◎我的觀影筆記
●與其說偵探片結果更像動作片，福爾摩斯比起探案好像更擅長打架啊...
◎片 名 Sherlock Holmes
◎譯 名 大偵探福爾摩斯/福爾摩斯/神探福爾摩斯/福爾摩斯和華生
◎年 代 2009
◎國 家 美國/德國/英國
◎類 型 動作/懸疑/驚悚/犯罪/冒險
◎語 言 英語/法語
◎片 長 128分鐘
◎導 演 Guy Ritchie
◎製 片 Susan Downey
Dan Lin
Joel Silver
Lionel Wigram
◎編 劇 Michael Robert Johnson
Anthony Peckham
Simon Kinberg
◎攝 影 Philippe Rousselot
◎音 樂 Hans Zimmer
◎剪 輯 James Herbert
◎主 演 Robert Downey Jr. ....Sherlock Holmes
Jude Law ....Dr. John Watson
Rachel McAdams ....Irene Adler
Mark Strong ....Lord Blackwood
Eddie Marsan ....Inspector Lestrade
Robert Maillet ....Dredger
Geraldine James ....Mrs. Hudson
Kelly Reilly ....Mary Morstan
William Houston ....Constable Clark
Hans Matheson ....Lord Coward
James Fox ....Sir Thomas
◎電影本事
夏洛克·福爾摩斯（小羅伯特·唐尼飾），不僅是19世紀末英國著名的偵探，同時，他還是一位小提琴演奏家，擊劍和拳擊高手，以及一位花心的情場浪子。對於福爾摩斯的品性，他的助手華生醫生（裘德·洛飾）一直頗有微詞，但兩人亦師亦友的關系卻使得華生一直忍讓著福爾摩斯的那些壞習慣。不過縱使福爾摩斯一直如此的桀驁不馴，在他內心深處，也一直有一位摯愛——艾琳·艾德勒（瑞秋·麥克亞當斯飾）。
又一起凶案發生，福爾摩斯和華生受人委託開始調查這起案件，最後發現矛頭指向備受人們尊敬的布萊克伍德公爵（馬克·斯特朗飾），而且奇怪的是這起案件似乎也和艾琳·艾德勒有所關聯。福爾摩斯和華生繼續追查下去，最後他們發現這個陰謀波及著整個英國的安全！大偵探福爾摩斯開始了他從業以來最複雜也最危險的一次冒險。
◎幕後製作
挖掘出被隱匿的波希米亞藝術家和詩人
歷史上最著名的福爾摩斯是由英國演員巴茲爾·雷斯伯恩塑造的，他在1940年代出演了10多部福爾摩斯的系列影片，他的俊朗的外表和紳士派頭十足的行事風格深入人心，被當成是扮演"福爾摩斯"的標桿。不過，《大偵探福爾摩斯》的主創人員並不打算向巴茲爾·雷斯伯恩看齊。製片人萊昂納爾·威格拉姆（本片改編自他的漫畫）表示："愛德華七世時代彬淘寶店鋪排行榜彬有禮的福緣紳士實在叫人厭倦，那可不是我們設想中的福爾摩斯。"他認為，福爾摩斯應該能文善武，不但觀察細緻入微，而且身手了得。另一位製片人喬·西爾沃則將該片中福爾摩斯定義為"1891年的詹姆士·邦德"，他能從鞋子上的灰塵判斷涉案人員的行蹤，抓獲罪犯時，也會報以一頓老拳。
至於新版福爾摩斯是否會與阿瑟·柯南道爾爵士筆下的主人公相去甚遠，熟讀原著小說的威格拉姆認為，從福爾摩斯熱衷於英式格鬥，他的搭檔華生醫生嗜好拳擊和決鬥等蛛絲馬跡中都可以看出福爾摩斯和華生不但智慧過人，他們同樣也是動作英雄。威格拉姆說："在柯南道爾的字裡行間中留下了許多暗示，我們現在有技術、有資金、有手段，可以挖掘出被隱匿的福爾摩斯和華生。我們創造的福爾摩斯更現代，行為習慣上像個波希米亞人，而穿著上則像個藝術家或者詩人。與以往任何的福爾摩斯都不一樣。"
《大偵探福爾摩斯》劇本由邁克爾·羅伯特·約翰遜、安東尼·佩卡姆和蓋·裡奇共同完成。威格拉姆解釋說："影片涵蓋的內容比柯南道爾描寫的任何單個故事都要多得多，案情更錯綜複雜。"
蓋·裡奇走出離婚陰影
在結束與麥當娜離婚判決之後，導演蓋·裡奇全身心地投入到了《大偵探福爾摩斯》的拍攝中，閒來還常常在片場的角落裡抱起吉他彈奏作樂，看上去並沒有受到婚變的影響。這位以《兩桿大煙槍》、《偷拐搶騙》等片走紅影壇的英國導演素來以風格鮮明著稱，他的作品往往令好萊塢同行瞠目結舌，那些習慣高片酬的好萊塢淘寶女裝店鋪排行榜大腕甚至不惜降低片酬以期在他執導的影片中扎上一角。黑色的犯罪題材、人物卑微的身份、語速極快的對話、迅速的場景穿插都是蓋·裡奇的看家本領，而在《大偵探福爾摩斯》中，他保留了這些淘寶皇冠店鋪特點，從影片的許多場景安排在下水道和監獄裡拍攝就可窺一斑。
向來要求頗高的蓋·裡奇對於拍攝的進程很滿意，他說："我有什麼要求，劇組都可以辦到。"而影片的演員也對蓋·裡奇讚譽有加，裘德·洛表示："你知道維多利亞時代的倫敦就像是世界的臭水坑，到處都是罪犯和壞蛋。蓋·裡奇為這部電影帶來了活力，對於片中打鬥的動作，他也能給出專業的指導。"
作為導演的蓋·裡奇，更像是一個賭徒，所以他也有輸的時候，比如去年上映的影片《搖滾幫》，雖然在英國取得了不錯的口碑，但是在美國的總票房僅為570萬美元。不過，這並沒有影響《大偵探福爾摩斯》的製片人對他的信任，製片人西爾沃說："我們認為裡奇有能力執導一部引人入勝的大製作，更何況影片的主演還是小羅伯特·唐尼。"
福爾摩斯"能打"華生"時髦"
本來，蓋·裡奇打算複製英國導演克里斯托弗·諾蘭"復活"《蝙蝠俠》系列電影的模式，將故事情節設定為福爾摩斯從少年成長為青年的重要階段，但是當他看完了小羅伯特·唐尼主演的《鋼鐵俠》後，立刻決定把福爾摩斯塑造成身手和頭腦同樣敏捷的"動作英雄"。
演員和扮演的角色之間往往存在著某種內在的聯繫。和福爾摩斯一樣，小羅伯特·唐尼曾經也沉溺於可卡因，備受毒癮的折磨；福爾摩斯擅長英式格鬥，而小羅伯特·唐尼則醉心於中國的詠春拳。此外，戲裡的福爾摩斯和戲外的小羅伯特·唐尼都是43歲，43歲的福爾摩斯進入他偵探生涯最輝煌的時期，43歲的小羅伯特·唐尼也不可淘寶男裝店鋪排行榜思議地從好萊塢邊緣演員成為一線明星，"我的電影和我的淘寶網生活總是存在著奇異的關聯。在我事業的頭22年半裡，我的角色往往像是被拋棄的孩子，然後，我的生活也變得如同我的角色那麼糟糕。但是或早或晚，一旦你決定在賭博機前收手，你贏得財富的時機也就不遠了。"
在了解了該片主創人員和讀過劇本之後，小羅伯特·唐尼才決定接受"福爾摩斯"這個角色，他的妻子最終也成為該片的製片人之一。雖然小羅伯特·唐尼心中的福爾摩斯是個"不折不扣的完美主義者"，但他並沒有否認影片的商業性，"沒錯，現在拍電影的風潮的確傾向於大製作的商業片，但《大偵探福爾摩斯》並沒有為了商業犧牲質量。"
影片的另一位主演裘德·洛也一改華生"又胖又老"的形象，他的裝扮倒像是時髦的英國紳士。裘德·洛對於華生的理解也與眾不同："他是個退役軍人，因此遇到危機往往能很快反應。雖然相比福爾摩斯，華生的性格更拘謹，但他同樣十分勇敢。"
如同《蝙蝠俠前傳2：黑暗騎士》一樣，《大偵探福爾摩斯》中的由馬克·斯特朗扮演的反面角色布萊克伍德爵士也很有特色。威格拉姆透露，這個角色取材自歷史上的真實人物--維多利亞時代臭名昭著的法術師和神秘主義學者阿萊斯特·克勞雷，此人曾宣稱希特勒從他手中偷去了卍字圖案。在布萊克伍德爵士被送上絞刑架後，他宣稱自己死後將回來，重燃罪惡之火。這將成為影片最大的懸念。
◎幕後花絮
·在裘德·洛確定演出華生之前，這一角色的原定人選是柯林·法瑞爾。
·曆史上曾有超過75位演員飾演過福爾摩斯。
·《大偵探福爾摩斯》將是20年內美國公映的第一部福爾摩斯電影，上一次是1998年邁克爾·凱恩主演的喜劇片《福爾摩斯外傳》。
·扮演福爾摩斯的小羅伯特·唐尼稱自己通過觀看1984年的電視劇《福爾摩斯冒險史》來學習更多扮演這個角色的經驗。
·《大偵探福爾摩斯》是蓋裏奇第一部在美國不被評級為R的電影。
·《大偵探福爾摩斯》並非根據阿瑟·柯南道爾的系列小說而改編，實際上本片改編自萊昂納爾·威格拉姆所創作的同名漫畫作品，風格和原著完全不同。
◎我的觀影筆記
●年齡不是問題，愛情沒有道理，熟女就愛小鮮肉啊！
◎片 名 The Rebound
◎譯 名 姐弟戀/愛情逆轉勝
◎年 代 2009
◎國 家 美國
◎類 型 愛情/喜劇
◎語 言 英語
◎片 長 94分鐘
◎導 演 Bart Freundlich
◎製 片 Bart Freundlich
Mark Gill
Robert Katz
Tim Perell
◎編 劇 Bart Freundlich
◎攝 影 Jonathan Freeman
◎音 樂 Clint Mansell
◎剪 輯 Christopher Tellefsen
◎主 演 Catherine Zeta-Jones….Sandy
Justin Bartha….Aram Finklestein
John Schneider ….Trevor
Lynn Whitfield ….Laura
Jake Cherry….Frank Jr.
Samantha Ivers….Cinnamon
Art Garfunkel ….Harry
Kelly Gould ….Sadie
Stephanie Szostak ….Alice Marnier
Kate Jennings Grant ….Daphne
Alice Playten ….Sensei Dana
Andrew Cherry ….Frank Jr
Lisa Gerber ….Susie
Saidah Arrika Ekulona ….Lateefah
Tom Riis Farrell ….Terrence
Marcel Simoneau ….Henri
Igor Cherkassky ….Club Dancer
◎電影本事
故事背景發生在美國紐約，剛離婚的sandy（凱瑟琳·麗塔-瓊絲飾）帶著一對兒女搬離前夫的住所，開始自給自足的全新生活，多年沒有工作經驗的她，憑著自己的認真和努力終於在體育電視台找到一份可以發揮所長的職務，緊湊的上班生活和獨自扶養小孩的壓力如排山倒海而來，壓得她喘不過氣來。
此時，出現一位小她15歲的社會新鮮人aram（賈斯丁巴森飾），雖然兩人還不熟識，sandy情急之下雇用aram當保母，聰明又有愛心的aram，不但得到小朋友們的喜愛，也不知不覺的和sandy墬入情網，但是兩人是否能夠突破年齡的差距而長相廝守？
◎我的觀影筆記
●一堆的大明星演歷史古裝劇，感覺很違和啊...
