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2011年5月20日 星期五

《3D怒火狂飆》Drive Angry 3D (2011) [美國]


◎我的觀影筆記
●連導演都承認這部片子的風格很像B級片和cult片。〈我覺得它根本就是一部B級片〉
●若不是看到海報上的靚女,我是不會看的。結果是:看到一位滿嘴髒話的美女!
●一邊做愛還一邊開槍殺人,算是有點創意的片段。
●或許是內容太空洞,所以搞些3D的噱頭,讓觀眾不會太無聊。
●也算是一部「公路電影」。

◎片  名 Drive Angry 3D
◎譯  名 3D怒火狂飆/狂暴飛車
◎年  代 2011
◎國  家 美國
◎類  型 動作/幻想/驚悚/奇幻
◎語  言 英語
◎片  長 103分鐘
◎導  演 Patrick Lussier
◎製  片 René Besson
      Michael De Luca
◎編  劇 Todd Farmer
      Patrick Lussier
◎攝  影 Brian Pearson
◎音  樂 Michael Wandmache
◎剪  輯 Devin C. Lussier
      Patrick Lussier
◎主  演 Nicolas Cage ...Milton
      Amber Heard ...Piper
      William Fichtner ...The Accountant
      Billy Burke ...Jonah King
      David Morse ...Webster
      Todd Farmer ...Frank
      Christa Campbell ...Mona
      Charlotte Ross ...Candy
      Tom Atkins ...Cap
      Jack McGee ...Fat Lou
      Katy Mixon ...Norma Jean
      Wanetah Walmsley ...American Indian Mother
      Robin McGee ...Guy with Camera Phone
      Fabian C. Moreno ...Latino Busboy
      Edrick Browne ...Rookie

◎電影本事

  尼可拉斯凱吉在影片中飾演了暴徒米爾頓,他是一個十惡不赦的混蛋,從前犯下了不少壞事。他現在已經呆在了地獄裡。但是為了自己有個更好的最終歸宿,他從地獄裡逃脫,為的是最後一次救贖--他要從一群邪教分子的手中救回自己的孫女。在數年前,同一夥人殺掉了米爾頓的女兒。
  現在,米爾頓還有三天時間。他要趕在月圓之前結束掉這夥邪教分子的性命,否則的話,他的孫女就會變成祭壇上的祭品。米爾頓不是一個人在戰鬥,半路上一個叫做派​​伯的性感女招待加入了他的復仇計劃。他們面對的敵人是被惡魔附體的邪教頭子喬安王。他相信米爾頓孫女的鮮血可以使自己復活,並釋放出地獄裡強大的力量以統治地球。僅僅和邪教作對,並不是米爾頓全部的難題,警察這個時候也因為一樁殺人案找上了門來。
  最討厭的事還不止這些,撒旦本人為了把米爾頓重新找回地獄,派出了一個外號為“會計師”的殺手來到地球尋找米爾頓。“會計師”是一個不達目的不罷休的殺手,他要開著自己的跑車瘋狂地追著米爾頓,直到米爾頓俯首稱臣為止。
  三面受敵的米爾頓要激發出自己的怒火,超越人類的極限,燃起熊熊燃燒的鬥志。在一切還來得及之前,救出自己的孫女、搞定難纏的警察、消滅撒旦的殺手,完成自己的救贖之旅。 

◎幕後製作

  暴力與惡趣味

  拍攝恐怖片起家的導演派屈克魯希爾是一個頗會玩弄元素、惡趣味和暴力的導演。 雖然他拍攝過了不少挺有名氣的恐怖片,但是他的知名度僅僅局限在恐怖片迷中。 現在,派屈克魯希爾拍攝了一部同樣是以玩弄暴力和惡趣味等等1970年代元素的影片--《3D怒火狂飆》。 在這部電影裡,他講述了一個超自然的救贖故事。

