◎我的觀影筆記
●老闆總算在白天出現啦！(期待有第四季的電視劇)
◎片 名 映畫 深夜食堂
◎譯 名 深夜食堂 電影版 / Midnight Diner
◎年 代 2015
◎國 家 日本
◎類 型 劇情
◎語 言 日語
◎片 長 119分鐘
◎導 演 松岡錠司
◎製 片 筒井竜平
石塚正悟
◎編 劇 真辺克彦
小嶋健作
松岡錠司
◎攝 影 大塚亮
◎音 樂 鈴木常吉
福原希己江
日南京佐
スーマー
◎剪 輯 普嶋信一
◎主 演 小林薫
高岡早紀
柄本時生
多部未華子
余貴美子
筒井道隆
菊池亜希子
田中裕子
オダギリジョー
不破万作
綾田俊樹
松重豊
光石研
安藤玉恵
須藤理彩
小林麻子
吉本菜穂子
中山祐一朗
山中崇
宇野祥平
金子清文
平田薫
篠原ゆき子
渋川清彦
谷村美月
◎電影本事
《深夜食堂》電影版故事內容講述長日終盡，眾人各自踏上歸途時，繁華新宿的某條小巷裡，食堂老闆的一天才正要開始。菜單上只有五道菜，但請隨意點菜，條件若允許就可以料理。營業時間是晚上十二點到早上七點左右，大家都稱這裡作“深夜食堂”。這樣的深夜、這樣的角落，還會有客人上門嗎？其實，客人還挺多的……。由安倍夜郎漫畫作品改編的知名日劇《深夜食堂》正式推出電影版，除了脫衣舞娘、同志酒吧媽媽桑、黑道大哥、茶泡飯三姐妹等原班熟客持續光顧外，更有由小田切讓、多部未華子等優秀演員飾演的全新角色加入。延續系列作品對當代日本人生活經驗中的味覺鄉愁，深情而內斂的描繪，電影版針對福島核災與相關救援行動所提出的不同視角與省思，更加令人動容。
◎幕後製作
1、本片根據安倍夜郎累計銷售量超過240萬冊的同名經典漫畫改編，是同系列電視劇集（已播出三季）的首部電影版。導演松岡錠司曾在第一季完結時有意拍電影版，但直到四年後才達成所願。
2、影片在日本國內80塊銀幕上同時公映，首周初登場排名第十位，觀眾滿意度排名第三位。此外，《深夜食堂 電影版》還將在台灣、韓國、香港、澳門、菲律賓等多個國家和地區上映。
3、松岡導演上一部電影是《雪王子：禁戀的旋律（スノープリンス禁じられた戀のメロディ）》，迄今已有六年。此外，高岡早紀和筒井道隆曾出演過導演25年前的一部舊作《笨金魚（バタアシ金魚）》。
4、作為一部全室內劇，電影中首次出現外景，那就是老闆去警視廳失物招領處送骨灰罐，而且他還首次穿上了便服。老闆的家也是第一次出現，導演在新宿附近30多處公寓中確定了一處30平米的房子。
5、美術導演原田滿生根據自己年輕時的記憶，在崎玉縣入間市一座三百平的倉庫內再造了深夜食堂所處的新宿商業街。街上有“謊言別室”、“雨之阿姆斯特丹”等怪怪的招牌，全部出自松岡導演之手。
6、電視版中老闆所做的菜均由美食設計師飯島奈美一手打造，她當然包辦了電影版中所有的美食設計，不過促成玉子和西田互生好感的那道菜則由松岡導演創造完成。
7、首映上小林薰自爆曾給一位討厭納豆的朋友及其夫人做了拿手的“五色納豆”，朋友夫人嘗過後稱讚，“小林先生做的納豆還是能吃的哦！”後來這倆人似乎因此事離婚了。小林苦笑地稱幸好友人再婚了。
8、談論美食時，柄本時生爆料他同樣擔任演員的母親角替和枝曾在銀座當過女招待，當時曾向客人的叔叔學過一種面的製作方法。
◎我的觀影筆記
●一個只賣沒得選豆腐、一個只賣沒得選咖啡、一個只賣沒得選威士忌，三間店，三個女人，簡單，生活瑣事。
◎片 名 マザーウォーター
◎譯 名 母親河/Mazâ wôtâ/Mother Water/Mazaa wotaa
◎年 代 2010
◎國 家 日本
◎類 型 喜劇
◎語 言 日語
◎片 長 105分鐘
◎導 演 松本佳奈
◎製 片 小室秀一
前川えんま
木幡久美
◎編 劇 白木朋子
たかのいちこ
◎攝 影 谷峰登
◎音 樂 金子隆博
◎剪 輯 普嶋信一
◎主 演 小林聰美
小泉今日子
市川實日子
加瀨亮
罇真佐子
光石研
田熊直太郎
永山絢鬥
伽奈
◎電影本事
古城京都，空氣中彌漫著閑淡安逸的氣息，時間仿佛仍停留在那令人充滿遐想的平安時代，當下繁華都市中的奔走忙碌與它以及當地的人全然無關。生活此間的人們，金錢似乎不是如此矚目的要素，男男女女，老老少少，兀自浸淫在京都這瓶醇厚質樸的清酒中，醉而忘歸。只提供威士忌的酒吧老闆節子（小林聰美 飾）、經營咖啡館的隆子（小泉今日子 飾）、做豆腐的初美（市川實日子 飾）、做手工豆腐。擅做木工的山野（加瀨亮 飾）、經營浴室的乙女（光石研 飾）、在浴室打工的陣（永山絢鬥 飾）以及愛散步的阿婆。
生活瑣事，平淡無奇，卻情深雋永，一如亙古不斷的川流……
☆第86屆奧斯卡金像獎最佳導演、最佳攝影、最佳視覺效果、最佳剪輯、最佳原創音樂、最佳音效剪輯與最佳混音
☆第71屆金球獎最佳導演
◎我的觀影筆記
●幾乎是一個人演完一整場電影，還沒有什麼冷場，全片也只有兩個演員，一個影帝，一個影后。
◎片 名 Gravity
◎譯 名 地心引力/地球引力/引力邊緣(港)
◎年 代 2013
◎國 家 美國/英國
◎類 型 劇情/科幻/驚悚
◎語 言 英語
◎片 長 91分鐘
◎導 演 Alfonso Cuarón
◎製 片 Alfonso Cuarón
David Heyman
◎編 劇 Alfonso Cuarón
Jonás Cuarón
◎攝 影 Emmanuel Lubezki
◎音 樂 Steven Price
◎剪 輯 Alfonso Cuarón
Mark Sanger
◎主 演 Sandra Bullock
George Clooney
Basher Savage
Ed Harris
Paul Sharma
Orto Ignatiussen
Amy Warren
◎電影本事
美國太空站發生爆炸，除了漂浮在艙外的兩名宇航員之外全部人喪生。面對著浩瀚無垠的宇宙和無邊無際的孤獨，兩人究竟能否重返地球呢？
2014年和2015年的交替之際，生物醫學專家瑞安·斯通作為宇航科研專家踏上了她的第一次航天飛行任務，經驗豐富的宇航員麥特·科沃斯基負責指揮，這將是他的最後一次太空之旅。