◎片 名 赤壁：決戰天下
◎譯 名 赤壁（下）/Red Cliff Part II
◎年 代 2009
◎國 家 中國/香港/日本/台灣/韓國
◎類 型 動作/劇情/歷史/戰爭
◎語 言 國語
◎片 長 141分鐘
◎導 演 吳宇森
◎製 片 張家振
吳宇森
◎編 劇 吳宇森
陳汗
盛和煜
郭箏
◎攝 影 呂樂
張黎
◎音 樂 岩代太郎
◎剪 輯 林安兒
楊紅雨
Robert A. Ferretti
◎主 演 梁朝偉 .....周瑜
金城武 .....諸葛亮
張震 .....孫權
張豐毅 .....曹操
尤勇 .....劉備
林志玲 .....小喬
趙薇 .....孫尚香
王慶祥 .....孔融
佟大為 .....孫叔財
孫淳
宋佳 .....驪姬
姜彤 .....李通
寇世勛
侯勇 .....魯肅
胡軍 .....趙雲
中村獅童
何音 .....糜夫人
小雪
◎電影本事
八卦陣一戰，孫劉聯軍力挫曹兵之銳氣。曹操（張豐毅 飾）為此憂心忡忡，加之北方將士因水土不服，死傷過重，更令其頭風病發作，幸得侍女驪姬（小宋佳 飾）陪伴照顧。孫尚香（趙薇 飾）易容潛入曹營，借士官長（佟大為 飾）垂青，竊取軍情。為了適應水戰，曹操採納荊州降將蔡瑁、張允的意見，將戰船用鐵鎖相連。此後，曹操帳下謀士蔣乾（師小紅 飾）主動請纓前去拜訪故友周瑜（梁朝偉 飾）刺探虛實。周瑜將計就計，假借酒醉泄露軍機，讓蔣乾帶回假情報，曹操一怒之下誤殺了蔡瑁張允。曹操將因瘟疫致死的將士屍體投入江水，名曰“鬼兵”，意欲擾亂孫劉聯盟之軍心，小喬（林志玲 飾）見此情景，遂決定夜探曹營，勸其退兵。眼看萬事具備，但是風向不對，周瑜遂派魯肅（侯勇 飾）找諸葛亮（金城武 飾）尋助……
◎幕後製作
五分鐘水戰最為重頭
陳汗表示，《赤壁（上）》是對人物的鋪陳，《赤壁（下）》則聚焦濃厚的大戰氣氛。
陳汗透露，吳宇森最喜歡的一場戲是全片的重頭戲——火燒連船。“可以說這是最大的看點，拋開好萊塢不說，華人導演還沒有一個能做到吳宇森這個程度。畫面可以與《特洛伊》媲美，但是要知道《赤壁》是水戰，光是在船上打就夠難了，何況要打5分鐘。這場戲是在上海補拍的，最後一天炸船的鏡頭突然出現了問題，當時發現的時候，現場的工作人員都走光了，導演吳宇森召集所有工作人員，堅持重拍。”
三處場景令人動容
陳汗透露，除了宏大的戰爭場面，《赤壁（下）》更有人情味，有三處地方令他非常動容。
“一個是戰爭結束，發生瘟疫，岸邊有很多屍體，小喬的那種關懷和愛，被林志玲詮釋得非常到位。這是林志玲進組的第一場戲，我們當時都非常擔心她的經驗問題，但是吳宇森始終對她非常放心，她演得非常好，全場為之動容。第二個感動之處，是小喬決意前往曹營，偷偷溜走，周瑜四處尋不到她。此時，他看到小喬所寫的‘平安’二字，恰巧呼應上集‘平安’的意思。第三處是借東風，諸葛亮算好這天會有東風，但是東風一直不來，而小喬就在對岸曹營，周瑜心急如焚，於是和諸葛亮吵了起來。那天恰是冬至，冬至吃湯圓，東吳給戰士們分了湯圓吃，寓意團團圓圓，但分到周瑜的時候，不知道該不該分給他，因為他的太太不見了。這段內心戲，非常令人感動。”
下集比上集更加規矩
《赤壁（上）》引發諸多歷史學家的口誅筆伐。陳汗笑答，爭議因人而異，主要還是價值觀問題，“爭議主要來自兩大類，一類是15到35歲的人，一類是35歲以上的人。15到35歲的人對三國的包袱沒有這麼重，我一個朋友的兒子是玩三國遊戲長大的，在和他聊天中我了解到，他們這一代人希望有新的東西和創意，所以不排斥。老一輩人的確是有些意見，所以下集拍得相對比較規矩，尤其是台詞。”
◎相關背景
影片《赤壁》的故事發生在東漢末年的建安十三年（即公元208年）。其時漢獻帝執掌朝政，但各地豪強割據，戰爭連年不斷。
當朝的丞相曹操野心勃勃，準備攻打劉備。曹操的最終目標是消滅所有的割據勢力，並廢除漢獻帝，自立為帝，以一統天下。
在曹操的大兵壓境之時，劉備派他的軍師諸葛亮出使東吳，以說服東吳的孫權聯合抗曹。諸葛亮面見孫權的軍事首領、都督周瑜，兩人分別代表劉備和孫權決定建立聯盟，共同抗曹。
當曹操得知孫、劉兩人結盟後大怒，親率八十三萬（實為二十三萬）水陸大軍南下，企圖一箭雙鵰殲滅孫、劉兩軍。曹軍在長江北岸的烏林扎下營盤，面對的南岸就是孫劉聯軍的駐地赤壁。
孫劉聯軍的糧草供給不足，且兵力明顯處於劣勢。但周瑜和諸葛亮運用一系列計謀在水上和陸地與曹操鬥智鬥勇，最後以少勝多，大敗曹軍。曹操的兩千艘戰船被付之一炬，八十多萬士兵僅數百人逃生。這就是聞名於世的赤壁之戰。中國歷史的進程隨之被徹底改變。
明代羅貫中的小說《三國演義》使赤壁大戰等三國故事廣為流傳。這部小說雖然創作於七百多年前，但今天在整個亞洲地區仍擁有廣泛的讀者，根據這部小說改編和創作的漫畫書以及電子遊戲更是不計其數。
導演吳宇森對赤壁大戰這一題材痴迷了二十多年。但在當時，無論電影製作技術還是電影消費市場都無法支持和容納規模如此宏大的一部影片。2004年的夏天，吳宇森的金牌搭檔、製片人張家振首次造訪北京。此次中國大陸之行使二人看到拍攝《赤壁》的時機已經成熟，便開始了影片有關融資和拍攝的運作。
劇本創作
將赤壁之戰的故事改編成電影劇本，可謂是一件極富挑戰性的事。困難主要表現在三個方面。
其一，這個真實的歷史事件發生在一千八百年前的公元208年，但直到七百多年前羅貫中的小說《三國演義》推出之後，三國的故事方才廣為流傳。然而這部小說為了加強故事的戲劇性，不惜篡改了許多歷史事實。
例如，劉備的軍師諸葛亮這個人物形象被人為地神話了。小說中的諸葛亮足智多謀，且能呼風喚雨，使孫劉聯軍在赤壁大敗曹軍。而實際上，赤壁之戰時諸葛亮年方27歲，是一務農的文人，剛被劉備招入麾下當謀士。他只是運用了一些占星術的知識預測到了天氣的變化而已。
此役真正的功臣乃東吳都督周瑜，但在《三國演義》中被描繪成一個度量狹窄、嫉賢妒能的武夫，最終竟被諸葛亮活活氣死。
導演吳宇森力圖還歷史以本來面貌，因此劇本主要是以陳壽撰寫的史書《三國志》和其它文獻資料為藍本創作而成的。不過為了安撫《三國演義》的忠實讀者，他還是從小說中提取了一些娛樂性強的素材和細節，諸葛亮草船借箭便是其中一例。
其二，影片《赤壁》的目標觀眾群不僅限於亞洲，而是全球所有國家和地區。小說《三國演義》已經成為中文的經典名著，即使是在七百多年後的今天仍然受到熱捧。其龐大的讀者群不僅遍布同屬華語地區的中國大陸、台灣、香港和新加坡，在亞洲其它國家如日本和韓國也廣為人知。由這部小說衍生出的連環畫和動漫不計其數。日本著名的遊戲廠商光榮公司還推出了數十款以三國故事為藍本的經典遊戲。
在拍攝一部有關三國的電影時，當然還不能遺漏了大將趙雲、張飛和關羽。特別是這關公關雲長，在亞洲許多地區至今仍然被供奉為神明。但對於西方的觀眾來說，如此眾多有名有姓的英雄人物聽上去都大同小異。一位好萊塢大公司的高層人士甚至建議，將孫劉聯軍眾將的英雄事跡都安在一個人的頭上，這就仿佛在拍攝一部有關二戰的戰爭史詩片時，讓法軍統帥戴高樂叼著丘吉爾的雪茄坐在羅斯福的輪椅上一樣滑稽。
由於英雄人物眾多，赤壁大戰之前大大小小的戰役又各有千秋，因此影片的劇本十分壯觀。一位西方觀眾倘若欣賞一部長達四個小時，看得懂聽不懂（英文字幕漢語發音）的中國戰爭片確實需要極大的耐心。
最後解決的辦法，就是在亞洲地區放映時將影片分為上下兩部，在不同時間放映。而全球其它地區則精編為一集，冠以吳宇森動作片的名義推出。
其三，三國的故事在亞洲地區廣為人知。每一位讀者對其中的情節和人物都有自己不同於人的解讀，對於編劇來說更是如此。在2004年7月至2007年初長達兩年半的時間裡，吳宇森延請蘆葦、鄒靜之等頂級中國編劇撰寫《赤壁》的劇本，但無一能使其滿意。最後，他不得不親自披掛上陣，先與香港編劇陳汗合作整理出故事大綱，後與郭箏合作編寫人物和細節。郭箏在影片的拍攝期間全程在場，隨時準備按導演的要求對台詞和對白進行微調。
外景地
實際上，赤壁之戰發生在曹操水陸兩軍的大本營所在地，位於長江北岸的烏林，而並非孫劉聯軍所駐紮的位於江對岸的赤壁。
對於赤壁之戰發生的具體地點，民間和學界眾說紛紜，莫衷一是。一千八百年來，長江的走向和長度發生了巨變，相關的地名也幾經改變。
1998年，湖北省蒲圻市正式更名為赤壁市，顯然意在與這場中國歷史上最著名的戰役從字面上有些許瓜葛。然而就算這裡就是赤壁之戰之所在，江面上往來不斷的大小船隻也足以使導演望而卻步，更何況那裡的地勢與吳宇森想象的相去甚遠。
為挑選合適的外景地，從2004年的夏天起，攝製組先後走訪了14個省進行實地考察。而導演吳宇森和製片人張家振親自考察了湖北、江蘇、浙江、河北和雲南等5省，最後看中了離北京僅三小時車程的河北易縣安格莊水庫。當他乘遊艇在寬闊的水面上放眼望去，一下子就相中了岸邊一塊開闊地。影片中曹營的所在地烏林就可以在那裡搭建。
但是，他遇到了三個棘手的問題。影片中烏林位於長江北岸，而對岸的赤壁在那裡找不到相似的地方；攝製組的車輛開不進去，因為那裡沒有一條像樣的路；雖然地點合適，但地勢太過平坦。
對此，吳宇森只得另外擇地搭建赤壁的外景，靠後期的特技製作將其與這裡的烏林連起來。另外，還專門修了一條像樣的馬路通往附近的高速公路。為了解決地勢太平的問題，吳宇森命人修建了一個高約12米，面積為兩個足球場大小的高台坡，並在上面修建了曹軍的營地，還在坡頂搭了一個瞭望塔。
雖然安格莊水庫的水是用於灌溉農田的，但周圍的土地依然屬於環境保護的範圍。台坡的修建得到了當地政府的特批，結果幾公里之外的一個小山坡被宇公們移到了水庫邊上，新土一點一點地被夯實。整個工程持續了幾個月。那時正是2006年的夏天，而當時劇本尚未成形，甚至連拍攝的資金也沒有著落。吳宇森和張家振確實是冒著一定的風險。最終，這次冒險獲得了巨大的回報。正是這個高台給了一代梟雄曹操某種君臨天下的威嚴，也成為整個大戰的視覺重點。
