◎我的觀影筆記
●俊男、美女、美景、美酒，真是美好的一部電影。
◎片 名 A Good Year
◎譯 名 好年景/戀戀酒鄉/美好的一年/一年好時光
◎年 代 2006
◎國 家 美國
◎類 型 喜劇/愛情/劇情
◎語 言 英語/法語/俄羅斯語
◎片 長 117分鐘
◎導 演 Ridley Scott
◎製 片 Ridley Scott
◎編 劇 Marc Klein
◎攝 影 Philippe Le Sourd
◎音 樂 Marc Streitenfeld
◎剪 輯 Dody Dorn
◎主 演 Russell Crowe .... Max Skinne
Mitchell Mullen .... American Customer
Marion Cotillard .... Fanny Chenal
Albert Finney .... Uncle Henry
Tom Hollander .... Charlie Willis
Didier Bourdon .... Francis Duflot
Valeria Bruni Tedeschi .... Nathalie Auzet
Isabelle Candelier .... Ludivine Duflot
Abbie Cornish .... Christie Roberts
Giannina Facio .... Maitre D'
Freddie Highmore .... Young Max
Archie Panjabi .... Gemma
Hélène Cardona .... (voice)
Greg Chillingarian .... Hip Hopper
Richard Coyle .... Amis
◎電影本事
銀行家的幸福生活 作為世界最為著名的金融中心之一——倫敦為眾多金融家和銀行家提供了大展拳腳的舞台。麥克斯·斯金納（拉塞爾·克勞）便是眾多成功的銀行家中的一員。然而，在這個滿是鋼筋混凝土的冰冷叢林裡，斯金納除了金錢至上和幾盡冷酷的待人之外，幾乎沒有絲毫的人情味可言。雖然一直以來，他在工作方面逐步取得了不錯的成績，而深得老闆的賞識。最終他卻落得個物去人非的下場——一次不算很長的度假之後，他在公司原本風光的職位被一個更加沒有人情味的同行牟取了。無奈之下斯金納只能面臨失業。就在麥克斯頗為沮喪的時刻，他收到一份來自遠方的“大禮”。他遠在法國普羅旺斯的叔叔亨利（阿爾伯特·芬尼）不幸去世，將一個不大不小的葡萄園作為遺產留給了遠在倫敦的侄子，園中還有一座古老的鄉下城堡。 剛剛事業的斯金納為了排解心頭的苦悶，便決定前去海峽對岸的法國好好享受一下叔叔的遺產。起初，斯金納只想在法國鄉下經過短暫的散心之後，將叔叔的葡萄園賣掉，然後重返英國重操舊業。但他卻萬萬沒有想到這座位於偏僻鄉下的葡萄園竟吸引了他所有的注意力，他之前的想法也發生了徹底的改變。儼然一個世外桃源的葡萄園勾起了斯金納埋藏在記憶深處的童年回憶——和亨利叔叔那段最美好的時光。童年生活的記憶，曾經的夢想和願望一下子復甦了。而且，葡萄園周圍的風土人情也深深地吸引了住慣了冷酷都市的斯金納。於是，他最終決定留在這裡，忘掉競爭殘酷生活乏味的倫敦。要在這樣一個如詩如畫的地方度過自己的後半生。與此同時，幸運的斯金納也漸漸在這個浪漫溫馨的法國鄉下，發現了能與自己相伴一生的另一半……
◎幕後製作
本片改編自英國著名作家彼得·梅爾的同名小說，這本小說也是梅爾“普羅旺斯系列”的最新一本。就梅爾本人親身出席這部電影的記者招待會這件事來看，他對這本小說和電影的重視程度可見一斑。其實這部片子也算是彼得的生活的真實寫照。曾任國際大廣告公司(美國)的高級主管的彼得，在厭倦商場的爾虞我詐之後，棄商從文，在普羅旺斯購置了一座葡萄園，開始了小說與劇本創作。他的“普羅旺斯系列”以清新的文風宣揚了一種恬淡的生活方式。
