　　　　Ailish OConnor  ....Linda
　　　　　　Michael Byrne  ....Elder
　　　　　　Larry Lamb  ....General Mckee
　　　　　　倉田保昭  ....Kato Takatora

◎電影本事

　　十六世紀，戰亂之世，誕生了能從人類鮮血中獲得力量的可怕種族。
　　四百年後，被人們稱為“鬼”的種族挑起了意在滅絕人類的最後一戰。
　　在日本的美國空軍關東基地，一周內有三人被鬼族所害。十六歲的少女劍士小夜接受秘密組織之託前來除鬼。

　　身著水手服、梳著長發辮的小夜轉入基地的高中。當同學愛麗絲被鬼族所化的兩名學生襲擊時，這個可愛的轉校生突然從背後的黑筒裡抽出了日本刀，瞬間劈殺了鬼族。

　　愛麗絲得知是老師指示那兩個學生行兇後，找到老師進行質問，得到的卻是驚人的回答：“你的種族和我的種族之間的戰鬥從很久很久以前就開始了，這是真正的戰爭。你們滅絕的時刻就要到了。”愛麗絲發現自己被鬼族包圍了，危機時刻出手相助的又是小夜。

　　兩人終於得以殺退群鬼脫身逃進了山裡。為了幫助重傷昏迷的小夜，愛麗絲給了她自己的血液。愛麗絲早就察覺到小夜身上流著和自己不同的血。原來小夜是鬼族和人類的混血兒，她一直害怕有朝一日自己體內的鬼族之血會覺醒。小夜告訴愛麗絲，父親被鬼族所殺後，是老師加藤撫養她長大並教授她劍術，然而加藤也被鬼族害死了。如今的小夜成了鬼族狩獵者，用父親留下的刀，孤獨地在命運之路上殺戮。

　　“不要懷疑自己，你是擁有心靈的人。”小夜生平第一次感受到了朋友的溫柔。她將與萬惡之源的鬼族首領“鬼源”展開決戰，等待著她的是更為殘酷的宿命。

◎幕後製作

●全智賢出演“小夜” 

　　作為劇中最主要的角色，全智賢扮演的小夜沉默、堅毅、勇敢，具有無法預知的力量，本身又是吸血鬼家族最後的成員。這個被稱為“美麗而又令人恐懼”的人物由全智賢來飾演可謂是該片最大的亮點和賣點。結束在阿根廷布宜諾斯艾利斯近一個月的緊張拍攝，劇組一行人近日終於轉戰雲南，開始了吸血鬼的“雲南之戰”。

●江志強聯手法國百代 翻拍日本經典動畫

　　驚悚動作片快播電影《小夜刀》的前身是日本著名動畫電影《最後一個吸血鬼》。該片上映於2000年，由大名鼎鼎的動畫大師押井守策劃，出任製作的則是以《機動警察》和《攻殼機動隊》聞名業界的Production I.G。這是I.G的第一部全數碼動畫，當年雖不怎麼賣座卻以高水準的畫面效果大獲專業人士的好評，一舉摘得了文化廳媒體藝術節動畫單元大獎。05年，該片被改編為電視動畫《BLOOD+》，電視動畫的走紅又帶動人們回溯當年曲高和寡的電影版，《最後一個吸血鬼》很快成為流傳於粉絲之間的經典之作。

　　締造《臥虎藏龍》等世界級華語大片的名製作人江志強早在2001年就看中了《最後一個吸血鬼》。他在參加了試映會之後，對該片“一見鐘情”，決心有朝一日定要將之搬上銀幕。

　　江志強與I.G的石川光久社長交涉之後，順利獲得了翻拍權。此番江志強聯合了法國百代電影公司來進行真人電影版的製作。當年百代經江志強引介推薦在法國發行了動畫名作《攻殼機動隊》大獲成功，雙方由此結下緣分。江志強表示，他此前從沒和法國的電影公司合作拍過電影，因此有意進行新的嘗試，此外，法國的製片人往往傾向於忠實原著，而美國的製片人則很難說，為了能拍出尊重原作的電影，他選擇了百代。

　　石川光久透露，其實好萊塢方面也有意翻拍此片，在看了江志強製作的電影作品之後，I.G方面十分看好與之合作的前景，同時，考慮到亞洲人更能理解《最後一個吸血鬼》的世界觀，因此將真人版託付給了值得信任的江志強。