道具與服裝
與選景和選演員相比，選美術和服裝設計師就容易多了，因為無人能比曾榮獲奧斯卡金像獎的葉錦添更合適了。
繼《臥虎藏龍》之後，來自香港的葉錦添又參與了內地兩部大製作影片的美術和服裝設計，一部是陳凱歌執導的《無極》，另一部是馮小剛導演的《夜宴》。
葉錦添不僅是一位視覺藝術大師，並且對大製作影片的相關運作經驗也很豐富。在影片《赤壁》的拍攝過程中，美工組人數最多的時候一度竟然達到了一千多人，包括技師、木工、瓦工、裁縫、道具師，甚至還有造船的工人。
與導演吳宇森研究劇本之後，葉錦添首先著手設計主要場景的草圖，因為影片的重點便是這幾場大戰，然後繪製效果圖。與此同時，葉錦添和他的團隊進行了大量的歷史資料研究，了解當時的建築、服裝、戰船、兵器，以及影片中可能出現的道具。這是因為導演吳宇森的理念是盡可能在細節上忠實於歷史。
據葉錦添介紹說，《赤壁》中最難的地方是整體風格上要統一。三國時期能流傳至今的文物現在很少見。而我們對於那個時期的認識都來自小說《三國演義》。小說為了增加可讀性，虛構了很多富有傳奇色彩的故事。吳宇森導演希望拍出一個更忠實於歷史，與小說有所不同的版本來。他更側重的是周瑜在指揮聯軍抗曹所發揮的作用。因此，他的版本是對小說進行了一種浪漫主義式的改編。今天的觀眾從沒見過中國古代水軍打仗、火燒戰船、草船借箭到底是什麼樣子。所以我們今天要拍的這些戲雖然看上去似曾相識，以如此大的規模來拍攝是前所未有的。
這些規模宏大的歷史古跡我們必須一一重建，並且要賦予它們以生命的韻律。我是從兩個方面來考慮的。第一，規模要大，氣勢要大，就像那些有代表性的國畫一樣，要大氣。第二，所有的東西一定要注重細部，一定要準確。所以我花了很多時間來研究現有的從三國時期流傳下來的文物。有了細節，設計出來的東西就活了。而且很多細節是那個時代所特有的。漢代的東西凝重、大氣，同時細部也很優美。所以我們在設計這些細部的東西時格外注重它的準確性。
我們請教了方方面面的歷史學專家，有建築的，軍事的，法律的，兵器的，服裝的；並且研究了當時的貴族和普通百姓不同的生活方式。我還特地去了一趟日本，去請教日本的三國史專家。我在那裡了解到了一些製作盔甲和兵器的新知識，對我們非常有幫助。
《赤壁》講的是東漢之前魏、蜀、吳三國之間的故事。當時的戰爭是連年不斷，但實際上各國士兵在服裝上沒有太大的區別。而這部影片以將帥和軍師為主，我就參考了當時書生的裝束，並且嚴格按照現代西服製作的工藝來加工。所以在大銀幕上的效果就顯得華貴，具有紳士的氣派，實際上是結合了古代知識分子和貴族服飾的特點。
鐵製鎧甲直到晉代才開始盛行，因此影片中只有曹操一人是身著全金屬的盔甲。
影片《赤壁》的情節曲折，節奏感強。兵營錯落有致，增加了視覺張力。曹營呈十字交叉狀，而東吳的營盤更雅致，表現了交戰雙方各自的實力。
吳宇森將真實的故事和虛構的情節有機地結合在一起，給經典的英雄人物形象增添了令人耳目一新的色彩。
投資與規模
影片《赤壁》的製作成本高達八千萬美元，合五億六千萬元人民幣，是迄今為止投資規模最龐大的華語電影。當製片人張家振與中國電影集團公司初次接觸時，董事長韓三平當即表示全力支持。2006年8月，中影集團與美國獅子山製作公司就影片《赤壁》簽署了融資與發行協議書。獅子山製作公司為吳宇森和張家振共同所有，總部設在美國的洛杉磯。
此後不久，台灣的中環娛樂、日本的艾回娛樂、中國的橙天娛樂和韓國的Showbox相繼介入，各自承擔相當比例的製作預算。2006年11月，美國巔峰娛樂公司（Summit）正式簽約，成為《赤壁》的海外版權銷售的總代理。巔峰公司在2007年2月舉行的柏林電影節歐洲電影市場上開始預售，很快就將歐洲大部分地區的版權售出。而此時離影片的正式開機尚有兩個月。隨後，製片人張家振將香港地區的發行權賣給了美亞。此外，香港渣打銀行提供差額融資，而美國著名的電影融資保險公司CineFinance提供完成保證書。
2007年4月14日，《赤壁》正式開機。實際拍攝時間持續了八個半月。由於影片規模宏大，內容豐富，在亞洲地區將分為上下兩集在不同檔期分別上映。而在全球其它地區將精編為一集推出。
演員陣容
三國的故事在亞洲地區可說是家喻戶曉，人們或讀過《三國演義》這部古典名著，或看過三國的漫畫書，或玩過三國的遊戲，或看過此前根據三國故事改編的電影和電視劇。因此每個人對於三國人物的形象都已經形成自己的觀點和看法。這就使挑選合適的演員主演這部電影變得極具挑戰性。
然而導演吳宇森希望影片能夠忠於歷史，因此他決意按照史書對於三國人物形象的描寫來挑選演員。舉例而言，赤壁之戰發生在公元208年。當年諸葛亮年僅27歲，身高八尺，猶如松柏，英俊瀟灑，且剛剛被主公劉備招入麾下擔當軍師一職。這人幽默、機智，極富個人魅力。對於金城武來說，這個角色仿佛天生就是為他準備的。而金城武本人恰好從小就酷愛三國裡這個神機妙算的人物。
而東吳的軍事首領都督周瑜是一個典型的浪漫主義英雄。史書上有如此記載，宋代大詩人蘇東坡的那首《念奴嬌.赤壁懷古》則至今依然膾炙人口。他一邊要為國馳騁疆場，一邊又要為愛妻小喬的性命安危而擔心。此前，梁朝偉還從未扮演過古代驍勇善戰而又風流倜儻的儒將。偉仔版的周瑜定會給熟讀三國的亞洲觀眾帶來不小的驚喜。
影片《赤壁》是梁朝偉與吳宇森的第三次合作。九十年代初期，梁朝偉曾主演過吳宇森執導的《喋血街頭》和《辣手神探》。
史書和小說中對周瑜的夫人小喬著墨不多，只知她是一位絕色美人。在《赤壁》中扮演小喬，是亞洲頂級名模林志玲首次觸電。為了準備這個角色，林志玲在正式開機前半年就推掉了所有的工作，赴北京拜三位名師學習表演。她的努力終於得到了回報，一位超級電影明星從此誕生。
影片《赤壁》中最難挑選演員的角色是曹操。在歷代小說和戲劇中，曹操是一個臉譜化的奸臣，實際上並非如此。他的確野心勃勃，甚至可能想自己當皇帝。但他的目標是要結束當時中國諸侯割據、連年內戰的狀況，一統天下。他也是一個文人，文學和繪畫的造詣很深。張豐毅此前在《霸王別姬》和《荊軻刺秦王》等影片中扮演的都是好人的角色。而在《赤壁》中，他塑造的一代梟雄具有多重性格，其精湛的演技大獲好評。
影片拍攝
經過近三年的籌備和一年的前期，2007年4月14日，全球矚目的中國古代戰爭史詩片《赤壁》終於在中央電視台位於河北涿州的影視基地正式開機。涿州距離北京僅一小時的車程。
美術總監葉錦添將影視基地內現有的一個大殿改裝成了兩個不同的內景。一間是漢獻帝劉協的皇宮，丞相曹操正是在這裡挾天子以令諸侯的。另外一間是孫權的大殿，也就是諸葛亮舌戰群儒--孫權眾臣的地方。
另一個內景是在涿州影視基地的攝影棚裡搭建的。那裡就是周瑜的私宅周公館。這部戰爭史詩片中為數不多的文戲就是在這裡拍攝的，其中有周瑜與小喬纏綿的愛情戲，還有周瑜與諸葛亮一起切磋撫琴的戲。
除這三個內景之外，影片的其餘部分都是在室外拍攝的，主要是三場大戰：開始的長阪之戰，中間的三江口之戰和壓軸的赤壁之戰。
長阪之戰
長阪之戰分成兩個部分。第一次發生在長阪村。劉備的兩位夫人被害；大將趙雲單騎救走劉備的幼子阿斗。第二次發生在長阪坡。大將關羽和張飛一邊抵擋敵兵，一邊掩護老百姓撤退。
為了扮演大將趙子龍，胡軍專門跟隨動作指導林迪安訓練了幾個月，終於在影片開拍前使自己的體形和體質達到了最佳狀態。然而超強的體能要求終於使胡軍的脊椎舊傷復發，被迫退出養傷整整一個月。
等長阪之戰的戲二次開機時，動作指導已經換成了元奎。這是元奎第二次與吳宇森合作。第一次竟然是三十多年前的1974年。當時吳宇森執導的是他平生以來第一部影片《鐵漢柔情》，元奎擔任的就是影片的動作指導。三十多年後二人再次合作，依然十分默契。大量的動作細節都先由吳宇森在紙上設計，元奎總是能精準而優美地表現出來。儘管拍攝過程極為艱苦，但兩人默契的合作使一切進行得非常順利。
三江口之戰
2007年6月中旬，梁朝偉到三江口之戰的外景地報到。對於梁朝偉來說，嚴峻的考驗不僅僅來自高溫天氣，他更要身披厚重的鎧甲策馬飛奔。那裡的外景地是一片開闊地，原本是解放軍的一個靶場。因此除了劇組臨時支起的幾頂帳篷外，根本就無法躲避當頭高照的烈日。
當時拍攝三江口之戰的場面也非常壯觀。雙方的步兵就有一千多人，另外加上三百多騎兵和戰馬，再加上攝製組為數七百多的工作人員，兩千多人的大場面調度與拍攝，其難度可想而知。
三江口之戰梁朝偉的最後一個鏡頭也是在這裡拍攝的，還是那一身厚重的鎧甲，只是時間已經變成了寒冬臘月，地上滿是積雪。這場戲的拍攝前後整整持續了半年。不過在看這部電影的時候，觀眾是覺察不到的。
這場戲開始的時候，是趙薇扮演的孫尚香率領一隊女兵故意衝進曹操的埋伏圈。她們奮力抵抗，邊撤邊向敵人放箭。曹軍不知有詐，在濃霧中拼命追趕，不知不覺就鑽入了孫劉聯軍布下的圈套。聯軍眾將一一出戰。最後連周瑜也披掛上陣，並且奮不顧身，為救趙雲中箭負傷。
赤壁之戰
赤壁之戰之所以名垂青史，是因為孫劉聯軍的兵力處於絕對劣勢，結果以少勝多，以弱勝強。此役雖名為赤壁之戰，卻實際上是發生在與赤壁一江之隔的烏林。
赤壁之戰分成兩大部分，一部分在江面上打，一部分在陸地上打。按照周瑜和諸葛亮事先布署的火攻策略，東吳大將黃蓋率火船衝入曹操的水軍陣營。曹操的戰船由於是連在一起的，風向一轉，頓時成為一片火海。不消多時，兩千艘船隻被付之一炬。