彼得與導演雷德利·斯科特相識於上世紀70年代的廣告界，交情頗深，後來兩人一個開始寫書、一個轉投電影。2002年，一次共進午餐時，雷德利給彼得帶來了一份1996年的剪報，上面有一則關於波爾多美酒的新聞，“一瓶上等的窖藏葡萄酒可以賣到3萬英鎊”，而當時的斯科特正在找一個理由可以到法國來拍片，於是，在斯科特的煽動下，彼得在2003年開始了9個月的全心創作，小說順利完成，雷德利在扉頁上寫道：“一名釀酒人有著艱難的人生，但如果一切正確，那會是美好的一年。”
斯科特請來馬克·克萊恩改編彼得·梅爾的小說，而在此之前，克萊恩對葡萄酒和普羅旺斯幾乎一無所知。2004年，克萊恩赴普羅旺斯采風，與彼得碰面，用了1年時間了解方方面面。
普羅旺斯由700個大小不等的村莊組成，有多個各具特色的釀酒區，均被指定為“法定葡萄酒產區”，這裡一年有300天是陽光燦爛的，景色優美，一派完全自然的田園風光，陽光總是金黃色。“我喜歡每天早上在普羅旺斯醒來的感覺……我喜歡這種肥沃清新的感覺，陽光很像澳洲”，拉塞爾·克勞在電影拍攝期間曾在這裡美美地住了兩個月。“能在普羅旺斯拍片，實在太美了”，興奮之情溢於言表的雷德利·斯科特在這裡有自己的度假小屋，15年來也一直經營著葡萄園，《美好的一年》被他譽為30年來最愉快的拍攝經歷。斯科特把主要拍攝地設在了魯貝隆區，在從Roussillon到Bonnieux之間勘察十幾個酒莊後，斯科特最後還是選擇了景觀特別壯麗的La Canorgue酒莊，因為這裡可以看到魯貝隆區全景，而且四周還環繞著奇異美麗的霧氣，到了每天下午和傍晚簡直美不勝收。
在麥克斯的回憶裡出現的亨利叔叔是老牌英國明星阿爾波特·芬尼，他從影超過四十年，並曾獲得五次奧斯卡獎提名。扮演童年麥克斯的是英國童星弗雷迪·海默。他的演技早在《尋找夢幻島》和《查理和巧克力工廠》中就已經獲得了全世界觀眾的認可，這次因為角色需要還戴起了眼鏡，表現自然值得期待。
與導演雷德利·斯科特的其他影片不同，《美好的一年》並沒有宏大的場面或者輝煌的氣勢，因此這部片子也可以看作是斯科特的轉型之作。這次他與老搭檔羅素·克羅再次攜手合作，並採用了電影《角鬥士》的原版製作班底，瞄準小金人的意圖十分明顯，但是不知道這部風格清新的愛情喜劇是否能延續風格完全不同的《角鬥士》的輝煌而有機會讓羅素·克羅有機會再次問鼎影帝桂冠了。
其實就本片的產生，還有一些讓人免除不了的猜測。雖然做慣了大製作，但斯科特的上一部影片《天國王朝》並不成功，事實上根本是讓投巨資的二十世紀福克斯公司賠了近一億美元；而同時被“電話傷人案”困擾的羅素·克羅更是需要在公眾面前重塑他的好男人以及影帝形象。所以本片是兩位老搭檔的力輓狂瀾之舉，還是他們的韶光養晦之作，就有待觀眾和業界的評判了。
全片基本都是在法國南部拍攝的，盡顯美麗的田園風光，所以此片光是景色就值得大家看一看。
☆德國影展最佳女主角獎
☆德國影評人協會最佳女主角獎
☆克麗堤爾婦女影展最佳影片
☆歐洲金像獎最佳男主角獎
☆Mons國際影展評審團大獎∕最佳編劇
☆德國電影節觀眾票選最佳影片
☆榮獲盧卡諾∕多倫多∕柏林∕哈瓦那等十多個國際影展邀約為觀摩片
◎我的觀影筆記
●看了會感動的電影，看了會肚子餓的電影。
●千萬不要三更半夜看美食電影！千萬不要三更半夜看美食電影！千萬不要三更半夜看美食電影！！！(洋芋片都不夠吃)
●美國有翻拍本片《料理絕配》No Reservations (2007)。
◎片 名 Bella Martha