在他們最後一次出艙太空漫步修理哈勃望遠鏡時，休斯敦的控制中心發出警告，一枚俄國導彈擊中了一顆廢棄的人造衛星，碎片引發了連鎖破壞性反應。不久之後，他們就和地面控制中心失去聯繫，斯通和科沃斯基仍然發出求救信息，心中抱有一絲僥倖希望地面工作人員能夠聽見。
高速飛行的衛星碎片使工程師Shariff不幸喪命，嚴重毀壞了航天飛船，把斯通撞到了很遠的地方。科沃斯基利用航天服的推進器的救回了斯通。兩個人拴在一起，想方設法回到航天飛船，可是卻發現飛船已經被毀壞，無法使用了，其他的同伴都無一生還。兩人希望身上的推進器能夠帶他們到達國際空間站，但ISS處在距離他們100公里的軌道上。科沃斯基估算出在他們下一次受到衛星碎片的威脅之前只有90分鐘。
在前往國際空間站的途中，斯通說起了自己的生活，死於學校意外的她的女兒。當他們到達輕微受損的國際空間站時，看到人員都被疏散到了聯盟號宇宙飛船，另外一個飛船也脫離了空間站，所以不能靠它返回地球了。但科沃斯基說聯盟TMA-14M飛船可以將他們送往附近的中國的天宮一號空間站，到那裡就可以返回地球了。由於缺乏氧氣和持續的動力，他們試圖抓住國際空間站，但不幸的是，斯通的腿被聯盟號飛船的電源線纏住了，科沃斯基意識到這樣下去他們兩個人都會被推開。斯通還來不及抗議，科沃斯基就毅然解開了他與斯通之間的拴繩，電源線受到彈力把斯通帶回到了國際空間站。飄走的科沃斯基用無線電對講機向斯通交代了一些重要指令，鼓勵她要勇敢。
斯通穿過氣閘進入了空間站，大火又讓她匆忙的逃到聯盟飛船上。她發現飛船與空間站之間還連著電纜線，她只好再次出艙解決問題，好不容易成功了，但衛星碎片環繞了地球一周後又撞到了空間站。斯通將聯盟號飛船調整到天宮一號的方向，但發現飛船推進器沒有燃料。斯通陷入了絕望，甚至降低了艙壓放棄求生。在她開始失去意識的時候出現了幻覺，看到科沃斯基走過來告訴她利用聯盟號飛船的著陸火箭。斯通重新恢復了意識和信心，利用著陸火箭駛向天宮一號。
聯盟號飛船無法停靠在天空一號空間站，斯通通過爆炸減壓將自己彈出聯盟號太空艙，把滅火器當推進器。就在天宮空間站因被衛星碎片撞離原來的軌道而脫離上邊緣大氣層的時候她進入了神舟飛船太空艙。太空艙向著地球表面墜落，斯通聽見了地面指揮中心已經通過無線電追蹤到了她的位置。最後太空艙落在湖泊裡，斯通脫掉航天服游到岸邊。她蹣跚的腳步終於踏上了陸地，真實的感受著地球引力。
◎一句話評論
雖然影片更加寫實、更加沒有幻想的成分，但是這部電影和之前的3D以及特效大片，如《少年派》等並沒什麼實質上的不同。仰仗於最新的數碼技術，《地心引力》提供了一種夢境般的感受。這是一部給人白熱化感受的影片。無論是影評人還是觀眾，都會被這部電影啟發。 ——《綜藝》
《地心引力》不是一部傳統意義上的科幻片，它充滿著張力和令人驚喜的橋段，阿方索·卡隆打造了一部最具現實感和美麗的太空電影。沒有外星人，星際空間的大戰，也沒有反烏托邦情節的設置，只有一個男人和女人在最不利的環境下，應對所面臨的問題，但這卻構成了十分緊湊的90分鐘。 ——《好萊塢報道者》
這部電影一定要在大銀幕上觀看，特別是IMAX巨幕，才能體會到莊嚴和宏偉。《地心引力》探索了生命的特殊價值，喬治·克魯尼是男主角的絕佳人選，他的魅力和詼諧為影片增色不少。 ——CineVue網站
《地心引力》是一部了不起的特效大片，能讓你的五臟六腑都有所觸動；它是一部有著內在靈魂的商業大片——當然，它還是你能見到的最好的電影節的開幕片。 ——indieWIRE網站
我驚呆了，被打倒了。我覺得這是有史以來最好的太空題材的影片。這種電影，我很久沒有看到了。阿方索和布洛克聯手送上了一部講述在零重力空間內一個女人為自己的生命而抗爭的故事。這個故事毫無做作的痕跡。 ——導演詹姆斯·卡梅隆
《地心引力》以一種壯觀無比的方式描繪了外太空，具有跟《2001：太空漫游》同等的開創性。 ——《紐約郵報》
言語無法描述這部太空歌劇驚人的視覺呈現，其效果只能在電影院裡用3D才能完全捕捉。 ——《洛杉磯時報》
《地心引力》基本上是你能在影院裡獲得的最佳體驗了，它是技術奇跡，更是一部有靈魂的大片。 ——The Playlist
最具設計感、最優雅、最有力量的科幻電影。——吉爾莫·德爾·托羅
◎幕後製作
阿方索·卡隆：為了盡可能讓觀眾身臨其境，我查詢了很多宇航員的資料，並與之做交流，獲取了不少信息。女主角的獨角戲難度很大，所以我更關注細節，關注她每一個呼吸節奏。對於特效而言，電影最大的挑戰是表現失重的狀態，並將其呈現給觀眾，除了讓演員盡可能忘記重力的感覺，我們也用了很多CG動畫技術，使之合成更真實。
喬治·克魯尼：為了飾演宇航員角色，我練了很久瑜伽，也使身形改變了很多，這些都很值得。我認為沒有壞劇本，之所以有爛片，是因為它的拍攝理念和對電影的認知不如劇本。
桑德拉·布洛克：為了飾演這個角色，聽了很多安靜的古典音樂，練習了一些經典慢舞，本來我是一個想到哪兒做到哪兒的人，但這些音樂讓我更加放鬆，更接近宇航員的狀態。
◎關於製作
在地球上方六百公里處，溫度在攝氏125度和零下100度間來回波動。沒有物質傳遞聲音。沒有大氣壓力。沒有氧氣。人類在太空中無法存活……。
「我一直對太空和太空探索充滿興趣」，太空驚悚鉅獻《地心引力》的大導演、製作兼共同編劇艾方索柯朗如是說。他接著表示：「一方面來說，能把自己和地球之母分離有種神話和浪漫的色彩，但以很多方面來說，如果一切生機盡在地球，離開地球實在不合理。」
就在此刻，在地球上方數百哩處，有許多人在生死一瞬間的情況下工作著。自從人類在數十年前開始脫離地球大氣層，並深入探索太空以來，太空飛行的危險與日俱增，然而那些危險都是人類造成的。過去任務造成的垃圾和失靈的衛星匯集成的殘骸團，能在瞬間造成重大災害。太空總署把這種情況命名為：凱斯勒症候群。
與柯朗共同擔任《地心引力》製片的大衛海曼說：「這是真實的問題。每個螺絲釘，或是每件被丟掉或遺留的垃圾，都匯集在一起，以高速按軌道運行，當發生撞擊時，又產生出更多殘骸。這不僅對太空人來說很危險，對太空梭甚至地球來說也很危險。」
在《地心引力》中扮演菜鳥太空人蕾恩史東的珊卓布拉克，從真實太空人的口中學習他們如何面對工作與威脅。她說：「我以前覺得太空人上太空是為了追求刺激和探險，但當我和他們談話，他們對世界的摯愛和他們眼中所見，地球的海洋和山川及城市的萬家燈火，他們對地球美景的讚賞真的深深感動了我。了解到我們在浩瀚宇宙中多麼渺小真是太驚人了。」