單為拍攝這一場戲，吳宇森足足準備了一年多。所需要的十八艘巨型戰船由於體積過大，無法從別處運送到水庫邊，只好在現場製造。其中最大的一艘首尾長竟達38米！所有戰船的建造從2006年10月開始，直到次年的5月方才完工，前後歷時八個多月。與此同時，四個大型的碼頭也在水庫邊建了起來。另外還有許多戰船是在附近的船廠建造完成之後運過來的。其餘兩千多艘船隻只能靠三維動畫來製作了。
為了拍攝水戰的戲，吳宇森特地請來香港著名導演梁柏堅來擔任執行導演。拍攝過程分為四個步驟：第一步是實拍，大多是火燒戰船和士兵落水的鏡頭。第二步是在北京郊區的一個大攝影棚裡建造了一個巨型水池，並且把外景地的一些戰船拆卸下來運到這裡，再重新拼裝起來。梁柏堅負責拍攝戰船相撞翻沉的鏡頭，而周圍的火勢依然很猛，戰事仍在繼續。第三步是使用模型拍攝，補充實拍的鏡頭。第四步就要交給奧芬尼奇公司來進行電腦特技的製作。
赤壁之戰的陸戰部分使全片達到了最高潮。開始是日本影星中村獅童扮演的東吳大將甘興衝上岸，最後炸毀曹營要塞的大門而英勇犧牲。接著梁朝偉扮演的周瑜率領人馬衝了進去。他急於要去解救被曹操扣為人質的太太小喬。
此時，兩軍首領周瑜與曹操隔著火海終於見面了。這是影片中的第一次也是唯一的一次。
導演闡述
好萊塢的大片我們都看過，其宏大的構思和動人心魄的音響無不給我們留下深刻的印象。而各種類型的中國電影也深受世界各國觀眾的青睞，其中包括武打片、動作片和正劇片。但是以好萊塢大片的技術和藝術手法拍攝出來的中國古裝史詩片尚不多見。中國電影一直以來承載了諸多中國文化的遺產，包括武俠精神。而通過電影這個載體，我們能夠在各個不同的層面上表達出我們的精神寄託和文化訴求。因此我一直希望能夠一改武打片的套路，而是用正劇的手法拍攝一部反映三國時期各路英雄豪傑的史詩性故事片。自從我首次接觸到三國的故事以來，我就一直心存這種夢想。
《赤壁》的故事發生在一千八百年前。赤壁之戰具有重大的歷史意義，因為這是中國歷史上最著名、也是最經典的以少勝多的戰例。我相信，有了我們這些聰明而又敬業的團隊，再加上最新的電影科技，我們一定能拍攝出絕不亞於好萊塢大片的中國戰爭史詩片來。通過實拍和後期的特技製作，我們近乎完美地還原了中國古代驚心動魄的戰爭場景。這在此前的中國影片中是前所未有的。
拍攝這部影片，我的目標就是能夠超越文化和歷史背景的隔閡，讓西方觀眾欣賞到亞洲版的《特洛伊》，同時也讓東方的觀眾能從這個耳熟能詳的故事中找尋到新的視角。同時，我也希望向世人證明，我們中國人也完全有能力拍出好萊塢大片水準的中國影片來。
對於我來說，小說《三國演義》最吸引人的地方並不是那些被神話了的人物，而是這些人物所展現出來的真正的英雄主義。我們這個世界有很多不同形式的英雄人物，我喜歡的是那些有血有肉的、人性化的英雄人物。三國人物與我心目中的英雄在理念上有很多相似之處。我堅信，人類的情感是普世的，而不是籍由文化背景來維繫的。在西方被推崇的品德、倫理和友誼觀在東方亦是如此。表達方式雖有不同，但我們的情感從根本上是相通的。
正因為如此，在拍攝《赤壁》時我刻意忽略了小說中的大量細枝末節。我們這個龐大劇組的成員來自不同的國家，有中國、美國、日本和韓國。這些來自東方和西方的人在合作中都從對方身上學到了很多東西。
在拍攝《赤壁》的過程中我還看到，中國有很多年輕人對電影製作充滿了熱情。他們兢兢業業，努力工作，同時也在虛心地學習。我們共同戰勝了諸如惡劣天氣等所帶來的困難，成功地完成了幾場大戰的戰爭場景。我被我們的團隊所表現出來的敬業和團結精神深深打動了。
與此同時，我們的拍攝還得到了中國各級政府部門的大力支持。我堅信，中國電影已經步入正軌，將在不久的將來崛起於世界的舞台，並以其多樣化的題材和極富個人魅力的影星征服全球各地的觀眾。
拍攝《赤壁》僅僅在十年前還是無法想象的，因為當時的技術和資源無力支撐一部規模此宏大的影片。借此機會，我要對我們來自中國大陸、日本、韓國和台灣的投資者們表示誠摯的感謝和敬意，感謝你們幫助我實現了我的夢想。我希望全世界的觀眾都能欣賞和喜愛這部影片，因為我深知電影是無國界的。東方的觀眾喜歡西方傑出的電影作品，西方的觀眾同樣也能欣賞我們東方燦爛的歷史和文化。因此，我希望當你在看《赤壁》的時候，不是把它看作是中國大片或者好萊塢大片，而是世界大片。
◎我的觀影筆記
●只能給87分，不能再高了！還不如看大陸的電視劇更有味道。
◎片 名 赤壁
◎譯 名 Red Cliff/赤壁之戰
◎年 代 2008
◎國 家 中國/香港/日本/台灣/韓國
◎類 型 動作/劇情/歷史/戰爭
◎語 言 國語
◎片 長 145分鐘
◎導 演 吳宇森
◎製 片 張家振
吳宇森
◎編 劇 吳宇森
陳汗
盛和煜
郭箏
◎攝 影 呂樂
張黎
◎音 樂 岩代太郎
◎剪 輯 林安兒
楊紅雨
Robert A. Ferretti
◎主 演 梁朝偉 .....周瑜
金城武 .....諸葛亮
張震 .....孫權
張豐毅 .....曹操
尤勇 .....劉備
林志玲 .....小喬
趙薇 .....孫尚香
王慶祥 .....孔融
佟大為 .....孫叔財
孫淳
宋佳 .....驪姬
姜彤 .....李通
寇世勛
侯勇 .....魯肅
胡軍 .....趙雲
中村獅童
何音 .....糜夫人
小雪
◎電影本事
東漢末年，漢室幼主難當大局，朝廷中曹操（張豐毅 飾）獨斷專行，挾天子以令諸侯，大夫孔融（王慶祥 飾）誓死直諫，結果落得給曹兵祭旗。原來曹操決心已定，欲剿滅劉備（尤勇 飾）、孫權（張震 飾）等江南反賊，一統天下。長阪坡一戰後，劉備在軍師諸葛亮（金城武 飾）輔佐之下，率結義弟兄關羽、張飛（臧金生 飾）、趙雲（胡軍 飾）等，帶領難民且戰且退，最後只得求助於江東孫權。對於抗曹之事，孫權亦正猶豫不決。但大都督周瑜（梁朝偉 飾）與其妹孫尚香（趙薇 飾）均力挺其出戰，眼看大兵壓境，孫劉聯盟方現雛形。諸葛亮觀周瑜嚴明治軍，旗下大將甘興（中村獅童 飾）身先士卒，頗感欣慰。此刻突然傳來軍中箭弩嚴重缺乏，孔明不顧魯肅（侯勇 飾）好心勸阻，甘願立下軍令狀，謀求箭弩……
◎幕後製作
《赤壁》剪輯成上下集
負責影片海外代理髮行的尖峰電影公司負責人透露，《赤壁》的亞洲版本將剪輯成上下兩集，每集時長兩個小時，而亞洲以外地區的版本為兩個半小時的單集。
將《赤壁》分為上下集的創意來自於中影集團總經理韓三平，“三國的故事對於亞洲觀眾，特別是中國、日本和韓國的觀眾而言，實在太熟悉了，他們幾乎可以隨口說出每一個重要的人物和每一場重要的戰役，要想把所有這些都濃縮到兩個小時之內是一件不可能完成的任務，因此我們決定發行兩個版本。”
目前已經有近10個國家簽下了《赤壁》的版權購買備忘錄，對於吳宇森導演的這部東方史詩大片，歐洲的買家表現出濃厚的興趣。《赤壁》的上集計劃趕在2008年北京奧運會前的暑期檔上映，下集則安排在年底的賀歲檔期，但亞洲以外地區的上映時間還未確定。
戰爭戲看齊“木馬屠城”
吳宇森透露，影片目前一切進展順利，在河北搭建的曹軍大營接近竣工，用於拍攝水戰的水庫及其周邊的山巒也已經交由後期電腦特效部門取景，製作成三維模型圖帶回美國，由於北方的山形和江南的山形完全不同，所以要通過電腦合成。吳宇森坦言，“全片最難的就是戰爭戲，雖然當年拍攝《風語者》有過掌控戰爭大場面的經驗，但是拍水戰的難度還是超出以往。”
拍攝期間有大約2000艘各種古式道具戰艦匯集在河北一個四面環山的水庫，進行大場面的拍攝。而吳宇森將集合三維電腦技術把這個水庫改造成長江，把四周的群山改造成赤壁。5家美國知名的電腦特技公司將負責影片的電腦動畫部分。導演吳宇森明確要求最終的效果要向“木馬屠城記”看齊。目前影片的總投資已經追加到7000萬美元，成為迄今為止最昂貴的華語電影。
劇本改到“中西皆宜”
製片方從2004年開始多方尋找優秀編劇，集思廣益，確定了最初的劇本大綱將《赤壁之戰》的故事分為6段，分別是“劉備仁慈為民”“二喬捨身取‘義’”“孔明智激周瑜”“周瑜借刀殺人”“孔明草船借箭”“借東風火燒赤壁”，並且請到有“中國第一編劇”之稱的鄒靜之來編寫劇本。導演吳宇森看後並不滿意，他希望《赤壁之戰》在大背景不違背歷史的情況下，影片中的人物性格要變化：劉備不再懦弱，曹操不再奸詐，周瑜不再小心眼……
2006年，吳宇森又把電影圈另一著名編劇蘆葦邀到門下，打磨現有劇本，由蘆葦之手已經改到第九稿。吳宇森“野心”明了，“不想搞動作片或者武打片，而要做一部氣勢恢弘的史詩電影。”
吳宇森他希望最終的故事能夠實現“中西皆宜”，“讓了解這段歷史的中國人興奮，讓不了解這段歷史的外國人有興趣，讓它成為一部真正國際化的‘三國’。”吳宇森還特彆強調說，劇本修改之所以會如此之多是因為故事和人物關係複雜，“前期受歷史所累，限於一些史實，後來終於跳出來，才慢慢解放了思想。相比之下，《三國志》比《三國演義》對劇本的貢獻要大得多。”
《赤壁》主演風波不斷
年前大張旗鼓宣布了演員名單的《赤壁》，做出了臨時的演員調整。梁朝偉辭演，而金城武將接替諸葛亮一角。據製片人張家振透露，最初他認定的諸葛亮就是金城武。“我一早就想讓金城武來演，我覺得他最適合27歲的諸葛亮。初出茅廬，外表看起來有點傻傻的，但卻藏著很多智慧。”
梁朝偉表示辭演是因為準備時間不足，他坦陳，“《赤壁》由一部電影變成上下兩集後，對白增加了很多，因為要用普通話演戲，我需要準備的時間也要增加。但是時間已經不允許了。我相信金城武的國語比我好，在這方面，他會容易很多。”
繼梁朝偉辭演《赤壁》之後，又爆出周潤發被撤演的消息。周潤發由於列出了80條左右的出演條件讓投資方望而卻步，被指“要求刁鑽無理”最終被臨時撤演。而周潤發對此也通過網絡做出了回應，表示辭演原因是由於劇組遲遲不給劇本，並表示希望不要傷害到與吳宇森之間的感情。