●全智賢VS小雪 韓日兩大美女銀幕對決

　　《小夜刀》的最大看點在於水手服、日本刀和酣暢淋漓的斬鬼大戰構成的視覺享受，而集這些元素為一身、在片中演繹少女殺手小夜的是韓國“野蠻”美人全智賢。全智賢以《我的野蠻女友》一舉成名，擁有傲人美貌和身材的她大多出演甜蜜的愛情片，主演打打殺殺血腥味濃重的動作片還是頭一遭。在本片中，全智賢梳起長發辮、身穿水手服、揮舞小夜刀化身武藝高強的冷艷少女，展現出前所未有的颯爽英姿。

　　在電影開拍前，全智賢進行了三個月的武術特訓，練習腰腹力量、飛踢動作和吊鋼絲的功夫，雖然訓練強度很大，但她從沒叫過苦，這份刻苦讓她很快在舉手投足間有了單機小游戲武術家的風范。全智賢笑稱通過這部電影，自己成了最擅長迴旋踢腿的女演員。法國導演克里斯·納漢對其演技和打鬥才能贊賞有加，出任影片動作導演的元奎也十分欽佩她的毅力和領悟能力。元奎為之設計了驚心動魄的百鬼連斬場面，成為影片的一大高潮。

　　在《最後的武士》中出演要角的小雪在片中飾演小夜的宿命之敵“鬼源”。 “鬼源”妖艷絕倫，具有彈指間殺人於無形的強大力量。韓國的全智賢與日本的小雪，這兩大美女之間的生死對決也是本片的看點之一。

　　日本動畫大師押井守策劃的原作、國際電影人江志強的鼎力製作、法國導演克里斯·納漢的感性風格、香港武術大師元奎的動作設計、韓國明星全智賢傾情出演的激鬥場面，再加上小雪的大反派演技和GLAY譜寫的動人主題歌，凝聚了歐亞多國人士才智與汗水的《小夜刀》橫空出世，給人帶來一場前所未有的視聽盛宴。

◎幕後花絮 

●在拍片期間，全智賢曾不慎撞上吊臂式攝像機，所幸只敲到了頭，並無大礙。 

●劍術師加藤和小夜師徒之間的故事是元奎為劇本提供的點子。元奎特別重視電影的劇情，他表示：“動作設計當然重要，但更重要的是劇情。出色的情節安排能給動作戲帶來更強的真實感，沒有劇情襯托的動作戲只是空有華麗。劇情是電影的靈活，沒有靈活的動作場面毫無意義。” 

●押井守曾有意親自執導真人版的《最後一個吸血鬼》，在看了《小夜刀》之後，他再度表示了這一意願。

《蜜月變奏曲》A Perfect Getaway (2009) [美國]

◎我的觀影筆記
●浪漫蜜月途中卻出現鴛鴦殺手，新婚夫婦展開大逃亡！到底鹿死誰手？！

◎片　　名　A Perfect Getaway
◎譯　　名　驚殺桃源(港)/蜜月變奏曲(台)/完美逃亡
◎年　　代　2009
◎國　　家　美國
◎類　　型　動作/懸疑/驚悚
◎語　　言　英語
◎片　　長　98分鐘
◎導　　演　David Twohy
◎製　　片　Robbie Brenner
　　　　　　Mark Canton
　　　　　　Ryan Kavanaugh
　　　　　　Tucker Tooley
◎編　　劇　David Twohy
◎攝　　影　Mark Plummer
◎音　　樂　Boris Elkis
◎剪　　輯　Tracy Adams
◎主　　演　Milla Jovovich
　　　　　　Marley Shelton
　　　　　　Timothy Olyphant
　　　　　　Steve Zahn
　　　　　　Chris Hemsworth
　　　　　　Kiele Sanchez

◎電影本事

　　兩對新婚夫婦克裏夫和西德尼、尼克和吉娜分別來到夏威夷群島度假，初到夏威夷的時候，他們擁有一段美好的時光，海水、沙灘、陽光和帥哥美女都讓他們流連忘返。

　　克裏夫和西德尼是對極富有冒險精神的夫妻，他們在群島上獨自尋找人跡罕至的沙灘。功夫不負有心人，他們在一片背陰的地方發現了一片幾乎沒有被開發的海灘，於是這裏便成了他們蜜月的首選之地－－他們相信自己發現了天堂。可是這種天堂般的甯靜很快就被打破：一群驚慌失措的遊客在島上到處亂跑，無意中闖到了克裏夫夫婦的面前，從他們的口中，克裏夫了解到島上出現了一個令人恐懼的精神病人，他正在一個接著一個地幹掉島上的遊客。得知此事後，克裏夫夫婦犯了難－－究竟是留下還是打點行包回到城市？