  對於要把影片打造成具有1970年代風貌的B級片,派屈克魯希爾做了不少準備。 魯希爾說:“是的,我們從一開始就想把這部電影拍攝成一種老舊的風格,但是在3D中要實現這樣的風格卻並不容易。我們要在每一幀每一幀畫面中仔細甄別什麼是應該出現的,什麼是不應該出現的。你要知道,在3D的銀幕上,看到的東西要比實際大很多。所以這一切都要小心翼翼地處理。為了能準確還原這種1970年的的氣質,我看了不少那個年代的B級片和cult片,它們的情節都和我的這部電影很相近。比如說《火速狂飆》、《飛輪喋血》、《西部執法者》等等。我從這些電影中學習了不少關於追車、復仇、兇殺和塑造人物的方法。你知道,像這些片子總是充滿了各種各樣的經典的講述故事的技巧。因為我從來沒有拍攝過這樣的有情節、有不少人物的故事片。所以,總要拜師學藝的。我從這些電影裡汲取到了不少營養,應該說,這是一部向著1970年代影片致敬的電影。”

  雖然這是一部可以算得上是純爺們的電影,但其中還是有一個熱辣的女性角色--安柏赫德扮演的女招待。 在影片中,她不是一個花瓶。在遇見米爾頓之前,她是一個一事無成的女人,逆來順受、被男朋友欺負。但是在碰見了米爾頓之後,她找到了生活的目標,堅定了要和米爾頓一起戰鬥到底的念頭,成為了一個“女英雌”。魯希爾說:“在影片中,這個角色並不附著在某個男性角色的身上,她是一個獨立的、自主的角色。她不是受害者、不是女朋友、更不是什麼花瓶。她有著自己的性格的轉換和選擇。”安柏赫德自己則表示說,扮演這個角色就好像在冷眼旁觀凱吉的復仇。她說:“我覺得這個角色更像是見證凱吉復仇的觀眾。對於凱吉扮演的米爾頓來說,她是一個簡單的女人,無論有沒有她,米爾頓的復仇總是會走到底。但是對於我的角色而言,她目睹了凱吉的堅韌和精神,從而讓她自己做出了符合自己心理的選擇。”

  凱吉的選擇

  尼可拉斯凱吉最近幾年的選片常常遭人詬病,尤其是那些從漫畫改編而來的電影。 支持者認為凱吉在拍自己喜歡的片子,因為凱吉本人就是一個漫畫迷;反對者認為,凱吉這是在糟蹋自己出色的演技、浪費自己憂鬱的眼神,那些小打小鬧的角色和電影,應該交給銀幕新人來完成。 不過,凱吉又一次我行我素地做出了自己的選擇,他要在《3D怒火狂飆》裡扮演一個暴徒。 對於這個選擇,凱吉有著自己的解釋。 他說:“我接拍這個戲的第一個理由是,它受到了很多1970年代的著名電影的影響,這是一部可以說是致敬片的電影。我很喜歡的、也是促使我走上表演生涯的影片《荒野浪子》就是一部1970年代的影片。所以,在得知這部影片的內容和風格之後,我基本就同意了參演。另一個原因是,這是一部純3D電影,在拍攝的時候就使用了3D攝影機,而不是什麼後期轉制的3D。派屈克魯希爾是一個傳統、正統的導演,那種耍弄觀眾,偷工減料的事情他不會做的。這是我的第一部3D電影,也是我第一次在3D攝影機前工作。我想知道3D攝影機究竟會記錄下來什麼樣的表演,究竟會對我的表演產生什麼樣的影響--無論是我的表情還是我的肢體語言。對於我來說,演這樣一部暴力的動作電影也是一種挑戰,尤其在它還是3D電影的情況下。”