◎譯 名 美味、愛情、甜蜜蜜/Mostly Martha
◎年 代 2001
◎國 家 意大利/德國/奧地利/瑞士
◎類 型 喜劇/愛情
◎語 言 德語/意語
◎片 長 109分鐘
◎導 演 Sandra Nettelbeck
◎製 片 Karl Baumgartner
Christine Berg
Christoph Friedel
◎編 劇 Sandra Nettelbeck
◎攝 影 Michael Bertl
◎音 樂 Steven A. Reich
◎剪 輯 Mona Bräuer
◎主 演 Martina Gedeck
Serigo Castellitto
Oliver Broumis
Ulrich Thomsen
Maxime Forrste
August Zirner
Sibylle Canonica
Katja Studt
Antonio Wannek
Idil Üner
◎電影本事
瑪莎是德國漢堡一家高級餐廳的廚房主管，對於事情非常的嚴謹，無論是在生活上，或是在她所管轄的廚房裡，她都過著平靜而有規律的生活。然而，這所有一切都被她八歲的小姪女莉娜打破了，莉娜的母親由於車禍而去世，瑪莎只得擔負起照顧莉娜的責任。
此時，餐廳老闆為了減輕瑪莎的壓力，新聘了一個義大利籍的廚師馬裡歐，這個廚師與瑪莎所實行的一套方法格格不入，兩個人經常起爭執，但馬裡歐卻為昔日有點死板的廚房帶來了活力和激情，而隨著日子一天天過去，瑪莎發現她的生活慢慢有了變化。面對這些，瑪莎要如何應付呢？
◎我的觀影筆記
●我比較喜歡原文的片名：Viaggio sola (獨自旅行)
●有這種可以常常免費到世界各地住五星級飯店的工作，死也無憾哪！
◎片 名 Viaggio sola
◎譯 名 ５星級美好人生/疲憊的女人/獨自旅行/A Five Star Life
◎年 代 2013
◎國 家 意大利
◎類 型 劇情
◎語 言 意大利語/法語/英語
◎片 長 85分鐘
◎導 演 Maria Sole Tognazzi
◎製 片 Donatella Botti
◎編 劇 Ivan Cotroneo
Francesca Marciano
Maria Sole Tognazzi
◎攝 影 Arnaldo Catinari
◎音 樂 Gabriele Roberto
◎剪 輯 Walter Fasano
◎主 演 Margherita Buy
Stefano Accorsi
Lesley Manville
Fabrizia Sacchi
Diletta Gradia
Jacopo Maria Bicocchi
Henry Arnold
Eirik Bar
Aaron Hitz
Alessia Barela
◎電影本事
艾蓮有個人人稱羨的工作，她是五星級飯店的視察員，從歐洲到非洲、從巴黎到上海，每天往返世界各地、每晚入住不同的高檔酒店。她的工作看來簡單，說白了就是雞蛋裡挑骨頭，舉凡上餐時間、白酒溫度、地毯整潔、甚至是服務人員說話時的眼神，稍有一個差錯、就會被她記上一筆，飯店評比立刻連降三級。然而，這樣的工作卻也不是每個人都能勝任，除了敏銳的觀察力，更要有追求極致完美的堅持，而艾蓮，正是個不折不扣的完美主義者！
然而工作之外，艾蓮的人生卻稱不上完美，她年過40、未婚也未戀，生活裡唯二的好友，一個是老催促她結婚的妹妹西薇亞，另個則是差點論及婚嫁的前男友安德烈。西薇亞婚姻不幸福的例子、活生生擺在她的眼前，而她與安德烈若有似無的愛情、卻也聊備一格，不論外人如何苦口婆心，艾蓮對自己目前的生活感覺十分良好…。