　　此時，另一對夫婦尼克和吉娜也在為自己究竟是回到城市結束蜜月，還是繼續留在夏威夷享受陽光而傷透腦筋。就在這兩對夫妻猶豫不決的時候，這個殺手又開始行動了，事情越變越糟。人間天堂變成了人間地獄。在這個遠離城市、遠離文明、遠離工業的小島上，他們該相信誰？他們又能活著出來麼？

◎幕後製作

　　從天堂到地獄

　　按照導演大衛·杜西原先的想法，這部電影並不是一部“恐怖片”，而是一部有點科幻情節的劇情片。可是隨著撰寫劇本的深入，影片的故事又慢慢回到了大衛·杜西最熟悉的老路上：天堂般的旅遊勝地、美麗的人們以及變態的殺手。除了這些大衛·杜西標誌性的喜劇元素外，影片的情節和製作也是一副徹頭徹尾的大衛·杜西面孔。

　　影片開始於數年前大衛·杜西的一次旅遊，在這次旅遊中，大衛·杜西走遍了夏威夷的考艾島（Kauai）。他說：“我覺得這裡應該發生點什麼浪漫的事情，所以我設置了兩對年輕的夫妻在這裡遊玩。後來我覺得應該出來一個變態的殺手，於是我就在劇本裡創作了一個沒有名字的精神病人，他以追逐和獵殺島上的遊人取樂。這部電影和我以往的電影有很多不同，首先我用三條線索講述這個故事：兩對年輕夫妻和一個殺手；其次我沒有在影片裡用太多的特效，也就是說沒有什麼科幻情節。我覺得把什麼外星人放在這裡是很扯淡的”。

　　對於影片裏的那兩對重要的夫妻，導演解釋說：“我為什麼會把他們寫成是前來旅遊的人而不是當地的原住民呢？其實我是有我自己的想法的。當我在夏威夷遊玩時，我就覺得旅遊能幫一個人更加明白地認清自己，我們會談論自己在家裏做的事情，會談論自己的過去，會考慮自己的將來，而且在旅途中還有一種漂泊不定的感覺。我這麼做的原因是讓這些角色更好地認清自己，讓夫妻更好地認清對方。我在影片的後半部把夏威夷群島描述成了人間地獄，其實造成地獄的原因並不全是那個殺手，更多數情況下，這個地獄是我們自己造成的。不是有句話麼，你就是我的地獄”。

　　面對這樣一個劇本，影片的製片人羅比·博倫納說：“我很吃驚於大衛·杜西能寫出這樣一個落差巨大的故事，這個故事和他以前寫的所有的故事都非常不一樣。我覺得，要是能把這個故事拍成電影，並且製作精良的話，它的影響力不啻於一場風暴。我現在都有點迫不及待地要看到這部電影了”。

　　精神病和遊客

　　為了找到合適的演員，大衛·杜西和自己的工作團隊搜尋了大量的演員，做了大量的試鏡工作。考慮到影片綜合了驚悚、動作、劇情和懸疑等諸多元素，在選角方面，劇組顯得非常謹慎。大衛·杜西說：“是的，因為這部影片是一個很綜合的東西，所以一定要找到合適的人來扮演其中的角色，不僅外形上要符合人物設定，氣質、習慣甚至是以往的作品都要能和任務對應起來”。

　　在這種精益求精的思想的指導下，大衛·杜西簽下了米拉·喬沃維奇、蒂莫西·奧利芬特、基拉·桑切斯和史蒂夫·茨恩等好萊塢演技派戰將。大衛·杜西說： “他們是我從很多演員中選出來的人，尤其是米拉·喬沃維奇，她在《生化危機》裡的表現讓我對她的動作戲非常有信心；而她在《聖女貞德》和《百萬美元酒店》等文藝片裡的表現又讓我對她的演技非常放心。她在影片裡的角色是全局的中心。故事都是圍繞著她來展開”。

　　除了米拉·喬沃維奇之外，蒂莫西·奧利芬特扮演的尼克也是一個複雜而難以捉摸的角色。首先，這個角色幾乎全部是借由旁白和敘述塑造起來的；其次，尼克很可能就是那個夏威夷群島上的變態殺手。奧利芬特表示：“我很享受整部電影的拍攝過程，尤其是尼克這個亦正亦邪的角色。不僅如此，這個電影在觀影上也給了觀眾全新的享受。影片會一點一點地把信息和劇情透露給觀眾，每次得到這些信息後，人物形象就會大變樣－－這是最讓我興奮的”。

　　刻苦的訓練.