  對於凱吉來說,《3D怒火狂飆》將會成為他的又一部“午夜場電影”,如同《我心狂野》、《吸血鬼之吻》一樣。 凱吉說:“這是一部很酷的電影,你會感覺每種情節和元素都像砸在你的臉上一樣,有那種劈頭蓋臉的感覺。這種感覺就好比我早年喜歡的朋克樂一樣。我覺得《3D怒火狂飆》可以提供給你那麼一種完全的憤怒感和豪爽感。”

  凱吉的表演,一如既往地成為了這種投資不大、導演名氣不大、題材不夠吸引人的電影的看點。 對於凱吉的表演,導演派屈克魯希爾給出了極高的評價,他說:“凱吉的表演和他的個人魅力成為了電影的中心和重點。有人常常會拿《爆裂警官》中的凱吉和本片中的凱吉做比較,其實這是兩件完全風馬牛不相及的事情。《爆裂警官》裡的凱吉是一個瘋狂的人,但是在這部電影裡,凱吉完全是一個理智、明白自己要做什麼的復仇和自我救贖的天使。我想,凱吉一​​直在銀幕上為我們貢獻著各種各樣的角色、貢獻了各種各樣的人物。這部電影裡的米爾頓也只是其中之一罷了。凱吉是那種表演什麼就是什麼的極有魅力、個性和能力的演員。我不知道如果這個角色讓別人來飾演,這部電影會是個什麼樣子。”

◎幕後花絮 

·影片並非後期合成3D,而是用Paradise FX提供的3D攝影機拍攝。
·尼可拉斯凱吉在影片中的名字叫做米爾頓。 導演派屈克魯希爾表示說,這個名字是在向《失樂園》的作者米爾頓致敬。
·凱吉在影片中駕駛了3輛飛車,這三輛飛車分別是1964年的別克Riveera,1969年的道奇戰馬和1971年的雪佛蘭Chevelle。
·影片的製作成本為5000萬美元。
·影片的外景地有路易斯安那州的Minden、Plain Dealing和Shrevepor。
·凱吉在2010年的WonderCon上向外界首次透露了《3D怒火狂飆》的拍攝消息。 這是他的首部3D電影。
·本片於2010年7月23日在聖地牙哥國際動漫大會上首映,這是該屆動漫展的一個活動項目。
·由於影片中的暴力鏡頭過多,所以MPAA給了影片R的分級。





2011年5月5日 星期四

《獵殺第四行者》I Am Number Four (2011) [美國]


◎我的觀影筆記
●《暮光之城》的外星人版。帥哥、美女、小鎮、高中生、校園、正邪對抗、逃離、追捕、堅貞愛情……,越說越像,只是把吸血鬼換成外星人,幸好女主角長得真漂亮,否則真有點給他看不下去!
● 前半段是愛情文藝片,後半段是科幻動作片。

◎片  名 I Am Number Four
◎譯  名 獵殺第四行者/關鍵第四號
◎年  代 2011
◎國  家 美國
◎類  型 動作/科幻/驚悚
◎語  言 英語/法語
◎片  長 109分鐘
◎導  演 D.J. Caruso
◎製  片 Michael Bay
◎編  劇 Alfred Gough
      Miles Millar
      Marti Noxon
◎攝  影 Guillermo Navarro
◎音  樂 Trevor Rabin
◎剪  輯 Vince Filippone
      Jim Page
◎主  演 Alex Pettyfer ...John
      Timothy Olyphant ...Henri
      Teresa Palmer ...Number 6
      Dianna Agron ...Sarah
      Callan McAuliffe ...Sam
      Kevin Durand ...Mogadorian Commander
      Jake Abel ...Mark
      Jeff Hochendoner ...Sherriff James
      Patrick Sebes ...Kevin
      Greg Townley ...Number 3
      Reuben Langdon ...Number 3's Guardian
      Emily Wickersham ...Nicole
      Molly McGinnis ...Receptionist
      Brian Howe ...Frank
      Andy Owen ...Bret
      