在片中飾演珊卓布拉克搭檔的喬治庫隆尼補充：「我在太空競賽的年代成長，我一直熱愛太空探險的概念，也崇拜這些從事探索太空的人，他們真的是最後的邊境終極先鋒。」
但向外探索也有其風險和代價。珊卓布拉克說：「看到人類慢慢毀滅地球很令人傷心，但我們沒看到的是：太空中人類的垃圾也在運行，製造問題。」
這個問題引發了一連串事件，迫使《地心引力》中的主角為自己生存奮力一搏，並將我們帶到驚人、真空又致命的太空。
片頭場景設置在地球大氣層上方那個寂靜的深淵中，探索號太空梭在那裡按軌道運行。被連結在機械手臂上的任務專家蕾恩史東，正在為哈伯望遠鏡裝上新的掃描系統。史東博士對太空無重力狀態的明顯不適感，和任務指揮官麥特科沃斯基的一派輕鬆形成強烈對比。這是由喬治庫隆尼所飾演的太空人科沃斯基的最後一趟太空旅程，他正開心地測試著新型的背包火箭推進器，這讓他能脫離傳統繫繩的束縛。
在地球上方的另外一頭，鄰近廢棄衛星的引爆任務，造成大量尖銳碎片在太空中飄流，引發一連串骨牌效應，並在探索號的軌道上形成一團殘骸狂潮。殘骸的撞擊力引發致命效應，摧毀了太空梭也讓史東和科沃斯基成為僅存的兩名生還者。他們與指揮中心全面失聯，也失去了求救和獲救的可能。在黑暗中飄流，他們若想返回地球，就必須想辦法突破自己的極限和慣性。
《地心引力》的劇本由艾方索柯朗和他的兒子喬納斯柯朗共同編寫，這是他們第一次正式合作。艾方索說：「我受到喬納斯對本片概念的啟發。他對生死存亡節奏步調的鋪陳，並用單一人物的眼光去檢視這一切的那種手法，深深地吸引了我。但同時，將故事設置在宇宙中，立刻將時空背景放到最大，並提供了很多使用暗喻手法的可能性。」
喬納斯柯朗補充：「太空的概念對我和父親來說都很有趣，在這樣的場景中存活並不容易，他們離家數千英里遠，所以對一部關於突破千辛萬苦找路回家的電影來說，這是再完美不過了。我們也希望這個故事很真實，所以必須嚴謹的查證並去熟悉太空探索的知識，這樣才能拍出令人信服的情節。」
在很早期時，艾方索柯朗就找來了曾和他在《哈利波特：阿茲卡班的逃犯》中合作過的製片大衛海曼。海曼說他很珍惜能有幸和導演再度合作。「他邀請我加入時我真是受寵若驚。艾方索是當代大師之一，擁有無窮創造力和想像力。他深具啟發性，能帶出周遭人最大的潛能。」
「劇本很棒的一點是，它在很多方面不僅屬於科幻片的範疇，但又遠遠超越這種侷限」，海曼繼續說：「我得先抓緊機會加入，拍片的現實面之後再來討論。」
這些製片家隨後發現他們必須突破現有科技的限制，才能完整訴說一個發生在無重力空間的故事。「我得說我剛開始時有點天真，我以為拍片過程會容易許多」柯朗坦承。「是的，我知道得用上一些特效，但直到我使用傳統的方法開拍後，我才了解到，要想拍出我想要的效果，我們得開創出一套全新的拍攝手法。」
為了達成這點，柯朗找來攝影指導艾曼努爾“切沃”盧貝茲基，和視效總監提姆韋柏。「從一開始，切沃，提姆和我就決定，我們要讓一切看起來像我們把攝影機帶到了外太空。如果可能我還真想直接去太空拍，但那當然不可行」，柯朗笑說。
一切雖然不簡單，但簡單來說，製片小組不想要那種科幻片中經常出現的的綺麗風貌。相反地，他們想顯示出被流放在人類眼中最險惡的環境中時，那種極度悲慘的處境。
然而那種觀點顯然改變了一切遊戲規則。
製片小組發明了一整個系統，來創造出飄流太空中的的逼真視覺和感官效果。
韋柏向導演建議，要想達成逼真效果，唯一的方法是創造出完整的虛擬場景。柯朗揭露：「我一開始時很質疑，我想要盡可能地用傳統方法搭景拍攝。但在實驗過不同科技技巧後，很明顯地提姆是對的。」
這樣的決定讓《地心引力》成為第一部融合了真實動作，電腦動畫，和電腦特效的先驅，片中不論是場景，背景，甚至是服裝都經過數位合成。
要傳達身處太空的感覺最重要的一環就是重現出無重力狀態。為了顯現出導演柯朗著名的連續流暢鏡頭，傳統吊鋼絲手法勢必不可行，也不可能使用被太空總署暱稱為「嘔吐彗星」的無重力飛機，這種飛機快速飛高再以拋物線跌落，創造出短暫的無重力狀態。導演詳述：「吊鋼絲時，會看出演員身上的垂墜，地心引力還是會牽引其他東西下垂。然後嘔吐彗星只對很短的畫面有用，而且不是所有人都能應付那種折磨。」
最後製片小組決定結合數種劃時代的技術，來將演員和觀眾們帶上太空。他們也使用了鋼絲，由資深特效總監尼爾考博德和他的團隊設計了一個１２條鋼絲的索具，再請來木偶操縱專家掌控，好讓珊卓布拉克在某些特定的鏡頭中看似在「飄浮」。
在別的鏡頭中，演員被綁在特製的索具上，隨著索具翻滾傾斜，以符合劇情所需要的角度。柯朗和盧貝茲基得以將攝影機安裝在一般用於生產汽車的電腦控制大型機械手臂上，藉以取得他們所需的高難度鏡頭角度。
然而片中最創新的工具，或許是一個由盧貝茲基和韋柏所創，被稱為「光盒」的場景。外表看來貌似中空的方塊，四面的牆平板光滑，但卻安裝了上千顆小型ＬＥＤ燈泡。盒如其名，光盒的目的是要在角色身上打上足夠的光線。比方說，在那幕驚心動魄的畫面，也就是蕾恩被拋向太空，並不受控制的旋轉飄流時，用傳統的打光方式，無法取得全身各個部位均勻的亮度。
光盒，機械手臂攝影機，和傾斜移動索具，都可用電腦控制來同步操作，這簡單來說，讓柯朗和他的同事，能讓宇宙在演員身旁打轉，藉此達到那種演員在宇宙中飄流的假象，而飄流在這裡是主要動詞。
《地心引力》從一開始就被設定為３Ｄ的聲光視覺饗宴。喬納斯柯朗說：「我們的概念一直是要將本片用３Ｄ效果呈現，因為我們希望讓大家沉浸在畫面和劇情中。」
即便如此，艾方索柯朗強調：「拍成３Ｄ電影的目的不是要讓東西朝觀眾臉上飛去。我們想走低調路線，讓觀眾有身歷其境的感覺。」
雖然拍攝《地心引力》時劇組創建了許多科技上的革新，對卡司和製片小組來說，這趟旅程的中心仍是片中的靈魂人物蕾恩，而她在片中大多數時間都是獨自一人。
珊卓布拉克說：「我認為故事的主題是關於人類為何會在看似全無希望的時刻仍然奮力一搏。是什麼讓我們願意往前推進，以防錯過前面的可能生機？」
「這故事也是關於一位女性的覺醒，她在經歷喪親之痛後，原本封閉身心，後來重新發現自己的目標和人生的意義，因此奮力一搏」，海曼補充。