　　被挑選出的演員並不能立馬就上陣拍電影，因為在這之前他們需要接受一段很長時間的訓練－－不僅僅是動作和體能訓練，還有更多的格鬥和槍械訓練。這樣做的目的很明確，讓電影看起來更真實、更可信，同時具有更高的觀賞性。劇組的工作人員說： “我們讓這幾個主演接受各種各樣的訓練，有動作訓練、武術訓練、體能訓練和格鬥訓練。把他們的身體練好，然後再把它們放到熱帶去拍電影。他們要在洞穴、瀑布和懸崖上表演，所以這些訓練非常重要。也許這樣的訓練就能救了他們的命”。

　　製片人羅比·博倫納說：“提姆和史蒂夫在大學裏就是遊泳好手，他們還代表國學校去參加比賽。所以，體能訓練對他們而言並不是什麼太大的困難。可能是做過運動員的緣故，他們都是小心謹慎的人，這讓我們非常高興。在野外，就怕馬大哈，萬一出了事情可不是鬧著玩的”。

　　米拉·喬沃維奇在洛杉磯自己的私人訓練師那裡鍛煉自己的身體，而且她還把這位訓練師帶到了波多黎各，在影片拍攝期間堅持訓練。對於這次艱苦的拍攝，她說：“非常棒，我很久沒有這種體驗了。重回大銀幕的感覺很爽”。喬沃維奇在電影裡的丈夫史蒂夫·茨恩很同意她的觀點：“拍攝這部電影過程是無可比擬的，我很享受這一切。這裡有陽光、沙灘、海浪、帆船－－這些都是我非常喜歡的。不僅如此，在夏威夷還有美妙的風景、美食和瀑布，這一切真的讓我難以割捨”。

◎幕後花絮

       ·本片是導演大衛·杜西自拍完《星際傳奇2》5年後再次拿起導筒的作品。

       ·影片中夏威夷的無人小島其實是在波多黎各拍攝，因為夏威夷實在是找不到這麼一塊荒無人煙的地方了，其他的發生在夏威夷的鏡頭均為實地拍攝。

       ·由於波多黎各的熱帶叢林裡的植被太過茂盛，劇組無法帶大型設備進入。所以一些發生在叢林中的鏡頭都是用小型攝影機拍攝的。

       ·在影片開拍前6個月，米拉·喬沃維奇剛生下了自己的孩子。為了拍攝本片，她不得不把孩子放在家中，讓丈夫照顧

。

《迷霧獵殺》In the Electric Mist (2009) [法國/美國]

◎我的觀影筆記
●如同片名一樣，大家看了會如墜五里霧中，不知所云...

◎片　　名　In the Electric Mist
◎譯　　名　電子迷霧/電光冷霧中/迷霧獵殺
◎年　　代　2009
◎國　　家　法國/美國
◎類　　型　懸疑/劇情
◎語　　言　英語
◎片　　長　117分鐘
◎導　　演  Bertrand Tavernier     
◎製　　片　Frédéric Bourboulon
　　　　　　Michael Fitzgerald
◎編　　劇　Jerzy Kromolowski
　　　　　　Mary Olson-Kromolowski
◎攝　　影　Bruno de Keyzer
◎音　　樂　Marco Beltrami
◎剪　　輯　Thierry Derocles ... (french version)
　　　　　　Larry Madaras
　　　　　　Roberto Silvi
◎主　　演  Tommy Lee Jones  ....Dave Robicheaux
　　　　　　John Goodman  ....Julie 'Baby Feet' Balboni
　　　　　　Peter Sarsgaard  ....Elrod Sykes
　　　　　　Kelly Macdonald  ....Kelly Drummond
　　　　　　Mary Steenburgen  ....Bootsie Robicheaux
　　　　　　Ned Beatty  ....Twinky LeMoyne
　　　　　　Justina Machado  ....Rosie Gomez
　　　　　　James Gammon  ....Ben Hebert
　　　　　　John Sayles  ....Michael Goldman
　　　　　　Levon Helm  ....General John Bell Hood
　　　　　　Julio Cedillo  ....Cholo Manelli
　　　　　　Louis Herthum  ....Doobie Patout
　　　　　　Andrea Frankle  ....Margot
　　　　　　Alana Locke  ....Alafair Robicheaux (attached)
　　　　　　Rio Hackford  ....Thug 2
　　　　　　Randy Austin  ....St. Clare Parish Deputy
　　　　　　Buddy Guy  ....Sam 'Hogman' Patin
　　　　　　Richard Jones  ....Sollie Rothberg
　　　　　　Pruitt Taylor Vince  ....Lou Girard