◎電影本事

  約翰史密斯(艾力克派帝佛飾)自有記憶以來都在四處逃亡,但他並非人類,而是來自銀河系星球Lorien上的倖存者。與他一同逃出的有8位同伴,這九位身負重要任務的外星少年被迫離開他們的家園,到地球避難,分別藏匿在世界各地。他們看起來和地球的青少年無異,卻各個身懷超能力。但這樣的能力並非與身俱來,而是在青少年時期逐漸浮現。為了保護這九位少年,Lorien星球的長老在他們身上施了集體的保護咒,並分配給他們從一到九的秘密編號,任何人想對他們不利,必須依序下手,才能破壞這個保護咒。但不幸的是,一號、二號與三號均已死於非命。 
  為了躲避神秘敵人的追殺,約翰史密斯隱身在俄亥俄的小鎮裡,化身為一名普通的高中生,然而就在這裡他遇上了生命的轉折點。首先是遇到了他的初戀莎拉 (黛安娜艾格倫飾),讓他就此想停止流離的生活。再來,他發現自己身上龐大的外星力量,並且從監護人身上瞭解,他們一直躲避的敵人必須依序將他們殲滅,約翰就是下一個目標,身為第四號行者,他必須面對他的命運,更必須學著控制自己的特殊力量,與其他同伴連手,與神秘敵人周旋到底。

◎一句話評論

這部電影的場面並不大,但因為導演出色的調度,使得觀眾從頭到尾皆目不暇接。 --《好萊塢報道》 

◎幕後製作 

  懸疑外衣下的科幻動作片 

  9個外星嬰兒秘密送到地球避難,連環殺手逐漸殺掉了3個,第四個在地球的外星來客應該如何面對?《獵殺第四行者》所講述的,正是這樣一個科幻+懸疑的動作故事。本片由DJ 克魯索執導,他曾經執導過《機動殺人》、《恐怖社區》、《鷹眼》等動作懸疑電影,這次又再拍攝同樣題材的電影,DJ 克魯索對《獵殺第四行者》的整體風格分析道:"動作加上懸疑,我很喜歡這樣的電影架構,因為只要故事的懸疑程度足夠高,再加上激烈緊張的動作戲的配合,這樣呈現出的電影質感會很抓觀眾。對於大多數的觀眾而言,他們在電影院是想看一部精彩的娛樂電影,而我拍攝電影的目的也同樣如是,我也會參考一些比較優秀的動作懸疑片,在拍攝《鷹眼》的時候,我有意識的借鑒過史考特的《全民公敵》,事實上我是一個很資深的的動作片影迷,《獵殺第四行者》在某種程度上,也有著史蒂芬史匹柏《關鍵報告》的影子……不過史蒂芬史匹柏在和我聊天的時候,他希望《獵殺第四行者》能夠在動作上超越《關鍵報告》。" 

  動作上更進一步?這是否意味著在史蒂芬史匹柏的心裡,《關鍵報告》和《獵殺第四行者》的懸疑都做到了一個相同的高度呢?對於這兩部電影的比較,《關鍵報告》的導演、本片的監制《獵殺第四行者》史蒂芬史匹柏大導演說道:"兩部電影除了架構有些類似,其實在故事上是完全不一樣的,《關鍵報告》是一個發生在未來的人類世界裡的故事,而《獵殺第四行者》則是一些外星人在陌生的環境裡奮勇抗爭的歷險。也許唯一有些類似的就是主角一樣都在逃避追殺,都在找尋真相。從這個角度來說,兩部電影是有一些共通點,但DJ 克魯索和我的電影風格是完全不同的,在和他合作《恐怖社區》的時候我就發現,他能夠把一個懸疑故事講得很有自己的風格,像那部電影的前面10分鐘,幾乎都是導演自己的發揮。所以到了《獵殺第四行者》,我很放心他對於電影細節上的個人發揮,他總是能找到一些有趣的切入點,然後把故事的懸疑寫出自己的風格來。"