喬納斯柯朗說：「所以對我們而言，“地心引力”這個詞不只代表那股讓物體吸附地表的力量，那更是召喚我們回家的 力量。」
導演也證實：「在片中不斷出現的地球景象顯示，地球是一個美麗及滋養萬物的地方。而在上方飄流的，卻是一個捨棄自己滋養天份和女性特質的女人。我們想要將這種隱射的寓意，放在一個在太空中，逐漸往黑暗深處飄流的角色身上來探討，她在某程度上是她自己慣性的受害者，她選擇遠離地球，遠離自己人性化的一面，也捨棄了與他人之間的聯結。即便本片中充斥著最新科技和視效，我們一直都清楚蕾恩的奮鬥，代表著每個人在遭逢人生劇變時，必須披荊斬棘才能找到新的自我。這是個關於重生的旅程。」
◎我的觀影筆記
●原來...照片也可以當情書。
◎片 名 津軽百年食堂
◎譯 名 津輕百年食堂/Tsugaru hyakunen shokudou
◎年 代 2011
◎國 家 日本
◎類 型 劇情
◎語 言 日語
◎片 長 106分鐘
◎導 演 大森一樹
◎製 片 林哲次
森重晃
深澤義啓
◎編 劇 青柳祐美子
大森一樹
◎攝 影 松本ヨシユキ
◎音 樂 坂本サトル
◎剪 輯 宇賀神雅裕
◎主 演 藤森慎吾
中田敦彥
福田沙紀
ちすん
藤吉久美子
早織
前田倫良
永岡佑
秋本博子
春日井靜奈
大杉漣
かとうかず子
野村宏伸
手塚理美
伊武雅刀
◎電影本事
明治42年，弘前，名叫大森賢治（中田敦彥 飾）的青年憑借秘製的佐料熬出美味的湯汁，他的麵攤吸引了無數顧客，隨後又與在戰爭中失去丈夫的豐（早織 飾）結婚，曆經無數挫折與苦難，賢治建立起自己的大森食堂。百年歲月，倏忽而過，進入21世紀，第三代傳人大森哲夫（伊武雅刀 飾）在這個日新月異的快節奏時代裏苦心經營著這家日薄西山的百年老字號。哲夫的兒子陽一（藤森慎吾 飾）隻身闖蕩東京，在一次婚禮現場偶然結識了同樣來自弘前的攝影師筒井七海（福田沙紀 飾）。一係列偶發事件，將這些漂泊遠方的人兒，相繼找回了闊別已久的家鄉……
本片根據森澤明夫的同名原著改編。
◎幕後製作
3月11日發生的特大地震和海嘯，令日本東北部的沿海城市遭受重創，青森縣也難逃厄運，由福田沙紀主演、以日本東北部青森縣為外景地的新片《津輕百年食堂》中出現的部分場景也被突如其來的海嘯全部衝毀。其中，在片中出現的八戶市的大久喜漁港、為影片專門建造的牌坊等，已在海嘯過後難尋蹤跡。因此，片方在地震發生後做出決定，將把影片的部分票房捐獻出來，用以災後重建。全片選在青森縣的各個主要城市取景，包括弘前市、八戶市、黑石市等，動用近600名當地群眾演員和工作人員參與其中，並得到青森縣當地政府的大力協助。藤森表示這是一部充滿家族間溫情牽絆的感人物語，希望通過影片向觀眾傳達這份濃濃的親情。中田則坦言希望藉助該片，讓觀眾真切感受到歷史的重要性，牢記老輩人給我們創造的財富。
◎我的觀影筆記
●每次都一樣，全部死光光，就剩女主角和異形活下來。
◎片 名 Prometheus
◎譯 名 普羅米修斯/異形前傳/異形前傳：普羅米修斯
◎年 代 2012
◎國 家 美國/英國
◎類 型 冒險/科幻/驚悚
◎語 言 英語
◎片 長 118分鐘
◎導 演 Ridley Scott
◎製 片 David Giler
Walter Hill
Ridley Scott
◎編 劇 Jon Spaihts
Damon Lindelof
◎攝 影 Dariusz Wolski
◎音 樂 Marc Streitenfeld
◎剪 輯 Pietro Scalia
◎主 演 Noomi Rapace ....Elizabeth Shaw
Michael Fassbender ....David
Charlize Theron ....Meredith Vickers
Idris Elba ....Janek
Guy Pearce ....Weyland
Logan Marshall-Green ....Charlie Holloway
Sean Harris ....Fifield
Rafe Spall ....Millburn
Emun Elliot ....Chance
Benedict Wong ....Ravel
Kate Dickie ....Ford
Patrick Wilson ....Shaw's Father
Branwell Donaghey ....Mercenary 1
Vladimir 'Furdo' Furdik ....Mercenary 2
Lucy Hutchinson ....Young Shaw
Giannina Facio ....Shaw's Mother
C.C. Smiff ....Mercenary 3
Shane Steyn ....Mercenary 4
Ian Whyte ....Last Engineer
John Lebar ....Ghost Engineer
Daniel James ....Sacrifice Engineer
Giannina Facio ....Shaw's Mother
Anil Biltoo ....Linguist Teacher
Louisa Staples ....Greeting Message Violinist
James Embree ....Mechanic 1
Florian Robin ....Mechanic 2
Matthew Burgess ....Mechanic 3
Eugene O'Hare ....Mechanic 4
◎電影本事
在21世紀晚期，人們發現了一張星際地圖，這張地圖似乎講述了人類的由來和秘密。這張圖似乎將馬格達蘭文化、中美洲文化和米索不達米亞文化聯繫在了一起。
為了搞明白這張星際地圖所蘊含的秘密，韋蘭公司派出了一艘叫做"普羅米修斯"的科學考察船，前往星際的內部去探尋人類的起源和最初的秘密。
很快，科考船按照地圖找到了目的地，發現了外星種族和它們的文明。而與此同時，這些參與科考項目的科學家們也發現自己的生命正處在危險之中。在宇宙最黑暗的地方，他們必須為了人類不被毀滅而戰鬥......