◎電影本事

　　路易斯安那州的一個小鎮上，橫指掃美國的大海型颶風過後，百廢待興，萬業蕭條。年過半百老偵探戴夫（湯米·李·瓊斯飾）受命調查調查一起發生專門殘害婦女的連環殺煌人案，而這個凶手的作案地點主要新奧爾良州，手法殘忍至極，令人發指。在調查過程中，戴夫克服了重重困難和來自警局高層的壓力，對案情抽絲剝繭，而真相也似乎開始越來越接近他…… 

　　經過戴夫艱難的調查取證，他將嫌疑目標鎖定在了一名叫巴爾博尼（約翰·古德曼飾）的男人身上。他是本州人士，種種證據都顯得他有著重大的嫌疑。而在他準備對巴爾博尼採取行動的時候，戴夫遇見了正在鎮上拍一部講述內戰電影的的劇組，而劇組裡的頭號人物就是戴夫年少時的好友，好萊塢演員艾洛德·斯科斯（彼得·薩斯加德飾）。艾洛德·斯科斯是一位頗有名氣的男演員，在當地受到了居民的熱烈歡迎，但他本身卻人品惡劣，經常酗酒。一次醉酒之後，他開始胡言亂語，稱自己在沼澤地裡發現了一具黑人的屍體，而前往沼澤地搜尋的警察果然找到了一具屍體！經過屍檢，警察發現這具屍體居然與35年前戴夫所調查的一起謀殺案有關！ 

　　過去和現在的謎案交織，使得案件變得越來越複雜，一系列奇異事件接踵而至。牽扯到其中的人越來越多，連好萊塢明星和當地警察局的顯赫人士也被牽連其中，甚至戴夫和他的家人也受到波及。面對如此混亂而無序的局面，戴夫唯有破釜沉舟，追查到底，因為他比誰都清楚，自己已經無路可退。凶手究竟是誰？這個疑雲重重的問題，似乎正在逐漸明朗起來…… 

◎幕後製作

　　批判現實的力作

　　作為法國著名的導演、編劇、演員和製片人，導演貝特朗·塔維涅的履歷表成績豐碩，其導演的作品《聖保羅的鐘錶匠》、《鄉村星期天》、《毒胭脂》均備受好評。對於這部改編自偵探小說的新作，貝特朗·塔維涅說：“實際上我們在拍攝的過程中修改了很多次劇本，因為我有不少新的想法要放到這部電影裡，而這部電影的原著小說寫得有些早，如果完全按照小說的時代來拍的話，我想要表達的某些東西就無法在影片裡得到體現，所以最後我和編劇商量的結果是，讓影片裡故事發生的時間變得更加的現代化，使它看上去並不顯得那麼老氣。同時，這部電影裡仍然保留了原著小說裡大量的戲份，而且主角的性格和身份也完全繼承了下來，比如他的酗酒，比如他的古板，比如他的不太合群，還有他曾經參加過越戰的背景等等。我相信如果是原著小說的讀者，對這部電影也並不會排斥，因為大家會發覺，我這樣安排是有意義的。”

　　貝特朗·塔維涅酷愛美國西部片，因此在《迷霧獵殺》中加入了許多打鬥的場面，而主角戴夫正如同西部片中的獨行俠，雖然不為人所理解，但卻有過人的膽識。此外，影片中顯現的2005年卡特裡娜颶風肆虐後人們生活困頓，也反映了無奈的天災之後，人禍更令人痛心。塔維涅在59屆柏林電影節的電影下載媒體發布會上解釋說：“對我而言，僅僅照搬原著故事，而不加入卡特裡娜對人們造成的傷害是不可能的。去了路易斯安娜後，我看到很多令我痛心疾首的事，所以我決定把故事的時間背景從1990年代延後到颶風發生之後。”在影片中扮演反派角色的約翰·古德曼表示：“雖然卡特裡娜發生在三年半以前，但是它與我們今時今日的生活依然有關聯，它給當地造成的傷害仍在延續。”