但讓艾蓮意外的是，最不可能成家的安德烈竟然要結婚了，新娘則是一夜情後意外懷孕的陌生女子！更讓艾蓮驚訝的是，安德烈竟一副早準備好要當爸爸的樣子，讓艾蓮長久建構起來的信念瞬間崩塌！究竟她向來堅持的自由與完美，就是她所謂的美好人生嗎？而她的美好人生，又是否容得下一丁點的不完美呢？
◎電影幕後
隨著米其林評鑑逐漸受到世人矚目，被全世界頂級飯店稱之為「神秘貴客」的視察員，也開始被注意，但大家對他們又有多少認識呢？「世界頂級飯店組織」（The Leading Hotels of the World）成立85年來，首度與電影《5星級美好人生》合作拍攝，內容除真實展現「神秘貴客」的神秘工作，並在巴黎、柏林、瑞士、甚至北非等多家豪華飯店實地實景拍攝，場面豪華無比。
在電影《5星級美好人生》負責評鑑全球豪華飯店品質的視察員艾蓮（瑪姬麗塔貝 飾），雖在工作中見盡奢華，搭機出國和入住五星級飯店，對她而言根本家常便飯。然而，掌握著酒店評級生殺大權的艾蓮，卻從來沒有自己的生活，更遑論在感情上一片空白。當前男友有了新戀情，當妹妹婚姻出了問題，當艾蓮偶遇一位人類學家，終於讓她對周遭關係重新思索，並開始尋求生活轉變…。
《5星級美好人生》除了精彩劇情與演技外，也讓觀眾親眼目睹了七間遍佈世界各地、堪稱最豪華的頂級飯店。這參與拍攝的七間飯店，包括有：位居義大利托斯卡尼、以溫泉著稱的Fonteverde Tuscan Resort & Spa，義大利東部布林迪西臨海的Borgo Egnazia，最能代表巴黎風華的克里雍大飯店（Hôtel de Crillon），北非摩洛哥充滿異國風情的豪華溫泉飯店萬國宮（Palais Namaskar），瑞士阿爾卑斯山高級度假區的Gstaad Palace，已成為優美典雅和頂級奢華代名詞的德國柏林阿德隆凱賓斯基酒店（Hotel Adlon Kempinski），以及以低調奢華、充滿東方禪意著稱的上海璞麗酒店（The PuLi Hotel & Spa）等。讓您跟隨電影《5星級美好人生》享受頂級尊榮！
◎我的觀影筆記
●料理還是要有點天份，基因的問題。
●女人果然很在乎"前女友"的。
◎片 名 武士の獻立
◎譯 名 武士的食譜/舌尖上的武士道(港)/武士的菜單/A Tale of Samurai Cooking: A True Love Story
◎年 代 2013
◎國 家 日本
◎類 型 劇情/歷史
◎語 言 日語
◎片 長 121分鐘
◎導 演 朝原雄三
◎製 片 石塚慶生
三好英明
◎編 劇 柏田道夫
山室有紀子
朝原雄三
◎攝 影 沖村志宏
◎音 樂 岩代太郎
◎剪 輯 石島一秀
◎主 演 上戶彩
高良健吾
西田敏行
余貴美子
夏川結衣
緒形直人
成海璃子
柄本佑
鹿賀丈史
笹野高史
浜野謙太
猪野学
海老瀬はな
宮川一朗太
◎電影本事
日本江戶時代，加賀藩第六代藩主前田吉德所寵愛的側室阿貞夫人（夏川結衣 飾）身邊，有一個擁有敏銳味覺和上佳料理功夫的女中小春（上戶彩 飾）。小春的父母當年在淺草經營一家著名的料理店，可是一場大火卻奪去了父母的性命。繼承了父母的手藝，小春出類拔萃的料理讓阿貞夫人倍為歡心。
在某次宴席上，小春對料理豐富的知識與見解使得舉座皆驚，也令當時藩內首屈一指料理人舟木傳內（西田敏行 飾）刮目相看。數日後，傳內再度拜訪小春，在進一步了解了這個女孩的才學之後，他提出了希望小春嫁給自己兒子的請求。小春此前曾有過一段婚姻，但因爭強好勝的性格而被商人出身的夫家嫌棄，跟隨阿貞夫人後曾經決計不再嫁人。可在傳內誠懇的請求下，她決定向未知的人生再邁出一步。