  "第四號"作為電影的標題,顯然也是影片裡的一個重點。對於這個人物的刻畫,DJ 克魯索分析道:"確定導演本片之後,我和幾位編劇對原著漫畫進行了一個詳細的研究,我們把每個角色都單獨列了出來,然後在一塊大黑板上貼出他們的時間線,一個個去分析。這個故事裡有9個外星人生活在地球,他們都有人保護他們,即"守護者"。其中,亨利則被指派去保護'第四號'--他來自於相同的星球,所以為了完成這次任務,他可以說是犧牲了一切,包括家人和生活,他需要做的就是將這個孩子帶到地球,撫養他長大,不斷地指引他天賦異稟的能力,然後讓他和其他八個孩子相聚。對於他們九個人來說,最不幸的部分就是前三位已經被殺死了,於是按照順序,'第四號'就成了下一個被追殺的目標。亨利之所以成為了守護者,是因為他在離開他們的星球的時候,就已經知道了這場屠殺的定律和意義,但'第四號'對此卻沒有一點認知和概念,也不知道其實從出生的那一天開始,他就是被選中的那一位。我想亨利肯定會感到些許的挫敗和沮喪的,因為約翰完全不能理解他正在履行的是什麼樣的責任與義務,最終,直到一些非常悲慘的遭遇的發生,才迫使著約翰正視所有的一切,最終也明白了自己存在的原因與意義。他們的關係像兄弟,也像父子,是一個引導者與被引導者、守護者與被守護者的關係,他們之間的那種情感,也是電影刻畫的重點。" 

  人在他鄉的奔波殺戮 

  外星人在地球被追殺,我們的家園成了外星人的戰場,聽上去這個故事很有一些《變形金剛》或者《異形戰場》的感覺,但《變形金剛》的導演、本片製片人麥可貝並不這樣認為:"這個故事裡講述的是少年英雄的成長,《變形金剛》裡的地球人完全只是陪襯,他根本沒有辦法和身高幾十米、無堅不摧的外星機器人作戰。《獵殺第四行者》裡不一樣,人類和外星人的關係刻畫得很微妙,而且人類在電影裡扮演了非常重要的角色。'第四號'一開始是很軟弱的,他並不想當英雄或者救世主,即便讓他知道了自己的身份之後,也沒有心甘情願的去做這一切,他有著心裡柔軟的部分,這是同類型的電影沒有刻畫的地方。'第四號'其實就是一個披著外星人身份的地球人,他有著我們大多數人的特點,這也是這個角色真正吸引我的地方,他很真實。" 

  扮演'四號'的是來自英格蘭的艾力克斯派帝佛,即將21歲的他曾經出演了《風暴剋星》,這位在英國炙手可熱的少年偶像,對於《獵殺第四行者》也相當重視。談及電影與自己的角色,艾力克斯派帝佛說道:"我的角色就是電影的名字,當我知道自己會拍攝這部電影的時候,我很有壓力。這部電影有很多的綠幕表演,但導演告訴我,我需要鍛煉自己的體能,後來我明白了,即便在綠幕前,我也需要上串下跳,不停的奔跑。這個角色在電影裡是一個逃亡中的狀態,他一直活在生死邊緣,但他自己並不知情,後來直到身邊的人血淋淋的死掉,他才逐漸明白了自己的身份。扮演這個角色讓我很著迷,因為他性格的豐富性和人物層次的疊進,過程讓我覺得很辛苦,但為了這麼優秀的電影,一切都值得。" 

◎幕後花絮 

●本片根據朱比·休斯和詹姆斯·弗雷創作的暢銷漫畫改編而成,原著漫畫一共六本,本片改編的是第一本的故事。 
●本片在籌備初期的時候曾經考慮過席亞拉伯夫來主演,因為導演DJ 克魯索和席亞拉伯夫兩人關係很好,之前DJ 克魯索的兩部電影《恐怖社區》、《鷹眼》也都是席亞拉伯夫擔任主角。但後來席亞拉伯夫主動退出了本片的拍攝,他提議導演用其他演員。 
●《變形金剛》麥可貝擔任本片製片人,同時大導演史蒂芬史匹柏是本片監制之一。 
●本片在籌拍的時候就定下了IMAX放映規格。 