周潤發事件後空出來的“周瑜”一角，經過中影公司和劇組兩天的分頭商談努力，人選終於有了下落：梁朝偉！《赤壁》製片人張家振表示，基於和吳宇森導演20多年的友誼，以及看到周潤發離開劇組，“《赤壁》又是中國電影史上那麼受期待的作品，必須拍下去。”等出發點，接到吳宇森邀請重返劇組時，梁朝偉“一口答應下來。”劇組和梁朝偉重新聯繫時，談的就是“周瑜”而不是他辭演後由金城武代替的“諸葛亮”，梁朝偉本人也已基本同意。
另外，由於經歷了“選角風波”，《赤壁》的開拍時間從3月拖到5月，影片的許多工作人員都在9月份面臨合同到期問題。攝影師呂樂離開劇組換由張黎擔當，而武術指導林迪安也由元奎頂上。
事實上，這已經不是《赤壁》第一次更換攝像人員，吳宇森在開拍前曾經找過顧長衛掌鏡，但被顧長衛認為鏡頭太過複雜難以掌控而推辭。而呂樂進組以後，曾表示過“和導演合作的整個過程談不上順利，也不算愉快”，兩者的分歧主要體現在對“暴力美學”的理解和對鏡頭的拍攝效果要求不同。對於和吳宇森的具體合作，在此前接受記者的採訪中，呂樂曾表示：“我們倒沒有經常吵，不過交流上還是有差別的”，他稱兩人因為年齡的差距而無法避免代溝，但是遇到分歧的時候，自己“還是要全權服從導演”。
林志玲出演小喬遭質疑
吳宇森選中林志玲扮小喬，媒體反對聲浪最多，其中以她的娃娃音最被詬病，讓她拜師努力矯正。林志玲為這部電影處女作，努力修飾娃娃音，也推掉不少演出機會。但卻有消息稱，她在片中畫面不少，但台詞只有兩句；表演方式，也沒難度，有流於花瓶的危機。
吳宇森對此予以堅決否認，“小喬這個角色絕對不是一個‘花瓶’角色，她的台詞很多，我選她不是因為她形象漂亮，而是看中她秀外慧中，我覺得一個女人真正的美是通過內外反應出來的。”吳宇森還對於林志玲為角色做出的大量準備感到滿意，“林志玲沒有什麼表演經驗，所以這段時間她一直是台北、北京兩地跑，跟不同的老師學習形體、書畫，非常努力。”
我並非想拍一部叫人沉重得抬不起頭來的《赤壁之戰》。我是想拍一部既有新意，情感動人，又令人十分興奮的歷史片。如能同時表達出氣壯山河的浪漫，則叫人更為興奮。 ——吳宇森
在2004年10月初，保利華億曾給吳宇森傳真由蘭小龍、王倩編寫的兩份三國故事大綱，吳宇森導演詳細閱讀後，在10月27日以長達17頁的親筆信回覆，對一些創作新意給予肯定。針對人物設置、格局劃分、影片風格和“不少值得商榷之處”談了自己的詳盡想法。
吳宇森導演曾在浙江等地做“江南七日游”。期間，不僅與三位編劇就劇本的構架與角色設置進行了深入討論，還選看了橫店影視基地和無錫影視城中大量與《三國》有關的景地。
宏觀設想
情到用時，點到即止
“作為一部‘國際性’的電影，尤以現代人、現代觀眾的知識水平和觀賞角度而言，應該是‘情到用時，點到即止’。除了情感要符合人物性格，也應該要留給觀眾一個想象和感受的空間。”
人物設置
增加劉備關羽戲份襯托曹操的虛妄
“對關羽要有較深刻的描寫。劉備，他有毅力，耐心，從不氣餒，百折不撓。表面上看似無計，實則計策在心，不張揚，不表露。不但平息了諸葛與關羽、張飛之間的心結，還很適當地因愛將的不同專才、技能、甚至性格，調配作戰的工作方位，又以己方愛將之長，補東吳軍方之不足。在完美的配合下，在此消彼長的連環截擊下，終以少數軍力而戰勝八十萬大軍。這樣不但表現出他調兵譴將的智慧，也能充分地顯露出諸葛、關羽、張飛、趙雲的不同才華。也能配合孫權，周瑜的才華。使雙方面都能有完美地發揮。雖然劉備不擅兵法。但他肯定會用人，又能以德服人，故盼能透過劉備這個角色，來表現出一個好統帥，好“老闆”的風範。增加一些他們的戲份會襯托出曹操的虛妄。
曹操具有多面性，軍人性格、賞罰分明、又能表現出他愛護、體恤部下。他一向主張三軍未動，糧草先行，兵士吃得飽才能打好仗。另外，他行軍時不踐踏麥田也有表示尊重當地農民之意。”
人物設計加入現代人的氣息
“劇中的幾個主要人物除了稍微根據一些史實外還需要額外加工，加入一些現代人都能夠‘代入’的人性真實面。如現今世界上已難找到一個像我們故事中的周瑜、諸葛亮、趙雲、關羽等人，既存在忠義又飽含智慧，既瀟灑又懷有心力理想的傳奇人物。但感覺上他們又好像存在於我們身邊。或驀然驚覺觀者自己就是周瑜、趙雲。因為這種精神人皆有之，只是未被發掘而已。我們縱不能大幅地改變這段故事的歷史事實。但在人物的設計上可加入一些‘現代’人的氣息，讓觀者深深地呼吸得到（但並不表示要硬加入一些現代語言）。”
小人物故事變成勵志故事
“我覺得劇中小人物的故事可以變成勵志的故事，尤其現今許多年輕人，因為承受不了種種壓力和意志力低，紛紛以自殺收場，令人十分痛惜。他們實在需要一些好的啟示。再說現代人的思想，甚至是西方人的思想，一個真正的英雄是求生，不是求死。”
最忌諱把反派角色描寫得太笨
“一部戲最忌諱的是把反派角色描寫得太笨。反派太笨反倒使正派顯得不那麼聰明。苦肉計是一出擊就成功的策略，有令人拍案叫絕的快感。曹操一個失敗的原因是過於自信。”
格局劃分
感情戲、武戲、鬥智戲各占三分之一
“關於各主要人物和小人物之間的感情戲，若以比例而言，應只占三分之一或多一些，另外的三分之一是武功。這包括攻守策略、戰鬥、陣勢、火燒連環船和最後的烏林大決戰。餘下的三分之一是智慧，這是最能表現中國人的大智大勇，也是最能增加觀眾的感受刺激的一大元素。這包含著三雄（周瑜、諸葛亮、曹操）鬥智，各出奇謀。有如一盤精彩的對弈。對弈之中又可見出感情，智謀，和反敗為勝之快感。更又以弱勝強的智慧，人戰勝自然的智慧，和人性關懷的智慧。貫穿全片的”大感情“是忠義精神。這是非常重要的，也是推動整個戲的感情、節奏、動作和氣勢的主要力量。也是不用多廢言語筆墨，深入淺出的讓觀者感受到和呼吸到的精神力量。相信由以上粗略分析，會有助於本片的“格局”。
影片風格
大格局大氣勢效仿《最長的一天》
“說到本片的大格局、大氣勢、眾志成城以及緊扣心弦的氣氛和高潮，很像1962年的美國戰爭片《最長的一天》該片敘述第二次世界大戰時，盟軍登陸法國諾曼第反擊德軍而一舉成功、成仁的故事。最後一幕盟軍輓灘進攻，其慘烈程度和一氣呵成的氛圍，就很像赤壁之戰的東吳聯軍，火燒連環船由水上打到陸地的情節……”
“在世界的歷史上，有很多傑出的歷史人物是很值得我們景仰的。他們的情操，他們的人格和他們的貢獻在每一方面都與我們息息相關，也帶給我們許多不凡的影響。所以我很注重赤壁之戰中的三國人物所帶給我們的意義。在處理歷史性戰爭場面亦然。從戰爭的角度上我們要表現出一種氣度，一種關懷，從人性的角度上我們要表現出一份高尚的情操。”
畫面要求
詩意浪漫、強有力構圖表現詩畫一樣的中國
“兩稿（蘭小龍、王倩的劇情大綱初稿）都已掌握了很多很好的人性著力點，只看怎麼去運用的更好而已。我並非想拍一部叫人沉重得抬不起頭來的《赤壁之戰》。我是想拍一部既有新意，情感動人，又令人十分興奮的歷史片。這“興奮”包含著積極的人生意義和氣勢磅礡的戰爭場面。如能同時表達出氣壯山河的浪漫，則叫人更為興奮。我很注重視覺藝術，很喜歡以景寓意，以物傳神，有時更喜歡詩意浪漫的畫面構圖，但同時也很注重氣氛，故在設計每一個場景，甚至是戰爭場面是，能夠把我國美麗的景色，古跡，哪怕是一草一木，峽谷小徑都寫入場景中。務求能表達出詩畫一般的中國。在寫景之餘，我也很注重動作片的視覺藝術。縱使我曾拍過不少美國的商業大片，以往我的風格是把動作融入感情，著重動作的美感也著重動作所傳達的意義。尤其在傳達一種凜然正氣，或高尚的犧牲精神時，我會用極其浪漫化的技巧結合強有力的畫面構圖表達出來，有時又喜歡以景，物的象徵寓意剪接入動作中，如我經常運用白鴿子。我還注重動作的刺激性，新鮮感，以及向難度挑戰，赤壁之戰正好提供了以上元素。”
花絮：
·吳宇森說：“大概10歲左右時，我用毛筆把“三國”人物畫在玻璃上，然後拿個手電筒，用毯子蓋在身上，黑的像電影院，打開手電筒，光線穿過玻璃把畫投射在墻壁上，隨著手上下左右移動，感覺影像也在動一樣，覺得很有趣。”
·據葉錦添透露，當初找張豐毅扮演曹操，劇組曾有一些猶豫，因為張豐毅的外形太健康正派，擔心曹操賦予整個電影的壓力不足。
·林志玲高大苗條的身材，也並不適合中國古裝女人的打扮，因為太高，而且擁有西方的標準，很難符合古典美人的定義：小肩、平胸，比例上稍短的腿，微微浮現的小腹等等。最後，葉錦添特意把小喬的服裝開低，又加上重重疊疊的配搭。
·自《赤壁》籌備以來磨難不斷，因為和導演理念不合，武指中途換成了元奎，先前拍的一些戲也必須要重拍；攝影師呂樂則是因為檔期不得不離組。但梁朝偉辭演諸葛亮，周潤發中途毀約，這樣主角的變動帶來的損失則幾乎是毀滅性的，布景、服裝等等都要因為主角的變動而重新設計。另外，電影開拍前本來定了在湖北長江拍攝，但因為環保問題不得不臨時改為河北片場拍攝；拍攝期間遭遇的大雨又使得拍攝工作一停再停；航拍的飛行器失事；補戲時失火，燒死1名工作人員。
精彩對白：
小喬：“你欺騙了所有人，說下江南是為了我，其實只是離間我們的詭計！”
曹操：“可是，我已經喜歡你了！”
小喬：“不，你只是想得到我，你什麼都謀算了，現在你謀算了自己！”
孫尚香 ：“大都督，我跟你們一起去！”
周瑜：“去哪兒？”
孫尚香(自豪地)：“去打老虎！”(老虎喻曹操)
魯肅：“郡主，這可不是鬧著玩的事兒！？”
孫尚香：“誰跟你鬧著玩兒？天天悶在這兒聽那些大臣們唉聲嘆氣的，我快上吊了！”
東吳軍營之中，諸葛亮：“此乃常山長蛇陣，《孫子兵法》有云：‘擊其首，則尾應；擊其尾則首應……’可惜，這個陣法已經過時……”
周瑜：“你說我的陣法過時。那，你認為怎樣才算不過時呢？”
諸葛亮(不慌不忙)：“用得合時，就不過時了。”
都督府內，周瑜：“我以為諸葛先生滿腹經綸，只關心國家大事，想不到竟然懂得給馬接生!”