◎一句話評論
從技術上說，《普羅米修斯》是一部完美的電影，導演沒有把自己太多的觀念和技巧強加在3D中，這使得影片的內容和技術完美地契合在一起。 ——《好萊塢報道者》
《普羅米修斯》提供了真正的視覺奇觀，展示了科技的巫術。 ——《今日美國》
《普羅米修斯》是一部有著精妙設計和出色表演的令人激動的影片。它比《異形》要更為深刻和深邃。作為一部有存在價值的恐怖片，它沒有刻意表明有關種族、科技、宇宙等方面的內容，而是讓觀眾自己去發掘。 ——《衛報》
◎幕後製作
劇本的難題
自從雷德利·斯科特的《異形》橫空出世之後，這個怪物就成了科幻片和恐怖片中的經典形象，無數影片都要拿它來“祭祖”或者是致敬。非但如此，幾部《異形》續集還有詹姆斯·卡梅隆、大衛·芬奇和讓-皮埃爾·熱內這樣的導演來接棒。作為“異形之父”，雷德利·斯科特一直想自己拍攝“第四部《異形》”。可是他也明白，如果沒有一個好的劇本，新一集的《異形》不可能成功。於是，從2002年開始籌備，一直到2009年，劇本還沒有個雛形。
不過事情，就在2009年出現了轉機，編劇喬·斯派茨找到斯科特，向其說明了自己對“異形4”的看法。他準備用一個架空的科幻背景，連接起人類社會和異形世界。於是，斯科特就將他招進了劇組。幾天后，他寫了一個20頁的詳細大綱，說明了自己想法。斯科特很欣賞這個故事。10天之後，第一稿的劇本就寫了出來。之後，斯科特自然要審核這個劇本，為了和原版以及後續的《異形》接上軌，斯科特在喬·斯派茨的劇本中做了大量的注釋和改動，在修改的劇本中，各種各樣的人物的出現都有了解釋。為了這個劇本，達蒙·林德洛夫被招進了劇組，他們夜以繼日地工作，為的就是打磨出一個順暢、自然，而且還能自圓其說、獨立成長的精彩劇本。
達蒙·林德洛夫說:“我們探索了未來，在一個遠離地球的環境裡，人們發現了自己這個種族的起源。其實，把故事安排在外星球，並不是為了製造噱頭，而是在一個遠離人類社會的環境中，人們才能更加靠近自己的社會，並對人類社會和起源做出反思和思考。這個構思，其實是一個關於未來的固有的、解構的想法。在整部電影中，所有的這些人物都在追尋一個問題的答案--那就是人類是如何起源的。通過努力，我們的這個劇本得到了不少人的首肯。一天十二個小時、沒有聖誕節的工作也值得了。”
雜糅的拍攝方法
雖然數碼化的拍攝方法已經在當下成為了主流，但是對於雷德利·斯科特這樣的傳統的導演來說，實景拍攝依然有著無窮的魅力。斯科特說:“就我個人而言，我依然喜歡試鏡拍攝的方法，這是我在《銀翼殺手》的片場學到的一招。那個時候，道格拉斯·特魯姆布(《銀翼殺手》的特效師)告訴我說，如果你能做實景，那就做實景。如果不能，再想其他的辦法。”在這樣的思想指導下，斯科特在影片中使用了大量布景和實景拍攝。可是，雖然如此，斯特克卻也不介意在影片中使用電腦特效，他只是希望電腦特效不要用得太過分和花哨。他說:“電腦特效絕對是電影拍攝中的一個利器，但是太過分依賴特效，會使得影片看上會虛假和造作。”
要把這部電影拍攝成3D，其實是攝影師達瑞茲·沃斯基的功勞，因為是他成功說服斯科特，並讓後者確信，拍攝3D電影在當下是一件簡單、而且和拍攝傳統電影一樣高效的事情。3D公司3alityTechnica為影片提供了設備，並且教會了劇組成員去使用器材。拍攝3D為斯科特帶來了一些煩惱。因為在斯科特的設想中，最新電影《普羅米修斯》是一部畫面非常暗的影片，但是拍攝3D，又需要高亮度的照明。為了3D和暗畫面，斯科特只有利用後期。也就是說，在拍攝的時候，盡可能地提高畫面的亮度。而拍完之後，再把影片輸出到數碼工作台上，經行降低亮度的處理。在這樣的電腦特效的處理下，影片的特效鏡頭數量飆升到了1300個--這個數量和超級英雄影片《綠燈俠》一樣多。
這種既有實景又有數碼的拍攝方法為斯科特帶來了極大的便利，因為他可以很自由地在傳統方法和數碼方法中切換，而且實景的比例之高，也為影片帶來了不一樣的真實感和現場感。斯科特說:“應該說，3D和電腦已經徹底改編了電影工業的面貌。當然，CGI動畫，現在已經到了亂真的地步，能讓人們完全迷失在電影的世界之中。在加上3D的效果，人們能完全融入電影的情景之中。拍攝下載電影《普羅米修斯》，是一件非常棒的事情，也是我這些年拍電影的工作中，最為享受的一次。”
◎幕後花絮
·導演雷德利·斯科特稱，影片的標題《普羅米修斯》來自古代的希臘神話:一個泰坦族人普羅米修斯從神那裡盜取了天火交給人類，結果受到了永世的懲罰——每天都有一隻巨鷹來吃掉他的肝臟，第二天他則又會復原如初。“火是人類最早掌握的一種技術，”雷德利說，因為得到了這種技術，人類被“以一種永恆的可怕方式”所懲罰。
·雷德利·斯科特表示說，影片的情節來自於埃裡克·馮·達尼肯(Erich von D?niken)描繪古代飛行員的一些文字。
·按照雷德利·斯科特原本的想法，這部電影會是《異形》的前傳。但是在編寫劇本和拍攝的過程中，雷德利·斯科特卻把影片拍攝成了一部和《異形》發生在相同時間裡的故事。站在這種角度上，《普羅米修斯》並不是《異形》的前傳，而是一部獨立的影片。
·為了準備自己的角色，邁克爾·法斯賓德看了《銀翼殺手》、《天降財神》、《僕人》和《阿拉伯的勞倫斯》等影片。
·影片開頭的那一段“時間的起始”的戲份是在冰島拍攝的。整個場景花了兩個星期才拍攝完成。
·《異形》系列中機器人的名字是按照字母表的順序排列的。在前三集異形中，這個機器人分別被叫做Ash、Bishiop和Call。而在這一集中，它的名字則是David。
·曾經因為《異形》而拿到奧斯卡的H·R·吉格，也為這部電影貢獻了自己的才華。
·在整部影片中，雷德利·斯科特把電腦動畫的數量降到了最低。他還是用傳統方法完成了影片。據稱，這是他在拍攝《銀翼殺手》時留下的一個習慣。
·在宣傳影片的時候，斯科特用了一些不尋常的手法，比如說製作了2028年的TED Talk等等。這個點子是斯科特和達蒙·林德洛夫，而指導這些短片的人則是斯科特的兒子，盧克·斯科特。
·瑞典演員勞米·拉佩斯在片中扮演的是一個英國角色。為了說一口地道的英國英語，在拍攝現場，她一直有一個語言老師幫助她糾正發音。