《最後的美麗》Biutiful (2010) [墨西哥/西班牙]


◎我的觀影筆記
●非常值得一看的電影!手帕或衛生紙要準備。
●知道自己患了癌症,卻仍然努力的照顧別人,努力的賺錢,雖然所有倒楣事都被他碰上了,為了孩子、妻子和朋友,他仍不放棄希望,以目前社會而言,或許很多人早就選擇自殺了。
●巴塞隆納不再美麗,這是貧苦人家的巴塞隆納,髒亂、破舊、灰暗…,和電影《四》裡面的俄羅斯差不多調調,讓人感到很沉重。
●中國人的海外淘金夢依然是場噩夢!

◎片  名 Biutiful
◎譯  名 最後的美麗/美麗末日(港)/美錯(中)
◎年  代 2010
◎國  家 墨西哥/西班牙
◎類  型 劇情
◎語  言 西班牙語/漢語普通話/沃洛夫語
◎片  長 148分鐘
◎導  演 Alejandro González Iñárritu
◎製  片 Fernando Bovaira
      Alejandro González Iñárritu
      Jon Kilik
◎編  劇 Alejandro González Iñárritu
      Armando Bo
      Nicolás Giacobone
◎攝  影 Rodrigo Prieto
◎音  樂 Gustavo Santaolalla
◎剪  輯 Stephen Mirrione
◎主  演 Javier Bardem ...Uxbal
      Maricel Álvarez ...Marambra
      Hanaa Bouchaib ...Ana
      Guillermo Estrella ...Mateo
      Eduard Fernández ...Tito
      Cheikh Ndiaye ...Ekweme
      Diaryatou Daff ...Ige
      Cheng Tai Shen ...Hai
      Luo Jin ...Liwei
      George Chibuikwem Chukwuma ...Samuel
      Lang Sofia Lin ...Li
      Yodian Yang ...Chino Obeso
      Tuo Lin ...Barman Bar Hai
      Xueheng Chen ...Chino Bodega
      Xiaoyan Zhang ...Jung
      
◎電影本事

  《最後的美麗》是一部西班牙語對白的驚悚片。講述了一批來自西班牙、非洲、亞洲等地的偷渡客在巴塞隆納發生的故事。影片全程在西班牙拍攝。哈維爾巴登飾演巴塞隆納當地的地頭蛇,他控制著巴塞隆納地區的名牌偽造、走私等生意。而中國演員成泰燊出演的是一位來自溫州的偷渡客「海」,他和另一名中國演員羅晉扮演一對同性戀。他與同性戀人李偉(羅晉飾)有著微妙的感情糾葛。警方的嚴密拘捕使得他們的日子過得並不好,仿造生意只能在地下秘密展開,而緝捕他們的正是鄔巴斯的童年玩伴。
  鄔巴斯被診斷患上了癌症,但他卻沒有把這個消息告訴自己的孩子和前妻安娜,安娜與鄔巴斯的哥哥有著肉體上的關係,但依舊與鄔巴斯一起撫養孩子。隨著時間的推移,鄔巴斯的病情逐漸惡化。與此同時,為鄔巴斯販賣仿製皮包的黑人朋友也被警察拘捕,鄔巴斯不得不面對朋友妻子的指責,並且要承擔起贍養這一家人的責任。由於一次意外,海的工廠的工人集體遭遇煤氣中毒,而正是鄔巴斯為他們添置的取暖設備,這讓鄔巴斯陷入了深深的自責中,而死者的陰影也不斷地圍繞著他。由於不知道鄔巴斯的病情,安娜對於他的舉動也感到深深的失望,兩人剛剛復合的關係再度出現了裂痕……