諸葛亮：“我以為都督大人治國練軍，只熟悉兵馬戰陣，想不到竟然連一個音調錯了也聽得出來。”
周瑜：“哈，我只不過是一介武夫。”
諸葛亮：“我不就是一個鄉下人？！”
◎我的觀影筆記
●神秘空難事件的十位倖存者，不約而同向心理諮詢師說出不曾存在的大爆炸，究竟空難的真相為何？還是一切都是陰謀與想像？
◎片 名 Passengers
◎譯 名 乘客/幽靈乘客(港)/靈異航班(台)
◎年 代 2008
◎國 家 美國/加拿大
◎類 型 恐怖/驚悚/奇幻/恐怖/愛情/懸疑
◎語 言 英語
◎片 長 89分鐘
◎導 演 Rodrigo García
◎製 片 Julie Lynn
Judd Payne
Matthew Rhodes
Keri Selig
◎編 劇 Ronnie Christensen
◎攝 影 Igor Jadue-Lillo
◎音 樂 Edward Shearmur
◎剪 輯 Thom Noble
◎主 演 Anne Hathaway
Patrick Wilson
David Morse
William B. Davis
Chelah Horsdal
Ryan Robbins
Andrew Wheeler
Robert Gauvin
Robert Musnicki
Clea DuVall
Dianne Wiest
Andre Braugher
Conner Dwelly
Sandra-Jessica Couturier
Brad Turner
◎電影本事
美國的華盛頓州發生了一起嚴重的事故：一架飛機在起飛後迅速墜毀，飛機上的幾百名乘客幾乎全部遇難……但蹊蹺的是，有5名乘客奇跡般的生還，而且只受了一些不太嚴重的傷害。這5名乘客即是被上帝眷顧的幸運兒，更是這次大事故里的焦點人物，於是乎，不但受到了航空公司全方位的照顧，更為他們聘請了一位心理治療師克萊爾（安妮·海瑟薇飾），開導他們的心情以便於盡快走出事故的陰影。在治療過程中，克萊爾被其中幾位乘客回憶的事故細節所注意。他們提及，在事故發生時曾在飛機上聽到了劇烈的爆炸聲，但克萊爾翻閱航空公司的事故記錄，裡面卻根本沒有這方面的描述，克萊爾把這個情況向航空公司稟報，得到的答覆卻是會盡快核查，隨後便沒了下文。在治療過程中，克萊爾漸漸的被其中一位外表英俊瀟灑的乘客艾力克（帕特裡克·威爾森飾）所吸引，因為他總是能了解自己的心思，兩人顯得非常的有默契。接著在艾力克的猛烈攻勢下，克萊爾隨即與他走到了一起。治療結束後，原以為事情就告一段落，克萊爾會與艾力克幸福的生活在一起。然而即詭異又恐怖的事情發生了，幾個乘客接二連三的人間蒸發，除了艾力克之外全部失蹤。隨後克萊爾也發現了艾力克身上某些讓她吃驚的事實：艾力克似乎能看透對方的內心，這也是為什麼他總是顯得那麼的和自己有默契……那麼艾力克的這種能力，和空難有什麼關係？這場事故背後是否有什麼見不得光的陰謀？克萊爾開始追查整件事情的真相……
◎我的觀影筆記
●這是一個發生在廣闊無垠沙漠上，橫跨六十年、有關三代女性生命故事的壯闊史詩。
◎片 名 Casa de Areia
◎譯 名 慾望流沙/沙洲家園/沙屋/House of Sand
◎年 份 2005
◎地 區 巴西
◎類 型 劇情
◎語 言 葡萄牙語
◎時 長 115分鐘
◎導 演 Andrucha Waddington
◎製 片 Pedro Buarque de Hollanda
Pedro Guimarães
Leonardo Monteiro de Barros
Andrucha Waddington
◎編 劇 Elena Soarez
◎攝 影 Ricardo Della Rosa
◎音 樂 João Barone
Carlo Bartolini
◎剪 輯 Sérgio Mekler
◎主 演 Fernanda Torres ....Áurea/Maria (young)
Ruy Guerra ....Vasco de Sá
Fernanda Montenegro ....Áurea/Maria
João Acaiabe ....Pai de Massu
Haroldo Costa ....Capataz
Enrique Díaz ....Luiz (young)
Camilla Facundes ....Maria (child)
Stênio Garcia ....Luiz
Nelson Jacobina ....Cientista
Seu Jorge ....Massu (young)
Jorge Mautner ....Cientista
Luiz Melodia ....Massu
Emiliano Queiroz ....Chico do Sal
Zumbi Bahia ....Carregador Vasco #1
Jefferson de Almeida Barbosa ....Mirinho (1919)
Wadson Martins Costa ....Mirinho - 1942
Luiz Gonzaga de Almeida
Urias de Oliveira Filho ....Carregador Vasco 2
Guilherme Júnior ....Pescador Fogueira
Carlos Henrique Nascimento ....Pescador do Entreposto
◎電影本事
1910年，在巴西的馬臘尼昂，心智有些“走火入魔的”瓦斯科買下了遠方的一大片荒漠，他希望過上遠離文明社會的生活，終生與沙丘作伴。在瓦斯科的一味堅持下，尚在懷孕的妻子阿麗婭和阿麗婭的母親瑪麗亞也不得不跟隨搬遷到那片人煙稀少的荒漠。
生活剛剛安頓下來，一群黑人便造訪了這裡，他們打算搶劫瓦斯科，瓦斯科只好用自己的部分家當打發他們。生活開始每況愈下，工人們紛紛離去，而瓦斯科後來也悲慘的死去，只剩下兩個孤苦無依的女人和命運未卜的胎兒。
在一位前黑奴後裔馬蘇的幫助下，母女倆終於找到了謀生的渠道。隨著女兒瑪麗亞的出生，阿麗婭的苦難生活仍在延續，她希望有朝一日能回到城市，而這希望也在日復一日的煎熬中越發渺茫，以至最終變為隨遇而安。
一次，阿麗婭發現遠處有座外國科學家進行天文學研究的營地，在那裡她與路易茲邂逅，兩人共度一夜。而當第二天阿麗婭回去尋找母親和女兒時，卻發現流沙毀掉了住處，母親不幸遇難。
善良的黑人馬蘇早就愛上了阿麗婭，只是遠遠的關注著母女的一切。多年後，瑪麗亞長大成人，她見到了返回此地的路易茲，也知道了他同母親的關係，阿麗婭要女兒同路易茲一同回到文明世界，而她已經不再嚮往，因為半生的風蝕已經讓她無法理解遙遠的文明……
◎ 幕後製作
《沙漠家園》的構思是由一張照片引起的，照片取景於巴西東北部沙地上的一所被遺棄的房屋。本片製片人路易茲·卡洛斯·巴雷托將照片拿給導演安德魯卡·瓦丁頓(Andrucha Waddington)，鼓勵他拍攝一部與此相關的電影。“事實上，我從未看過那張照片，路易茲向我講述照片中房屋的故事，建議我拍攝一部講述住在房屋中的女子終生與沙漠相抗爭的電影，那天夜裡，我夢到了那個景象，第二天，我們開始構思《沙洲家園》。”瓦丁頓如是說。
隨後，導演瓦丁頓找到了編劇埃琳娜·索亞雷茲，不過從最初的構思到最終定稿，經歷了長達兩年的漫長時間。後來，本片劇本獲得了2002年的聖丹斯/NHK國際影人獎。
全片在生態保護區進行拍攝，於馬蘭農沙丘國家公園取景，這座占地155000公頃的國家公園位於巴西的馬臘尼昂州，涵蓋了巴赫西亞斯、溫貝多平原和布裡梅拉庫魯斯三個地區，沙漠深入地下50公里，在地表更是蔓延70公里。公園中的自然景觀包括40米的沙丘，以及在6月至9月的豐水期時湖水幽藍、而枯水期長達8個月的鹹水湖。
在影片拍攝前，劇組僅尋找外景地就用去兩年時間，規劃用去一年，而在開拍前建造小村莊又耗時三個月。“在每個季節中我們都要去國家公園一次，一共去了11次，以獲取氣候、地形和道路的情況並認知公園的規則，”導演瓦丁頓回憶道。最後，劇組被巴西環境和可再生自然資源協會(Ibama)授權，在國家公園的緩衝地帶開始建造外景，主要包括12棟房屋，全由當地的傳統工藝修建，而運送工人和建材更是費盡周折。劇組興建的村莊在影片拍攝後仍被保留下來，以當作旅遊景觀。
本片參加了2005年的多倫多電影節和2006年的聖丹斯電影節，榮獲聖丹斯電影節的Alfred P. Sloan(前通用公司總裁)電影獎，該獎項於2003年開始設立，旨在表彰講述科學、技術以及相關人物故事的優秀影片。
◎我的觀影筆記
●講述非法移民及文化衝擊等問題。
◎片 名 Crossing Over
◎譯 名 穿越國境/越界驅逐令/越界人生
◎年 代 2009
◎國 家 美國
◎類 型 劇情/犯罪
◎語 言 英語/韓語/波斯語/西班牙語/阿拉伯語
◎片 長 113分鐘
◎導 演 Wayne Kramer
◎製 片 Wayne Kramer
Frank Marshall
◎編 劇 Wayne Kramer
◎攝 影 James Whitaker
◎音 樂 Mark Isham
◎剪 輯 Arthur Coburn
◎主 演 Harrison Ford ....Max Brogan
Ashley Judd ....Denise Frankel
Jim Sturgess ....Gavin Kossef
Summer Bishil ....Taslima Jahangir
Cliff Curtis ....Hamid Baraheri
Alice Eve ....Claire Shepard
Alice Braga ....Mireya
Melody Khazae ....Zahra Baraheri
Justin Chon ....Yong Kim
Marshall Manesh ....Sanjar Baraheri
Josh Gad ....Howie
Jaysha Patel ....Jahanara Jahangir
Lee Horsley ....Ray Coop
Lizzy Caplan ....Marla
Mahershalalhashbaz Ali ....Det. Strickland
Gigi Rice ....Gina
Tammin Sursok
Leonardo Nam ....Kwan
Ray Liotta ....Cole Frankel
Lavetta Cannon ....Detention Supervisor
Maree Cheatham ....Judge Freeman
Michael Cudlitz ....Dave
M.C. Gainey ....Sleazy Motel Clerk
◎電影本事
美國，一個讓許多人充滿希望的地方，只是，你往往要為你心裡的這份希望付出巨大的代價。有些人能夠經過一個漫長的官僚過程而獲得合法的公民身份，但是另一些人則會發現他們並沒有那麼幸運，從而被排擠在任何事物都明碼標價的這個國家之外，這時候，性、暴力與背叛，成了他們生活的全部，有些人慢慢的排著隊，等待著加入美國國籍的許可，而有些人則更願意把主動權掌握在自己手中。
洛杉磯的移民海關執法局，麥克斯·布羅根（哈裡森·福特飾）向民眾許諾會保護這個國家的邊境，並且保證成千上萬合法入境的人都能找到更好的生活，不過現實卻並非如此，在一起非法移民的調查案件中，麥克斯·布羅根發現了移民問題遠比自己估計的要複雜得多，他與他在移民局的搭檔哈米德·巴赫（克利夫·柯蒂斯飾）一起處理了幾起移民糾紛，其中包括牽扯到他本身的一起移民案件，在這起案件中，他認識了移民辯護律師丹尼絲·弗蘭克爾（艾什莉·賈德飾）。