·查理茲·塞隆有吸煙的習慣，這讓她體力下降。在片中，她有一段戲是穿著14公斤重的靴子在沙地上奔跑。這段戲，差點讓她虛脫。
·凱瑞·穆裡根、奧利維亞·王爾德、安妮·海瑟薇、娜塔莉·波特曼、詹姆斯·弗蘭科、本·福斯特等演員都曾經有望在影片中扮演不同的角色。
·2012年5月7日，吉爾莫·德爾·托羅宣布，自己已經準備了2年的影片《瘋狂之山》，將被無限期地擱置。原因是，他覺得《普羅米修斯》在故事、場景和氣質上都與這部電影極為相似。
◎我的觀影筆記
●他們每一個都比特種部隊還要厲害，美國政府還要特種部隊幹嘛？
◎片 名 Furious 7
◎譯 名 速度與激情7/狂野時速7(港)/玩命關頭7(台)/Fast & Furious 7
◎年 代 2015
◎國 家 美國/日本
◎類 型 動作/驚悚/犯罪
◎語 言 英語
◎片 長 137分鐘
◎導 演 溫子仁
◎製 片 Vin Diesel
Michael Fottrell
Neal H. Moritz
◎編 劇 Chris Morgan
◎攝 影 Marc Spicer
Stephen F. Windon
◎音 樂 Brian Tyler
◎剪 輯 Leigh Folsom Boyd
Dylan Highsmith
Kirk M. Morri
Christian Wagner
◎主 演 Vin Diesel
Paul Walker
Jason Statham
Dwayne Johnson
Michelle Rodriguez
Bow Wow
Ronda Rousey
Lucas Black
Nathalie Emmanuel
Jordana Brewster
Kurt Russell
Chelsea Pereira
Djimon Hounsou
Iggy Azalea
◎電影本事
故事發生在唐老大（馮迪索）和布萊恩（保羅沃克）重獲自由一年多後，他們擺脫暗無天日的亡命生活，卻發現這個家脫離現實。唐老大忙著和莉蒂（蜜雪兒羅卓奎茲 飾）重新培養感情，布萊恩則努力跟蜜雅（喬丹娜布魯斯特 飾）和兒子適應郊區生活，泰吉（路達克里斯 飾）和羅曼（泰瑞斯喬布森）倒是實現花花公子的夢想，大肆慶祝得來不易的自由。
可怕的是，他們都沒發現危機伺伏。英國特種部隊殺手戴克蕭（傑森史塔森 飾），正準備為弟弟歐文蕭（路克伊凡斯 飾）報仇。東京的韓哥（姜成 飾）先遭到謀殺，洛杉磯的哈柏（巨石強森 飾）緊接遭暗算。戴克蕭炸了唐老大的家。那個家是玩命團隊重獲自由後，全家人所重返的避風港。在面對戴克蕭的獵殺下，唐需要奪回主動權，此時，美國政府的神秘特務(寇特羅素 飾)提出一項任務，讓彼此之間都能取得共同利益。
這些英雄們打算重操舊業，為美國政府奪迴天眼系統，此裝置可以幫他們找到戴克蕭的下落，以免家人再度遭到毒手。玩命團隊再度出擊，有唐老大、布萊恩、哈柏、莉蒂、羅曼、泰吉，他們在片中面臨前所未見的威脅，並遠徵阿布達比和亞塞拜然，當然還有他們最熟悉的—洛杉磯街頭。
◎幕後製作
創作背景
《速度與激情》系列自2001年誕生之後，就成為備受歡迎的賽車系列電影，影片也讓主演范·迪塞爾名聲大噪。但第2部和第3部因為沒有范·迪塞爾主演，票房成績逐步下滑，直到第4部開始，范·迪塞爾和導演林詣彬聯手，並且召回前幾部的老將，第4部宣告成功復活了該系列。第5部甚至還邀請到動作明星道恩·強森加盟，一舉也創下全球6.26億美元的票房戰績。
2013年初，在《速度與激情6》公映之前，就有傳聞稱，環球影業因為2014年缺乏強有力的暑期檔電影而要開拍《速度與激情7》，這一傳聞在不久後也得到證實，但從第3部就開始擔任導演的林詣彬宣布因為檔期緊張而不再執導。
選角進展
2013年4月下旬，“岩石”道恩·強森掃清檔期障礙，確定繼續出演系列第7部。 6月中下旬，詹姆斯·溫在採訪中爆料傑森·斯坦森確定加盟該片。[10] 2013年8月24日，影片曝出最新加盟成員——泰國動作明星托尼·賈。9月中旬，據印度媒體報道，繼泰國動作影星托尼·賈宣布加盟之後，該片再添亞洲面孔，寶萊塢女星迪皮卡·帕度柯妮將出演片中重要角色。 9月12日，憑藉《血鑽》、《前進天堂》兩度獲奧斯卡提名的非洲實力派男星傑曼·翰蘇確定加盟該片。9月17日消息，主演過《速度與激情3：東京漂移》的男星盧卡斯·布萊克宣布加盟影片。
拍攝過程
2013年4月23日，《電鋸驚魂》系列的締造者詹姆斯·溫確定執導《速度與激情7》。8月底，影片確定於9月在科羅拉多拍攝。而科羅拉多附近的派克峰高速公路在9月3號到9月4日之間將部分關閉。而在9月5日到9月10日之間，整條派克峰高速公路將全部封閉，為影片的拍攝提供便利的條件。 2013年12月5日，環球發表聲明，由於保羅·沃克意外逝世。劇組將暫時停止對《速度與激情7》的拍攝和製作。
2014年3月25日，環球影業宣布影片於4月起在阿布扎比恢復拍攝，導演詹姆斯·溫將攜主創范·迪塞爾等人前往該地取景。2014年4月15日，環球影業正式宣布保羅·沃克兩位弟弟柯迪·沃克和迦勒·沃克，將擔當他的替身，完成他生前尚未拍攝完的《速度與激情7》的戲份。 2014年7月11日，《速度與激情7》劇組在官網上宣布該片歷時10個月的拍攝後，正式殺青。
◎我的觀影筆記
●老連已經快跑不動了，就一切終結了吧，難道第四集要救他的孫子嗎？
◎片 名 Taken 3
◎譯 名 颶風營救3/即刻救援3(台)/救參96小時3(港)/Tak3n
◎年 代 2014
◎國 家 法國
◎類 型 動作/犯罪/驚悚
◎語 言 英語/俄語
◎片 長 104分鐘
◎導 演 Olivier Megaton
◎製 片 Luc Besson
◎編 劇 Luc Besson
Robert Mark Kamen
◎攝 影 Eric Kress
◎音 樂 Nathaniel Méchaly
◎剪 輯 Audrey Simonaud
Nicolas Trembasiewicz
◎主 演 Liam Neeson …Bryan Mills