◎幕後製作

  在墨西哥導演阿利安卓崗札雷伊納利圖新片《最後的美麗》(Biutiful)中,癌症、虐待兒童、毒品、剝削華工等等這些讓人感到沉重的話題,都只不過是的主角們所遭受到的苦難的冰山一角。 然而,這個故事擁有積極的一面,在黑暗中仍能看到曙光,這是它和伊納利圖前兩部電影《火線交錯》和《靈魂的重量》不一樣之處。
  影片以哈維爾巴登扮演的Uxbal為中心,展開一場精神和心靈之旅。 他是一個充滿矛盾和虛偽的角色,和我們大多數人一樣,需要面對自己的責任。
  伊納利圖探討了一個垂死的父親如何正視矛盾和生活的災難,像很多偉大的電影一樣,《最後的美麗》並沒有提供現成的答案,這取決於觀眾的想像。 它以一種寫意的筆觸刻畫了一個有缺點的英雄形象。
  伊納利圖以往的作品都是以多線性敘述、結構巧妙和群戲而著稱,但此次的《最後的美麗》雖然角色依然不少,但整體故事圍繞Uxbal展開,並採取直線型的敘述方式,採用倒敘的形式講述了Uxbal臨死前的掙扎和無奈,伊納利圖此次做到了化繁為簡,台詞稀少,伊納利圖將鏡頭跟著Uxbal一人,返璞歸真的表現手法更直指人心,也更為緊張和真實。
  作為一個完美主義者,伊納利圖經常會對所拍電影的最後版本不甚滿意,但這一次他表示對《最後的美麗》完全滿意:“我常常自我批評,但是這一次的反應不同,每次我看它,都會對我有非常多的意義和更多的層次。”伊納利圖覺得這是他最能給人帶以希望的電影,“我認為這位電影裡有許多寬恕。這不是炭疽或者恐怖主義也不愛滋病,但是我們這個世界最可怕的災難,那就是仇恨。”
  從表演上來說,哈維爾巴登非常出色地扮演了Uxbal,他也成為了本屆坎城最佳男演員獎的最大熱門人選,他對情感的把握在每一幕都經受住了考驗,其他演員的表演也值得獲得掌聲,包括扮演非洲婦女Ige的Diaryatou Daft。 中國演員成泰燊也有份參與這部影片,他在片中扮演一名在巴塞隆納開工廠的中國商人。
  《最後的美麗》2009年初已經完成,但是到現在才與影迷見面,伊納利圖對這部電影投入了他的心和靈魂,不只是整個劇本而是整個項目。 哈維爾巴登將會是明年奧斯卡最佳男主角的熱門競爭者,而伊納利圖的導演和劇本同樣不能被忽視,剪輯和攝影也完全有資格獲得提名。《最後的美麗》,儘管沒有布萊德彼特、凱特布蘭琪這樣有票房號召力的大明星,但影片結尾會讓每位觀眾淚流滿面。
  多線索敘事結構“已經拍夠了”
  墨西哥導演伊納利圖的代表作是與老搭檔、著名編劇吉耶摩·阿里亞加合作的《愛是一條狗》、《靈魂的重量》、《火線交錯》“隔閡三部曲”,以多線索敘事結構和群像塑造著稱。 其中,《火線交錯》曾為他贏得坎城影展最佳導演獎。 《最後的美麗》之所以備受期待,原因之一是,它是伊納利圖與阿里亞加分道揚鑣後的首部作品。 這次,他鏡頭對準的是西班牙的巴塞隆納。 “'環遊世界'(指在美國、墨西哥、摩洛哥、日本四地取景的《火線交錯》)我已經玩夠了,不要英語,不要日語,不要摩洛哥語,這次我只想拍西班牙語片。”伊納利圖在發布會上說,“我發現,對白是'越少越好'的,越是這樣,越需要精湛的演技。哈維爾的表演很精確。”