移民局裡，麥克斯·布羅根接觸了形形色色的人群，有因為涉及移民相關的煽動性而被FBI關注的高中女生、墨西哥工廠的技術工人、通過出賣肉體希望獲得綠卡的女演員、希望建立自己事業的勤奮音樂家、一個因為家裡一心入美國國籍而被捲入兩種不同文化的韓國少年、因為孩子而被驅逐出鏡的單親媽媽……麥克斯在對這些人接觸的過程中，慢慢改變了最初對自己這份工作的看法……
◎一句話評論
《越界人生》是一部難得的嚴肅、寫實的現實題材作品。
——《紐約時報》
《越界人生》標誌著哈裡森·福特在大銀幕的真正回歸，觀眾們需要看到他在印第安納博士之外的形象。
——firstshowing.net
2009年你首先必須得看的電影，就是這部《越界人生》。
——Cinematical.com
◎幕後製作
尖銳的現實問題
對於電影《越界人生》來說，涉及了移民、種族衝突、詐騙犯罪等等話題的本片，如何把握住故事精髓而讓電影看上去不顯得混亂就是導演的重要任務。曾經擔任過《八面埋伏》編劇並編導《持續驚恐》的韋恩·克萊默擔任本片的編劇和導演。對於這個故事，韋恩·克萊默說：“這部電影講述的是移民衝突的問題。幾年前我誕生了寫這個故事的念頭。美國是一個移民國家，美國的歷史就是一部移民的歷史，在過去，幾次大的移民曾經引發了許多社會現象，而到現在，這種移民會對美國造成什麼影響呢？在這部電影裡，我試圖勾勒出這個問題的答案。”
對於片中出現的幾起移民糾紛，韋恩·克萊默表示這些故事都源自真實：“在《越界人生》裡，哈裡森·福特扮演的移民局官員接觸了幾起移民個案，這些案件大部分都是來自於真實事件，我在寫劇本的時候參考了近幾年刊登在報刊雜誌上的移民案件，當中有不少案件很有標誌性，值得寫進電影裡面，尤其是一個關於亞裔移民到美國的故事，在電影中我用了比較藝術的方式勾勒出來，因為我不想電影變得太殘酷，有時候一部電影儘管觸碰了許多現實，但還是應該保持著一定的理想化。”
隨著近幾年國際形勢的變化，美國在處理移民問題上也更加小心和謹慎。對於影片中出現的相關劇情，韋恩·克萊默說：“2001年之後，由於眾所周知的原因，美國在移民問題上變得前所未有的嚴厲，這個故事就誕生於這個環境之下。有許多人都懷著美國夢來到這個地方，但最後的結果也許並不是他們當初所想的那樣美好。究竟是什麼原因使得夢想和現實差距如此之大？在片中我試圖和觀眾一起探討這個問題。美國也許是世界上最多人嚮往的地方，但同時也是問題最多的地方。這裡的種族問題到現在都沒有真正得到解決，我所說的並不單單是指種族歧視之類，更多的則是各個種族之間文化融合的問題。美國存在許多的宗教信仰，還有不同的文化流派，表面上看這些宗教和文化同時存在，像是百花齊放，其實他們有著很多衝突，而且經常上升到非常激烈的程度。這部電影想從移民的角度切入，來敘述這些存在著的事實，希望觀眾也會在看電影的過程中思考這些事實。”
愈老愈勇的銀幕英雄
《越界人生》的男主角是好萊塢的老牌明星哈裡森·福特，對於拍攝過《空軍一號》《亡命天涯》等大量驚悚類題材電影的他來說，《越界人生》是一次全新的嘗試：“這部電影和我之前所接拍的戲有一些不同的地方，在這部電影裡，我的身手不再那麼敏捷，我不會有那麼多的打戲，在電影裡我顯得就像是一個現實生活裡的正常人，按部就班的上班下班，用普通人的方式處理某些問題。我的朋友對我說，你年紀大了，別再充當動作英雄了，去年我用《奪寶奇兵4》證明了自己身手還不算太差，但在《越界人生》裡，你不會看到我有那麼多上天入地的能力。對於我自己來說，《越界人生》裡的這個角色給予了我新的體驗，這是我第一次嘗試移民衝突有關的題材，首先要說的是導演寫這個劇本花了不少功夫，裡面有許多地方都是導演花了許多時間和心血去做的資料搜集，他想讓這個故事看起來更加的真實。事實上，他做到了這一點，這部電影裡所講的故事的確是可信的，而且它也許正在發生著。”
年近70的哈裡森·福特，對於這部電影還有著更深的見解：“我拍了40多年的戲，年輕的時候並沒有想太多的東西，遇到一部新戲，只要公司給了安排，自己有時間就會去演它。年紀大了之後，選的新戲也開始越來越窄，很多過去會接的戲，現在我都不會去演了。我的家人很關心我，他們經常問我，是否給自己定好了退休的日子，其實我心裡也有了一定的計劃。也許我拍不了多久的戲就會退出了，因此我現在想盡量的嘗試還沒有試過的角色。《越界人生》裡的這個角色對我來說就是新的嘗試，同時這部電影還講述了這個年代的許多社會問題，我希望這部電影能夠記錄下這個時代的一些東西。”
對於影片的主演哈裡森·福特，導演韋恩·克萊默也是大加讚賞：“哈裡森·福特是大家都非常熟悉的演員，多年來他在銀幕上締造了許多經典的角色形象，能夠請到他出演《越界人生》，我感到非常的榮幸。在本片中他出演的角色性格成熟穩重，經歷複雜，這和他本身頗為相似，而哈裡森·福特在本片中的演出也令我相當滿意。對於這樣的演員，我不需要說太多的話，每次在開拍前，我只需要和他簡單的聊一下這場戲的背景，角色應該是怎樣一個情緒，他就會自然而然的進入狀態了，非常的入戲。這種氣氛還會感染到在場的其他演員，整場戲下來的感覺非常之好，而哈裡森·福特是如此的謙虛，他會走過來問我是否有地方出現了錯誤，需不需要重拍。有這樣的演員在，這部電影顯得非常完美，讓我覺得無可挑剔。
◎我的觀影筆記
●離南極洲進入永夜的冬日只剩三天，美國警官凱莉要如何破解神秘的兇殺案？而殺人犯可能就在她身旁……。
◎片 名 Whiteout
◎譯 名 雪盲/冰天血地/極度冰慌
◎年 代 2009
◎國 家 美國/加拿大/法國/土耳其
◎類 型 動作/犯罪/劇情/神秘/驚悚
◎語 言 英語/俄語
◎片 長 101分鐘
◎導 演 Dominic Sena
◎製 片 Susan Downey
David Gambino
Joel Silver
◎編 劇 Jon Hoeber
Erich Hoeber
Chad Hayes
Carey W. Hayes
◎攝 影 Christopher Soos
◎音 樂 John Frizzell
◎剪 輯 Martin Hunter
◎主 演 Kate Beckinsale ....Carrie Stetko
Gabriel Macht ....Robert Pryce
Columbus Short ....Delfy
Tom Skerritt ....Dr. John Fury
Alex O'Loughlin ....Russell Haden
Shawn Doyle ....Sam Murphy
Joel S. Keller ....Jack
Jesse Todd ....Rubin
Arthur Holden ....McGuire
Erin Hickock ....Rhonda
Bashar Rahal ....Russian Pilot
Julian Cain ....Russian Co-pilot
Dennis Keiffer ....Russian Guard #1
Andrei Runtso ....Russian Guard #2
Roman Varshavsky ....Russian Guard #3
Steve Lucescu ....Mooney
Paula Jean Hixson ....Lab Tech
Craig A. Pinckes ....Aircraft Tech
Sean Tucker ....Operations Tech
Marc James Beauchamp ....Weiss
Nick Villarin ....Newbie
Louis Dionne ....Man in Hall
Patrick Sabongui ....Miami Prisoner
◎電影本事
美國人凱瑞已經在南極洲研究站工作了兩年，像其他人一樣她無時無刻不想回到家鄉，離開這個冰天雪地的地方。她甚至已經準備好辭職，就數著鐘頭等待乘下一班飛機回家了。然而這時附近突然發生了一件凶殺案，凱瑞被迫立刻投入到了案件的調查中。現在她不僅回不了家，而且南極洲也即將進入長達六個月的極夜時期，她必須趕在那之前找到凶手，將其繩之以法。
在一個孤獨的環境中生活太久，退化的不僅僅是你的語言能力和交際能力，還有你的判斷力……面對著一望無際的白茫茫的世界，在南極洲的南極調查基地駐紮工作了長達兩年的時間後，美國執行官卡麗·斯坦特科已經對這個白色的世界備感迷茫了，現在的她比任何人都渴望著能夠回到溫暖的家鄉，在海灘上與熱情的太陽進行親密的擁抱。在向上級部門遞交了辭呈之後，卡麗就開始每分每秒地倒計時著自己登上飛機回家的日子。
離卡麗回家的日子只剩三天的時間了，卻突然有一具屍體隨著冰塊浮上了水面，這是南極洲發生的第一起凶殺案，責無旁貸的使命感令卡麗隨即投入到緊張的調查當中，然而案件不但沒有進展，死亡人數卻在迅速地增長，這起神秘的殺人事件隨即變成了連環殺人案，而卡麗需要面對的不僅僅是無情的殺手，還有對信仰的質疑和致命的雪盲症。
這個連環殺人犯有一個埋藏了6年之久的秘密，為了保護它不被別人知道，他不惜付出任何代價……現在，卡麗身邊的每一個人都急不可待地收拾好行囊離開了這裡，而她必須得在南極洲進入為期6個月的極夜之前，解決這起棘手的案件——卡麗和殺手都被困在了一個進退兩難的境地，任何人都進不去，也沒人出得來。
◎一句話評論
這部電影的確有其過人之處，只是你太容易感覺到本片身上有著其他電影的影子。
——《今日美國》
很傳統也很可笑的用動作片來包裝的一部驚悚題材的電影。
——《娛樂週刊》
我只關心本片一點，就是在那麼低的溫度下，凱特·貝金賽爾究竟是用什麼樣的護膚品，才能讓她的肌膚一直保持得那麼水嫩？
——《芝加哥論壇報》
◎幕後製作
尋找漫畫與電影的契合度
影片改編自格雷·盧卡創作的同名經典漫畫……作為一名漫畫家，盧卡當然有野心把他所有的作品都帶進好萊塢，但他自己也知道，後面的發展，還是要取決於這部《雪盲》公映之後所能取得的票房成績以及業內評價，盧卡說：“我認為，如果單純只是為了錢的話，我所有的小說都能賣上一個好價錢，但我覺得大多時候，一部文學作品被搬上大銀幕，更看重的是緣分和契合度。比如說，就像我和我的搭檔史蒂夫·裡伯那樣，我們合作的漫畫中，都是我來負責故事，他來負責畫面的，我們知道只有在達到一定的默契程度的時候，才有可能創作出來一部完美的作品，一直以來，我們都為自己所做的一切感到自豪。我和裡伯一致認為，漫畫最終能否被改編成電影，還在於合作雙方的感覺和信任程度，所以我們一般都允許電影人對故事本身做出調整和改變－－聽起來似乎有點愚蠢，不過你可以將其當成是孩子氣的任性吧。”
作為原著作者，格雷·盧卡在劇本的改編過程中，還是起到了一定的影響的，他說：“其實說影響有點誇張，只是稍微限制了一下故事的發展方向而已。導演多米尼克·塞納和製片人喬·西爾沃非常慷慨大方，是他們給了我這個機會，讓我也加盟到影片的拍攝當中……但在這個領域裡，他們才是真正的專家，塞納已經傳達給我一個信息，那就是他們正在製作一部偉大的作品，而且我也覺得他們是真心實意地愛著這個故事。”
即使允許改編的時候可以對故事做出適當的更改，但作為原作者，還是有著自己能夠承受的底限的，好在電影版的《雪盲》並沒有觸碰到格雷·盧卡的無法接受的敏感地帶，他表示：“多米尼克·塞納在做出改變之前，都會先徵求我的意見，如果那一部分是我所偏愛的，他們會盡量維持住原創……但就像我說的，影像和平面本來就是完全不同的故事載體，所以改變自然是在所難免的。我相信他們選了我的漫畫，是因為他們喜歡裡面的故事，因此塞納每次來問我，我的回答其實都是一樣的，‘改吧，如果你們覺得這樣的改變是必須的，就去做吧。’”
對於電影人們最終選擇了英倫美人凱特·貝金賽爾飾演故事中的主角卡麗·斯坦特科，格雷·盧卡更是百分百地願意，他接著說：“當我和史蒂夫·裡伯被告及這個角色將由貝金賽爾詮釋時，還專門為此進行了一番探討，我們都很高興，不約而同地認為，‘她可比我們想象中的卡麗漂亮多了。’其實在我們的腦海中，卡麗雖然並非那種全無吸引力的女人，可也不像貝金賽爾這般魅力十足，至少不是那種讓你看一眼就沒辦法呼吸的尤物。我在片場第一次看到貝金賽爾的時候，就覺得自己的呼吸真的窒住了，她的那種美麗，實在是太打眼了。”