Forest Whitaker …Franck Dotzler
Sam Spruell …Oleg Malankov
Dougray Scott …Stuart St John
丹Dylan Bruno …Smith
Leland Orser …Sam
Jon Gries …Casey
Andrew Borba …Clarence
Judi Beecher …Claire
Andrew Howard …Maxim
Cedric Cirotteau …Maxim partner
Catherine Dyer …NSA Woman
Gregory Fears …Detective
Famke Janssen …Lenore
Maggie Grace …Kim
Jonny Weston
Al Sapienza …Detective Johnson
Johnny 5 …USC Student
Alexander Wraith …Officer Goodman
Jason Lee Erickson …Student
Steve Coulter …Professor
Robert Pralgo …Cop
◎電影本事
前中情局探員布萊恩（連姆·尼森飾）這次要拯救的不是被綁架的家人，而是他自己！布萊恩發現前妻遭受到殘忍地殺害，自己竟被誣陷為殺妻的凶手！悲憤又失落的他，為了洗刷冤屈，必須使出渾身解數，找出真相併揪出殺人凶手，同時還得躲避中情局、聯邦調查局和警方的多方追緝；除此之外，更重要的任務，就是保護他身邊唯一所剩並是最重要的親人－他的女兒。
◎幕後花絮
連姆·尼森曾一度非常排斥出演第三部。他向製片人提出條件，除非片子裡面不再有人被綁架，他才同意出演。
片中所有動作場景都是由連姆·尼森親自上陣出演的。
在第一部當中，斯圖爾特·聖約翰由山德·貝克利出演。他由於沒有檔期而未能回歸第三部。
“斯圖爾特”在第三部中返老還童，飾演他的演員多格雷·斯科特比第一部的演員山德·貝克利年輕了十歲。
影片中“萊妮”的身份照和imdb上法米克·詹森的演員頭像同一張照片。
多格雷·斯科特與法米克·詹森除了在該片中飾演夫妻之外，他們在電視劇《鐵杉樹叢》中關係為情侶。
在系列第一部中，布萊恩和斯圖爾特提到了一群有石油生意往來的俄國人，而該片中的反派正是那些俄國人。
儘管在系列三部曲中，連姆·尼森有著各式各樣開槍的場面，但在現實生活中他是“槍支管控”的支持者。
儘管被認為是系列三部曲的終結篇，但是影片結尾還是為第四集留下了一絲伏筆。而連姆·尼森也認為他有可能回歸，繼續飾演這一角色。
☆第64屆威尼斯影展評審團特別獎暨新人獎
☆第33屆法國凱薩影展最佳電影、最佳導演、最佳原創劇本、最佳女新人獎
◎我的觀影筆記
●面對破裂家庭與微薄收入，不服輸的老人賽特，將團結家人與親友，孤注一擲做最後一次嘗試：開家餐廳！
●家家有本難唸的經，何況要應付大小老婆和一群孩子的家務事。
◎片 名 La graine et le mulet
◎譯 名 谷子和鯔魚/家傳秘方(台)/The Secret of the Grain/Couscous
◎年 代 2007
◎國 家 法國
◎類 型 劇情
◎語 言 法語/阿拉伯語/俄語
◎片 長 151分鐘
◎導 演 Abdel Kechiche
◎製 片 Claude Berri
◎編 劇 Abdel Kechiche
◎攝 影 Lubomir Bakchev
◎音 樂
◎剪 輯 Ghalia Lacroix
Camille Toubkis
◎主 演 Hafsia Herzi ....Rym
Habib Boufares ....Slimane Beiji
Bruno Lochet ....Mario
Carole Franck ....Une invitée
Sami Zitouni ....Majid
Cyril Favre ....Serguei
Gilles Matheron
Mohamed Benabdeslem ....Riadh
Bouraou?a Marzouk ....Souad
Leila D'Issernio ....Lilia
Farida Benkhetache ....Karima
Sabrina Ouazani ....Olfa
◎電影本事
賽特港的碼頭工人賽門（哈比·布法萊斯飾）今年已經六十多歲了，隨著年紀的增大，在造船所的工作越來越顯得力不從心，終於在效力35年後的今天被老闆掃地出門。作為一個離了婚的男人，還是孩子們的父親，他必須繼續堅持下去。他努力和家人相處融洽，試圖能夠彌補一些。然而在這個支離破碎的家庭裡，彼此之間的情感也很脆弱。有心無力的老人靠著微薄的積蓄似乎無法輓救與親人間已經造成的裂痕。
此刻，他正在經歷人生中最艱難的時期，任何事情都讓他覺得自己是個沒有用的人，一個失敗者。不願就此認輸的賽門，決定孤注一擲，在一艘廢棄的船上開一家完全屬於自己的餐廳，主要供應加了魚的蒸粗麥粉。然而萬事開頭難，不太穩定的收入根本就無法保證他能夠籌措到足夠的資金來實現自己的理想。但這並不意味著他就會退縮，特別是在家人面前，他依舊信心滿懷地談論著。漸漸的，所有人都為了這個共同的目標而凝聚在一起，日子也逐漸好起來了。幾個兒子願意出錢資助父親裝修餐廳，但獲得最大幫助的還是女孩麗姆（阿弗西婭·埃爾奇飾）。她是收容了他的一家小旅館老闆娘的女兒，兩人十分親近，宛如一對親生父女。他的夢想即將成為現實，成功已經近在眼前，可惜還差了那麼一步……
◎幕後製作
法國新生代導演
法國新生代導演阿布戴·柯西胥，1960年12月7日出生於北非國家突尼斯。第一次觸電是1984年在導演阿卜杜克裡姆·巴哈洛爾（Abdelkrim Bahloul）的電影《Thé à la menthe, Le》（薄荷茶）中擔任主要角色。此後還參與了一些電影的演出，而在2000年憑藉其處女作《伏爾泰的錯誤》在威尼斯電影節上贏得兩項大獎，可謂是一鳴驚人。阿布戴在2003年拍攝的一部小成本生活片《躲閃》，更是引起巨大轟動，法國電影傳媒界對此展開一系列討論，《首映》、《製片廠》和《電影手冊》先後發表文章評論《躲閃》的現實意義和審美情趣，同時還獲得了第30屆愷撒電影獎的最佳影片、最佳導演和最佳原創/改編劇本三項大獎，並在《製片廠》雜誌評出的2004年十佳電影中名列第二。