　　對於影片的主演湯米·李·瓊斯，導演貝特朗·塔維涅大加讚賞：“他是一名很棒的演員，我相信很多觀眾都已經見過他出演不同類型電影的能力。《迷霧獵殺》從一開始籌拍的時候，我就已經打上他的主意（笑），影片公司也支持我的決定，接著去找他洽談，一切都很順利。我和湯米·李·瓊斯在這部電影上有一個共同點，就是我們都覺得主角的生活，也會是將來我們的樣子，只不過我們沒他那麼愛喝酒。影片是從戴夫的視角去看整個故事，就像是真實的破案過程一樣，這顯得本片非常的有意思。我非常敬佩湯米·李·瓊斯，這部電影見證著我和他的友誼，還有其他演員，我和大家合作得很愉快，在影片拍攝完之後，我們都有種將這套戲弄成系列電影的想法，當然，這得取決於觀眾是否接受它。事實上，原著作者提供了現成的故事，這使得我們要創作劇本的時候變得非常簡單，幾乎不需要什麼時間。尤其是小說中有3、4個故事都是非常精彩的，如果能夠有將他們放上大銀幕的機會，我會非常樂意去做這件事。”

　　老偵探破大案

　　年過六十的銀幕老將湯米·李·瓊斯近年來的事業蒸蒸日上，去年主演的《老無所依》在奧斯卡上斬獲頗豐，他在當中扮演年老沉穩的老警察，卻被哈維爾·巴登扮演的殺手搶去了風頭。而這次在新作《迷霧獵殺》裡他再次扮演了追尋真相的警局探長。對於這個新角色，他說：“這是一個連載小說的男主角，一名警察，名叫戴夫·羅比丘克斯。他是那種典型的古板老頭子，愛喝酒，而且喝得很厲害，經常醉得人事不省。通常我自己是不那么喝酒的，所以我對導演說，這個角色這麼愛喝酒，需要一個理由，原著小說的作者給出的理由他，他曾經是一名越戰軍人，經歷了一場沒有意義戰爭的他，變成了酒鬼。我覺得這還不夠，因此在電影裡，有了更多的鋪墊，讓大家更能夠理解他的酗酒行為。同時我要聲明的一點是，酗酒是非常糟糕的習慣，希望觀眾別去學他。”

　　最新電影《迷霧獵殺》整部電影都是圍繞著湯米·李·瓊斯所扮演的男主角戴夫·羅比丘克斯而展開的故事，在銀幕上大部分時間都是看著湯米·李·瓊斯如何逐漸揭開真相的破案過程，對於這部戲的故事情節，湯米·李·瓊斯說：“剛開始拿到劇本的時候，我還在對導演說，現在的人還喜歡看一個糟老頭子破案這類故事嗎？他笑著對我說，你要知道現在很多人都愛看這樣的故事！這部電影的原著小說很受歡迎，而如果是沒看過小說的觀眾，看過電影後肯定會有讀原著的興趣。我覺得觀眾應該會感到有些意外，這部電影的故事比較複雜，有許多的可能性，如果是喜歡思考的觀眾，恐怕會被劇情弄得團團轉。我很喜歡影片開場部分的那一場戲，在拍攝的時候導演並沒有要求太多，他只是告訴我們，按照劇本上原定的故事去演就可以了，最後我看到剪輯後的版本非常有想法，讓一場普通的戲變得很有趣味，我覺得要感謝剪輯師的用心。除此之外，影片最讓人回味的就是最後的那場戲，相信這部電影的結局會留在觀眾的腦海里，讓大家記憶深刻。”

◎幕後花絮 

·《迷霧獵殺》根據美國偵探小說家詹姆斯·李·伯克所著的小說改編為成，是戴夫·羅比丘克斯系列探案故事中的其中一本。

·《迷霧獵殺》入選了2009年第59屆柏林電影節競賽單元。1974年-2002年間，本片導演貝特朗·塔維涅在柏林共贏得了11次提名，其中多次得獎。