確實，很多人第一次見到凱特·貝金賽爾本人，都會產生和格雷·盧卡相似的反應，實屬正常，盧卡表示：“隨著你和貝金塞爾認識的加深，最初的驚艷也就慢慢地消失殆盡了，你會徹底被她作為一名演員的天賦所征服。從她的身上，你會看到上天在造物的時候是多麼地不公平，製造出了像她這樣智慧與美貌並重的女性。”
發生在特定場合的特定事件
從導演多米尼克·塞納的角度出發，執導這樣一部改編自漫畫的影片，其實與他之前的作品並沒有太大的區別之處，他表示：“自從那本名叫《雪盲》的漫畫書出版發行以來，我就瘋狂地迷戀上了裡面所講述的那個非常特別的故事，這種情況已經維持好幾年的時間了。在我看過劇本之後，覺得非常地滿意，完全可以稱得上是原著漫畫的升級版，差不多包含了120頁的內容。我想說的是，因為我實在是太了解這本漫畫書了，自然知道整個故事的靈魂所在，所以劇本到了我的手裡之後，我幫著做出了一些調整，不過變動不大。雖然同為漫畫改編電影，但《雪盲》與《罪惡之城》的構圖方式是完全不同的，所以不能用同樣的電影手法去處理，但我保證會盡量真實地還原整個故事。”
這種歸屬在了改編類型裡的電影，首先面對的難題就是如何在討好原著粉絲的情況下，讓新觀眾也能完全理解故事的因果關係，多米尼克·塞納說：“我們已經找到了合適的方法，解決了這些難題……《雪盲》是一部神秘的驚悚片，我喜歡它所包含的那種大環境－－南極洲，這樣的情況其實在電影工業裡是不多見的，我對這個電影概念非常地感興趣，讓一場神秘的謀殺案發生在一個如此怪異、荒涼且無情的地方，我的意思是，每當你走出房門的時候，你的命運就掌握在自己的手中了，因為這裡沒有其他人可以依靠、可以幫助你。”
而且，之所以只有幾部少得可憐的電影作品會將它們關注的故事背景放在南極洲，還是有著相當合理的原因的，多米尼克·塞納繼續說：“你知道的，對於一部影片來說，南極洲所處的那個環境實在是過於嚴酷和荒蠻了，所以很難在大銀幕上得到全面的體現，那是一個很少會有人在上面居住的偏僻之地。我覺得《怪形》算是最後一批將焦點放在這種環境中的作品之一了，所以我才會對此如此著迷，因為所有故事都發生在一個異常有挑戰性、異常令人興奮的地方，不但沒有人見過，甚至沒有人去過那裡。所以在我看來，這正好是一個機會，可以在大銀幕上製造一些全新且不同的元素和風格。要知道南極洲遠比像聖地亞哥或洛杉磯這樣比較常規的地方有吸引力多了，不過同一個故事到了不同的背景當中，需要的是全新的設定和改變。”
敬業的英倫美女凱特·貝金賽爾
一直以來，多米尼克·塞納都非常欣賞凱特·貝金賽爾，並將她尊稱為“最敬業的女演員”，塞納說：“這是地球人都知道的秘密，首先，貝金塞爾是一個偉大的演員；其次，她非常有專業精神，幾乎還在排練的時候，就已經做好非常充分的準備，甚至背下了所有的台詞……為了表演，她願意做任何事情。這位通過兩部《黑夜傳說》一舉成名的女演員，如今正在尋找著一些與眾不同的嘗試，比如說那類帶有瑕疵的角色，而在這部影片，她所追蹤的惡魔，其實來自於她的內心。”
由於影片中的許多打鬥鏡頭，導演多米尼克·塞納都希望凱特·貝金賽爾不要使用替身，親自完成，這使得貝金塞爾受了一些小傷，塞納說：“我們確實讓她受到了很多折磨，不過我覺得她的傷現在應該已經痊愈了……我希望她能原諒我，我祈禱她不會生我的氣。”
好在凱特·貝金賽爾對此並不覺得有什麼惱火，相反她更在意的是自己的形象：“漫畫的原作者格雷·盧卡經常會出現在片場，有他在我相信影片不會和原著出現太大的差別……不過我對他覺得有點抱歉，因為我沒能像影片中的角色那樣成為一個酒鬼，但是我的手指仍然在拍戲的過程中被凍僵了，而我更是完全捨棄了漂亮的衣服，在影片中變成了一個‘男人’，即使套了三條褲子還有一件皮制大衣，那種刺骨的寒冷還是揮之不去。”
而凱特·貝金賽爾之所以接納了這個角色，主要也是因為卡麗·斯坦特科所散髮出來的那種銀幕魅力，貝金賽爾說：“別看卡麗是一個軍官，其實她本身是一個非常脆弱的女人，這也是這個角色吸引我的真正原因。她做的這份工作最終將她帶到了一個最為糟糕的境地，她之所以來到冰天雪地的南極洲，主要還是為了逃離以前的生活。麗是一個性格十分複雜的人物，容易受到驚嚇，覺得自己正在一點點喪失力量，她已經有很長一段時間沒有為自己做出過選擇了，基本上就是在循規蹈矩地過日子……有的時候，這是一件非常有趣的事情，那就是以一個演員的身份，看著自己的角色重拾自我。能夠出現在這種類型的影片中，是一個不錯的經歷，而且我的角色還是一個真正的人類－－我的意思是，她非常地人性化，有缺陷有弱點，因為她不是一名超級英雄。她可能不是那種傳統的動作電影女主角，對於自己所處的環境，她感到非常驚訝，因此這算是我有史以來所演的最複雜的一個角色了。我不停地和喬·西爾沃討論、和多米尼克·塞納商量，如何把握住類似的環境所賦予角色的衝突，以及這個角色真正能讓人感興趣的地方。”
◎我的觀影筆記
●一場即將來襲的風暴與一間小客棧，兩個衝突矛盾的人生在此相遇。
◎片 名 Nights In Rodanthe
◎譯 名 羅丹薩的夜晚/羅丹島之戀/最後的初戀
◎年 代 2008
◎國 家 美國/澳大利亞
◎類 型 愛情/劇情
◎語 言 英語/西班牙語
◎片 長 97分鐘
◎導 演 George C. Wolfe
◎製 片 Denise Di Novi
◎編 劇 Ann Peacock
John Romano
◎攝 影 Affonso Beato
◎音 樂 Jeanine Tesori
◎剪 輯 Brian A. Kates
◎主 演 Richard Gere ... Paul
Diane Lane ... Adrienne
Christopher Meloni ... Jack
Viola Davis ... Jean
Becky Ann Baker ... Dot
Scott Glenn ... Robert Torrelson
Linda Molloy ... Jill Torrelson
Pablo Schreiber ... Charlie Torrelson
Mae Whitman ... Amanda Willis
Charlie Tahan ... Danny Willis
Carolyn McCormick ... Jenny
Ted Manson ... Old Gus
Ato Essandoh ... Jean's Lover
Terri Denise Johnson ... Medical Resident
Jessica Lucas ... Admiring Nurse
◎電影本事
本片根據《戀戀筆記本》、《瓶中信》、《青澀年代》暢銷作家尼古拉斯·斯帕克斯同名著作改編。
任性的丈夫和叛逆的女兒讓艾德莉安·威利斯的生活充滿混亂。每天她都在與家人的吵鬧和自己內心的孤獨這樣矛盾的心境下度過。壓抑的生活讓她喘不過氣，想要將一切甩在腦後逃之夭夭。一個週末，朋友請她去幫忙照看一下一個位於加利福尼亞北部羅丹島上的小客棧，艾德莉安·威利斯欣然的接受了，終於，她有了一個自己一個人輕鬆的機會。
一個人過得感覺真的不錯，久違的單身生活讓艾德莉安愜意不已，但是現實的無奈總是隱隱的在她心中糾結。不過一場突如其來的暴風雪將她所有的思緒打斷，厚厚的白雪阻絕了她回家的路也徹底給她營造了一個與世隔絕的世外桃源。這時，客棧裡住進了一個新來的旅客——保羅·弗蘭德博士。他到這裡來倒不是為了逃避什麼，而是來探望自己疏遠已久的兒子——當然，他自己也有本難念的經。事實上，這個時候保羅·弗蘭德博士是這個小客棧唯一的客人。現在暴雪的阻隔下他只好每日呆在客棧裡，與臨時的女主人艾德莉安·威利斯中日為伴。兩人在一起談天說地，沉悶的時間倒也打發的輕鬆，而在不知不覺中兩個人的心也早已經貼近在一起。於是，在這樣一個神奇的週末之後，兩個人的生活同時發生了改變……
◎幕後製作
生活因選擇而精彩
“這是一個關於人們發現‘人生第二幕劇’的愛情故事。”《羅丹島之戀》的導演喬治·烏爾夫說，“大部分人的人生無非都是在做各種決定或選擇，或好或壞，或對或錯。他們常認為每一個選擇、決定對他們的影響都將持久永恆，就好像他們會在每一次決定後說服自己的那樣‘是的，這就是我的人生，這就是我努力後所得到的全部。’……”
“但當我們開始著手規劃我們的下半輩子時，什麼值得我們思考？”製片人丹尼斯·蒂·諾威補充道：“我們是否找到了真愛？如果我們已經用大半輩子去尋找精神上的伴侶而如今卻兩手空空，那麼在後半輩子是否還能有此奢望？抑或，我們曾經有過這樣的精神伴侶卻又因為種種原因與他（她）失之交臂，現在可否再追回？人們總是在不斷地尋找新的樂趣和發現自己不同的一面，在人生過半時才想到要去尋找真正能與之交心的精神伴侶，其實並不是什麼稀奇的事。有時候，這會花掉很多時間卻求之不得，有時候僅僅在你一有這個念想之時，他（她）就會翩躚而至。尋找真愛並非年輕人的專利，這就是《羅丹島之戀》要傳遞給觀眾的信息。我相信許多有過與片中主人公類似經歷的觀眾，會在這部影片中受到啟發，找到勇氣。”
“是的，隨著環境的動態變化，人生給予了我們從未曾期望過的結果，又或者是帶給我們絕望後的希望。” 導演喬治·烏爾夫說道。
“這是一部為成年人而拍的愛情故事”，保羅醫生的扮演者理查·基爾在接受採訪時也表示，“兩個在小島初次相遇的人，之前素未謀面，各自有各自的生活並各揣心事。當他們相遇的時候，也並沒有去刻意地思考如何來定義彼此之間的關係。客房租客？紅塵過客？但隨著劇情的發展，他們之間的關係逐漸演變成需要他們去定義的感情，改變他們的就是隨著時間的推移彼此逐漸融入彼此生活、生命的那種協調和融合。”
“人到中年，終於找到理想的伴侶，並擁有如此深厚的感情，借用影片中女主角艾德麗安的話說，‘這段深厚的愛讓你感覺到想與他分享整個世界，並與之共度餘生’。” 丹尼斯·蒂·諾威說道。
男性作家筆下的善良女性
作家尼古拉斯·斯帕克斯曾經創作了多本以現代愛情為基調的小說，本本暢銷，根據他的小說改編的電影也部部賣座。“就愛情而言，之前我的作品幾乎囊括了所有的年齡階層。有講述老年人愛情的《戀戀筆記本》，有講述從青年時期到壯年時期的愛情故事《青澀年代》、也有三十多歲中年時期的浪漫愛情《瓶中信》。我的創作靈感來源於我身邊各色的女性，而在我生命中占有重要角色的仍然是女性，我真的是打心眼裡喜歡她們。我的媽媽、我的妻子、我的經紀人、我的編輯、我的幾部電影的製片人都是女性，所以就我整個人生來說，與女性深層次交談的時間比與男性的多得多，因此我有更多的機會去走進她們的內心。”
“我想我筆下的女性角色至少都是善良、友好和仁慈的，儘管她們可能會預見到事態的嚴重性，但只要對方是忠誠的，坦白的，即使將要受到傷害，她們也會做出應該做的選擇；她們會因為另一半的越雷池而堅決地結束與他的關係，但如果他們值得被原諒，即使她們已經受到了傷害，但還是會給予對方諒解，她們不會心懷怨恨。這是我所描寫的女性，也是我理想的妻子應該有的品性。”
“《羅丹島之戀》是我至今寫過的最具浪漫色彩的愛情小說：暴雨、孤立的海灘、心靈受傷的男女主角、他們在這裡相識、相知並相互治愈內心的創傷。這部小說包含了幾乎所有的情緒：愉悅、悲傷、氣惱、挫敗、激情、煩躁與忍耐。”
製片人丹尼斯·蒂·諾威則表示，“我之所以欣賞尼古拉斯的小說，就在於他賦予了女性角色與男性角色同等重要的地位，並且他是帶著自己的情感在創作。”同時，他也對導演很有信心，“我也喜歡喬治·烏爾夫的作品，例如在家庭影院頻道播出後引起強烈反響的電視電影《拉克萬納布魯斯》，在這部劇中他非常注重細節的處理，從服裝到布景，到全體演員表演戲劇衝突時的表情都會親自過問，我知道他會將他這份對工作的細緻以及真性情注入到他每一部作品中。”