舟木家是世世代代服侍藩主的料理武士（包丁侍），無奈傳內的長子早逝，次子安信（高良健吾 飾）則廚藝欠奉，有違父親的殷切期待。美麗的小春及其精湛的廚藝討得了婆婆（余貴美子 飾）和舟木家親戚的歡心，唯獨比小春小四歲的安信滿心不服氣。新婚夫婦經過一場激烈的料理對決後，安信甘拜下風，小春則在婆婆的協助下對丈夫展開了艱苦卓絕的料理特訓。在晉升考核之際，小春對料理的獨特構想得到注重節儉的藩主的高度評價。安信順利得到晉升，小春、安信的好友今井定之進（柄本佑 飾）及其妻子佐代（成海璃子 飾）全都為此感到高興。
一年後，傳內決意引退，安信正式接替父親的職務，為加賀料理的傳承而努力。與此同時，藩內改革派和保守派的紛爭漸漸浮出水面。大槻傳藏（緒形直人 飾）以藩主為靠山，大力推動改革，定之進等充滿熱血和理想的年輕武者在此風潮下相繼雲集大槻旗下。然而隨著吉德遽然離世，藩內局勢急轉直下，保守派重臣前田土佐守直躬（鹿賀丈史 飾）向新任藩主宗辰進獻讒言，彈劾大槻，改革新風被一掃而空。上到位高權重的大槻傳藏，下到普通武士定之進，無一例外遭到前所未有的衝擊。然而著名的加賀騷動才剛剛開始，藩主宗辰神秘猝死，繼任藩主重熙又險遭毒殺，一切陰謀的矛頭全部指向了已經落發為尼的真如院--阿貞夫人。
深處權力和貪慾卷起的巨大漩渦中心，舟木夫婦無法理解，也無法避免被捲入一連串的事件之中…
◎幕後製作
2010年，已故導演森田芳光拍攝了脈脈含情的時代劇《武士的家用帳（武士の家計簿）》，向世人講述了不同於以往的`算用人`武士的故事。通過日常只與算盤和賬本打交道的小武士之視角，最大限度還原了一個時代的世情風貌。時隔三年，同是在江戶時代的加賀藩，另一個默默無聞的小武士與當代人見面。
在江戶時代，將軍家或者大名家都有專門為主公及其家人烹調食物的武士。他們在有限的預算中仔細選擇食材，並冥思苦想設計美味可口的料理。雖然不能提著武士刀衝鋒陷陣，但憑著一手精湛的廚藝依然可以得到大名以及世人的稱讚。因此這些專事服務將軍和大名飲食的武士被人稱作料理武士（包丁侍）。電影《武士的食譜》以生活在江戶時代加賀藩的真實人物舟木傳內及其兒子安信的食譜手抄本《料理無言抄》為藍本，交織著兒女情長和影響深遠的真實歷史事件，講述了離婚後回到娘家的女子與沒有出息的料理武士之間的平凡而溫馨的故事。
雖然以武士立題，但貫穿全片始終的無疑是那個堅韌不屈且料理手藝高超的女主人公小春。其飾演者上戶彩在2013年夏季番最大黑馬《半澤直樹（半澤直樹）》成功塑造了一個不離不棄、始終以陽光般溫暖笑容迎接丈夫回家的賢內助形象，此番在《武士的食譜》中更晉升為鞭策丈夫成材的嚴師，可謂理想妻子的代表。而小春那個生在料理武士家庭卻廚藝了了的年下男丈夫安信，則由2013年演藝事業呈現全開勢頭的青年男星高良健吾（《橫道世之介》《千年的愉樂》）擔任。舟木夫婦則分別由表演經驗極為豐富的兩員老將西田敏行（《遺體~通往明天的十日間》）和余貴美子（《RAILWAYS 給不能傳達愛的大人們》）飾演。圍繞舟木一家，夏川結衣（《步履不停》）、緒形直人（《在世界中心呼喚愛》）、柄本佑（《遲開的向日葵》）、成海璃子（《書道女孩》）、鹿賀丈史（《亞子的秘密》）、濱野謙太（《婚前特急》）、笹野高史（《守靈夜》）等日本不同世代的實力派與個性派代表性演員傾力加盟，共同打造了一個豪華的演繹陣容。本片劇本由《武士的家用帳》編劇柏田道夫擔任。導演則由名導山田洋次的愛徒朝原雄三擔綱，他曾參與製作了著名的《釣魚迷日記（釣りバカ日誌）》系列。知名音樂人岩代太郎受邀為影片製作配樂。主題歌《戀文》由CHARA演唱。
一經電影人之手，江戶時代上到帝王將相下到平民百姓家的料理全都得到再現，各色各樣經過揣摩研究制備而成的料理，以及充滿敬意的祭神包丁式，華美絕倫的畫面向世人展現的正是傳統文化那無可替代且懾人心魄的魅力！
本片在日本國內262塊銀幕上同時公映，首周初登場排名第七位，觀眾滿意度排名第八位。!