阿布戴熱衷於在他的作品中表現外裔青少年在法國的生活以及身份特殊的移民家庭狀況，為法國電影提供了一部完全不同的市郊電影。新作《種子和騾子》將目光鎖定在法國的阿拉伯移民家庭，自編自導，再度入圍威尼斯電影節競賽單元，得到專業影評人士和觀眾的一致稱道，放映之後現場響起持續十多分鐘的熱烈掌聲，並且獲得評委會大獎和最佳新人獎（阿弗西婭·埃爾奇）。作為本片的導演和編劇，柯西胥成功地塑造了一個大家庭裡眾多的人物形象，每一個角色都有獨特鮮明的個性。特別是隨著劇情的發展，全家人逐漸凝聚在一起，為了父親的願望而共同努力的時候，情感上也得到了升華。
非職業演員陣容
影片中的主要演員都不是科班出身，幾乎都是第一次出現在攝影機前面。扮演男主角的哈比·布法萊斯在現實生活中，是四個女孩和一個男孩的父親，也是一位在工地上辛苦賣力的移民。雖然和劇中主人公遭遇到的困難不盡相同，但是也有自己的艱辛和煩惱，因而可以說自己的生活與角色非常接近。在導演阿布戴·柯西胥第一次邀請他拍攝電影的時候，哈比就很猶豫，覺得在工地幹活和電影這兩個行業完全不著邊際。阿布戴用了兩天的時間，每次都連續好幾個小時不斷地在說服他。終於阿布戴的決心打動了這位曾經和他父親共事25年的老人。在哈比答應接受試鏡之後，一切都很順利地如期展開。
阿弗西婭·埃爾奇從小渴望當一名演員，如今終於在《種子與騾子》中夢想成真。但要獲得這個女主角的角色並不是那麼容易的。這位20歲的威尼斯電影節最佳新人獎獲得者來自於馬賽的南部。此前先是寄了自己的照片和簡歷給本片，導演在試鏡的時候問她是否會跳舞。阿弗西婭的回答是，實際上她壓根也不會。於是試鏡導演要求她跳一段舞，結局可想而知非常糟糕。阿弗西婭回家之後想到自己竟然撒謊，還被人當場拆穿，對此已經不抱任何希望。過了幾天阿布戴·柯西胥親自打電話過來，希望她出演片中一個重要角色。接下來的事情就是為了籌備拍電影，她要上舞蹈課並且還減去了15公斤的體重，不必化妝也不必做造型，就這樣站在了攝影機前，開始了她的表演生涯。實際上就是在銀幕上展現最真實的自我。
劇組在拍攝期間，演員和工作人員像一家人一樣在一起生活，朝夕相處。無論是去餐廳還是住旅店，大家都在一起，成為一個真正的大家庭。正是在這種融合默契的氛圍中，大家最真實自然的表演為影片增添了更多的深情，生動感人。為了達到導演理想的效果，演員們在正式拍攝前都要經過反覆大量的排練。至於影片的結尾，導演給出了一個開放式的結局，觀眾無從得知賽門是否能夠夢想成真，更擔心的還是他是否能活下來。也許他會因心臟病發作而死去，也許會成功地為子女們留下一點財產。正如麥子和谷子一樣，寄予的是新生和希望，期待一個重新建構的家庭煥發出新的生機。
◎幕後花絮
·影片原本計劃在2005年夏天開機，但由於其中一位主要角色患病，拍攝計划不得不推遲。因此拍攝時間實際上是從2005年的9月開始，直到2006年1月仍在拍攝當中。有一段戲的拍攝場地是在港口邊的一艘小船上，從2006年10月持續到2006年12月超過六周的時間。如果是按照原計劃的拍攝進程，戶外的溫度就沒有當時這樣寒冷了。為了讓演員們和工作人員在拍攝期間感到溫暖，劇組不得不在拍攝場地附近搭建了一些大型的帳篷，裡面還裝有供暖系統。
·主要的一個拍攝場地是在埃羅省的賽特港，這是法國最大的漁港城市，被稱為是法國的威尼斯。
·拍攝期間，所有劇組的飲食就是片名中所指的蒸粗麥粉這種富有阿拉伯特色的食物全都是由扮演母親的演員布洛婭·馬祖克一人做的。按照她自己的說法，每天早上7點鐘就開始準備吃的，然後在10點鐘她又變回了演員的身份，在攝影機前坐到桌子旁吃自己準備好的麥粉。
◎我的觀影筆記
●看了沒什麼感覺的美食電影，所以怒吃一碗泡麵。
◎片 名 Jadoo
◎譯 名 印度總舖師/Kings of Curry
◎年 代 2013
◎國 家 英國
◎類 型 劇情
◎語 言 英語
◎片 長 84分鐘
◎導 演 Amit Gupta
◎製 片 Amanda Faber
Isabelle Georgeaux
Richard Holmes
Nikki Parrott
◎編 劇 Amit Gupta
◎攝 影 Roger Pratt
◎音 樂 Stephen Warbeck
◎剪 輯 Eddie Hamilton
◎主 演 Harish Patel
Kulvinder Ghir
Amara Karan
Tom Mison
Adeel Akhtar
Sophiya Haque
Paul Bazely
Madhur Jaffrey
Ray Panthaki
Shane Zaza
Nikesh Patel
Neil D'Souza
◎電影本事
英國的印度移民親情戲。本片舊瓶新酒的韻味，成就了一場溫馨通俗劇。
和台灣《總舖師》一起入選柏林影展美食單元的《印度總舖師》，把印度咖哩套餐裡面主餐與甜點之間的關係、比喻為家庭成員彼此互相依賴的必然關聯，同時宣揚著的，是傳統印度家庭價值的美好、印度特色美食的誘人、和印度人邁入國際化時的「獲得」與「失去」。
擁有敏銳味蕾的夏琳妮(阿瑪拉卡蘭 飾)，是個智美雙全的執業律師。印裔背景的她，來自以廚藝為傲的傳統家庭，即將與道地的倫敦男友-馬克(湯姆米森 飾)締結連理。但家族裡最重要的兩位總舖師──爸爸(哈瑞許帕特爾 飾)和叔叔(卡凡多吉爾 飾)，因將家傳食譜分半各擁，隔街開餐廳對嗆，冷戰二十年。夏琳妮想藉喜事修復家族關係，希望婚宴能由兩大家長聯手掌廚。
然而此時，兩家餐廳的經營同時面臨外來挑戰，必須合力贏取「咖哩之王」美食大賽，才能挽救家族危機。缺半食譜，如何成就絕美風味？埋藏多年的家族秘密，將在笑淚交融的競藝時刻，一一解開。
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