  故事結構方面,他運用了最簡單的單線索敘事法。 “多線索的敘事結構,我已經拍夠了。”伊納利圖說,“我想要探索單線條敘事的力量。從許多角度上來說,《最後的美麗》都是我此前從未觸及的那類電影,可故事的核心卻一直是我最痴迷的那種。”伊納利圖最痴迷的主題包括:生死、交流的複雜性,以及移民的生存狀態。 這些,在“隔閡三部曲”中都被反复表現過。
  奧斯卡獲獎男星哈維爾巴登不出意料地獻上了精彩的演出,他也因此成為今年坎城影帝的大熱門。 巴登主演的Uxbal是個通靈者,為了照顧好他的子女,他有一份“兼職”就是拜訪剛剛死了人的人家,利用自己的特殊能力與死者對話。 中國演員成泰燊在片中扮演一名中國商人,他在西班牙開工廠,與Uxbal合作仿冒皮包生意。 然而這個工廠的工人在一次事故中集體煤氣中毒,而為工廠添置取暖設備的正是Uxbal。 Uxbal因此陷入了深深的自責中,前妻與他的隔閡也越來越深……“這個角色(Uxbal)象徵著溫柔、同情和寬恕,對他自己,也對他身邊所有的人。”伊納利圖解釋說,“他的內心一片光明,他擁有一顆寬恕之心,我認為這正是當今世界所缺少的東西。”
  真實讓影片“很積極”
  在《火線交錯》中得到著重表現的全球移民生存狀態,在《最後的美麗》中同樣得到了體現。 除了成泰燊扮演的中國商人外,新《三國》中“漢獻帝”的扮演者羅晉在片中扮演成泰燊的同性戀人。 此外,片中還經由Uxbal的塞內加爾朋友的視角,關注了非洲移民在西班牙的生存狀態。 伊納利圖在發布會上解釋說,片中Uxbal所患的癌症,其實是一個隱喻,“對處在社會底層的移民勞工的無情壓榨,就像癌症一樣,已經讓世界病入膏肓。”
  儘管講述了一個極其悲情的故事,伊納利圖卻認為《最後的美麗》是他所有電影中最積極的一部,“這部電影充滿希望,在我看來,它是我所有電影中最積極、最鼓舞人心的一部。”
  伊納利圖表示,正是影片對真實生活不加修飾的描寫,才讓這部電影變得“積極樂觀”,“事實上,這部電影就是人,它講的是真實的人類的故事。光從這一點上說,這部電影就很積極了,因為這(真實)在當今世界上已經很少見了。爆炸、憤世嫉俗、謀殺、非常膚淺的暴力……這是生活嗎?這積極嗎?這好笑嗎?我可不覺得。”
  此外,伊納利圖還補充說,當今世界,人與人之間的距離已經被發達的通信手段越拉越遠,“在如今這個彷彿只知道靠發微博、發短信、發電郵交流的世界上,我這部電影可以說是一次真正的親密接觸。過去,朋克很酷很另類,如今,親密才酷。親密很有感染力,能觸動人們的強烈感受。”
  伊納利圖顯然對自己的新作非常滿意,“通常我都對自己和自己的作品很苛刻,但我現在每次重看《最後的美麗》,都會被打動,都能有一些新的收穫。”

◎幕後花絮

●西班牙人的飲食習慣是14點以後吃午飯,20到22點之間才能吃晚飯,而且由於西班牙餐乳酪味較重,羅晉只好去華人區買方便麵自己做。 他每天換不同的方法吃方便麵,煮、炒、涼拌全都試過。
●《最後的美麗》中,羅晉和成泰燊都要說西班牙語,所以兩人每天一到片場就抓著劇組的化妝師練西班牙語,可隔了好久他們才知道,化妝師原來是意大利人。