◎幕後花絮
·余貴美子和高良健吾之前在《橫道世之介》中即飾演了一對母子。
·本片是上戶彩自《百人斬少女2（あずみ2 Death or Love）》八年以來首次出演電影女主角。
·片中料理的考證工作分別請到歷史學者陶知子和日本近代文學研究者綿拔風昭聯合擔任，他們曾於2009年合作出版《加賀料理考》。而料理的監修和製作則由大友樓的店長大友佐俊親手完成。
·《武士的食譜》片頭題字出自書道家中冢翠濤之手，她正是SPEC中當麻推理毛筆字的`筆替。
·舟木家的《料理無言抄》不僅記錄了許多料理的作法，其中還包括關於藩主家的接待、儀式儀軌方法。
·沒有什麼做飯經驗的高良健吾，在拍攝本片前進行了為期兩個月的料理特訓。
·影片之前在石川縣的六個電影院做先行上映，期間上戶彩、高良健吾和導演一同前往世界遺產二條城觀看了原汁原味的包丁式。
·片中盛放料理的器皿有不少是擁有悠久歷史且價格不菲的名器，劇組拍攝時自然分外小心，朝原導演還半開玩笑叮囑staff們要小心對待，打破了可就沒有工資了。
·上戶彩爆料，拍攝時偶而在現場看不見高良，那多半他是跑存放料理的房間大塊朵頤去了。
◎我的觀影筆記
●今晚充了電，可是沒有洋芋片可以吃。
●好想有一間像電影裡面在海邊的小小咖啡屋哦，在河邊也好。
●期待另一部也是海邊咖啡屋的日本電影《寧靜咖啡館之歌》(日文片名：さいはてにて～やさしい香りと待ちながら)，這是台灣的女導演姜秀瓊執導的首部劇情長片。
◎片 名 ふしぎな岬の物語
◎譯 名 不可思議的海岸物語/不可思議的海岬物語/Strange Cape's Story
◎年 代 2014
◎國 家 日本
◎類 型 劇情
◎語 言 日語
◎片 長 127分鐘
◎導 演 成島出
◎製 片 冨永理生子
川田亮
岡田有正
古川一博
◎編 劇 加藤正人
安倍照雄
◎攝 影 長沼六男
◎音 樂 安川午朗
◎剪 輯 大畑英亮
◎主 演 吉永小百合
阿部寬
竹內結子
笑福亭鶴瓶
笹野高史
小池栄子
春風亭昇太
井浦新
吉幾三
片岡亀蔵
中原丈雄
◎電影本事
故事發生在毗鄰浩瀚大海的小村莊，旭日和熙，陽光溫暖輕柔地灑在村中的每一個角落，時間仿佛也放緩了腳步，悠然流淌。在緊靠大海的海岬頂端，經營著一家充滿寧靜祥和氣息的咖啡屋。每天清晨，老闆娘柏木悅子(吉永小百合飾)便和在咖啡屋後面經營雜貨鋪的外甥浩司(阿部寬 飾)一同乘上小船，前往附近的小島打來清冽的泉水，一天的勞作由此開始。四季變換，各色各樣叫不出名字的野花交替綻放。悅子將店內打掃乾淨，再將采來的野花布置在四周，使咖啡屋呈現出樸素而典雅的美感。清晨的陽光帶來了濃香誘人的咖啡香氣，吸引深好此道的客人們逶迤而至，流連忘返。注入了真情而悉心烹煮出來的咖啡，是所有愛好者們無論相隔多久也無法忘懷的無上美味。
悅子的咖啡培養了一批長年累月在此享受時光和生活的老顧客，他們喜歡著這位永遠掛著微笑善解人意的老闆娘，生活平淡又如何，人與人的心中總有最重要的東西值得守護。一向愛惹麻煩的浩司因為阿姨的理解和包容而能甘心留在這裡；與悅子相識長達三十年的谷先生(笑福亭鶴瓶飾)默默支持柏木一家，心中深藏對悅子難以道出的情懷；打漁為生的龍崎德三郎(笹野高史 飾)總算在秋之祭見到了久違的女兒小綠(竹內結子飾)，早已生疏隔膜的父女在悅子阿姨的撮合下坦然相對。
悅子的咖啡不僅讓老顧客和當地人感到溫暖，也為偶然來至此地的陌生人們注入希望和勇氣。和父親(井浦新飾)從東京而來追尋彩虹的小女孩希美，與被之稱為“魔女”的悅子邂逅，希美因母親亡故而冰封的心不知不覺被魔女的幽默感與和善所融化。夜深人靜，小偷(片岡龜藏飾)闖入咖啡屋盜取那本就少得可憐的營業額，而悅子不急不惱，用馥香的咖啡和美味的麵包招待這位走投無路的可憐人兒。
遙想當年，悅子在一個彩虹出現的日子裡，邂逅了一生摯愛的人。而今斯人已逝，隻身一人的悅子只留有丈夫生前所畫的彩虹，在海岬的頂端兀自守望著什麼。無奈世事無常，緣聚緣散，美好平靜的日子也有結束的時候，谷先生因工作調動即將前往大阪，德三郎的生命則正走向盡頭。熟悉的面孔接二連三消失，冷清的咖啡屋終於也被紅蓮火焰所吞噬。
苦難如影隨形，幸福也只在那小小一杯咖啡之中，苦中有甜，苦中有樂，卻無法畢生擁有…
◎幕後花絮
關於《不可思議的海角物語》你應該知道的N件事
1.本片根據森澤明夫的小說《守護彩虹的海岬咖啡屋》改編，小說以真實存在的咖啡屋和店主人為藍本創作，該店原型位於千葉縣鋸南町的明鐘岬上，女主人名叫玉木節子，影片也在千葉當地拍攝完成。
2.玉木女士的咖啡屋於2011年曾被火災燒毀，之後重建，這一事件也被原原本本拍入電影中，隨著小說和電影的推出，近期前往海岬咖啡屋的遊客逐漸增多。
3.森澤作家的《津輕百年食堂》和《致親愛的你》此前均被搬上銀幕，吉永小百合曾主演後者。此次她還擔任企劃、製作人和剪輯等工作，在她演藝經歷中尚屬首次，她和導演共同從數十部作品中選定本作。
4.小百合在七、八年前曾經訪問過明鐘岬的咖啡屋，女主人的熱情和當地秀美的自然風光給她留下深刻的印象，她和森澤作家兩年前相識，由此構成了咖啡屋小說被改編成電影的契機。
5.電影開機前兩個月，將近70歲的吉永小百合便投入到烹制咖啡和點心的學習中，此外還為了片中某個場景專門練習了投球。
6.影片的主題曲由在海內外享有極高知名度的古典吉他藝術家村治佳織演奏，悅子的服裝則由同樣享譽海外的著名設計師鳥居由紀親自操刀。日本名插圖畫家和田誠則擔任了影片片名題字和設計的工作。
7.在片中飾演富田的米倉齊加年於2014年8月16日因病破裂去世，享年80歲，本片是他的遺作。10月13日，米倉遺體告別會舉行，他曾參演多部“男人真命苦”，倍賞美津子到場致哀，並代讀了山田洋次的信。
8.影片以競賽單元作品參加第38屆蒙特利爾國際電影節，榮獲評委會特別獎和天主教人道精神獎，此前曾獲此獎的日本電影分別為《致親愛的你》和《長途漫步》。小百合用法語發表獲獎感言。
9.本片在日本國內286塊銀幕上同時公映，由於在蒙特利爾上凱旋的緣故，東映方面決定將該片的放映時間延長至2015年1月，預計票房收入將超過20億日元。
10.笑福亭鶴瓶主演的《親愛的醫生》此前也參加了蒙特利爾電影節，但是最後一無所獲，鎩羽而歸，據小百合回憶，當她和成田導演載譽而歸時，到成田機場接機的鶴瓶臉上露出了“討伐敵人成功”的表情。
11.笑福亭鶴瓶在山田洋次的《母親》中飾演小百合頑劣異常的弟弟，此次則愛戀沒有結果，首映式上他笑稱能和小百合演一次夫婦那就圓滿了。小百合稱已想好了續集劇情，她將和谷先生返回大阪共同生活。
12.阿部寬和小百合有一場戲，成島導演在沒有彩排的情況下一氣呵成拍攝完成，該長鏡頭為7分鐘。阿部寬對吉永前輩能念出大段的台詞並且準確表達人物的情感大為欽佩，事後回憶感覺很難再演第二次。
◎我的觀影筆記
●想不到已經三個多月沒看電影了，也好久沒吃洋芋片了。
●想成為大廚，除了努力，"天賦"其實很重要，讓我想起了《初心》這本書。
◎片 名 The Hundred-Foot Journey
◎譯 名 米其林情緣/美味不設限(台)/米芝蓮摘星奇緣(港)
◎年 代 2014
◎國 家 印度/阿聯酋/美國
◎類 型 劇情
◎語 言 英語
◎片 長 122分鐘
◎導 演 Lasse Hallstrm
◎製 片 Juliet Blake
Steven Spielberg
Oprah Winfrey
◎編 劇 Steven Knight
◎攝 影 Linus Sandgren
◎音 樂 A.R. Rahman
◎剪 輯 Andrew Mondshein
◎主 演 Helen Mirren
Om Puri
Manish Dayal
Charlotte Lebo
Amit Shah
Farzana Dua Elahe
Michel Blanc
Clément Sibony
Vincent Elbaz
Juhi Chawla
◎電影本事
在法國南部的寧靜小鎮，有一家著名的“米其林”星級餐廳，這裡的主廚梅洛麗（飾）依靠其多年的烹飪經驗，令自己和餐廳多年來都在法蘭西享譽盛名，甚至名揚國外。一日，餐廳對面的廢舊房屋裡搬來了一家遠道而來的印度人。並開起了一家印度風格濃郁的餐廳。自此印度的咖喱對法國的香料，印度式的調味方式與法國宮廷高貴賓的烹飪間開始了各種衝突和競爭。僅百米距離，一條小路相隔，卻有著截然的廚藝，不同的思維，不一樣的人生信條……但最終，在印度年輕人哈桑·哈吉（曼尼什·達亞爾飾）的廚藝靈性的感召下，梅洛麗終於和對面的哈吉的老父親化解了隔閡，也終究成就了一段美麗的愛情……
◎影片評價
媒體綜評55分，爛番茄方面新鮮度64%，57人投出新鮮番茄，32人砸出爛番茄，海倫-米勒出演的美食題材喜劇，正面評價成為主流！
“美食！令人舒心的電影！在萊斯-哈爾斯特龍的這部影片中，你可以將兩者兼而收之。”，“李納斯那繁花亂人眼的攝影技巧和有如音樂劇的韻律節奏讓整部影片獨具風味，更不用說整體表演的出神入化”，“對於那些已經厭倦了傳統夏季電影的觀眾來說，這裡沒有汽車追逐和爆炸，只有一次愉快的消遣之旅”，“這部影片在任何一個方面都愉快地擴大了我們的視野”，“這是一部罕見的影片，隨著劇情的推進我們愈發感到愉快和歡樂”，“有點平淡，但具備足夠的優點來迎合觀眾，還有什麼能比無盡的美食更令人感到欣慰呢？”，“這部影片並非大氣磅礡的豪華盛宴，而是細緻且恰到好處的精心美味，給每一位饑腸轆轆的觀眾帶來精神和肉體的雙重愉悅”。
◎幕後花絮
該片無論從劇本到導演，再從主演陣容到故事風格，皆充滿了奧斯卡范兒。也一度被人們認為新一年頒獎季的大熱影片之一。倘若從幕後說起，更讓人對影片興趣盎然。製片人陣容中，有赫赫醒目的大導演史蒂文·斯皮爾伯格和文娛大咖奧普拉·溫弗裡。導演，則是曾成功執導了《分手信》、《愛情避風港》、《蘋果酒屋法則》、《濃情巧克力》和《不一樣的天空》等情感濃郁的影片的文藝派導演萊塞·霍爾斯道姆。其在影片中的溫婉敘事的風格，濃郁的情感流露，加溫暖的人生態度，足以為其贏得也內外一致的好評和期待。而這部改編自金牌編劇斯蒂文·奈特的優質故事劇本，更讓人垂涎不止。其曾經的《東方的承諾》和《蜂鳥》等作品已然給人留下了深刻的印象和極高的口碑。
主演陣容上，老影後海倫·米倫的領銜，讓影片增色不少。從預告片和幾段片花來看，海倫·米倫的表現依舊嫻熟且情感揮灑自如，與“印度老漢”歐姆·普瑞的每每交鋒讓影片笑料頻出，且情感四溢。而出生於加州的80後印度裔男星曼尼什·達亞爾，此番也有幸與影后飆戲，可謂表現上佳。再加上法國本土的時尚界新寵美眉夏洛特·萊本的美色加盟，更讓本片充滿了清新美麗的質感。法國美味、美景加美人，人生真情、真諦和真愛，足以讓影片的看點十足！
☆第23屆日本電影學院獎(2000)
最佳影片
最佳導演 降旗康男
最佳編劇 岩間芳樹/降旗康男
最佳男主角 高倉健
最佳女主角 大竹忍
最佳男配角 小林稔侍
最佳攝影 木村大作
最佳照明 渡邊三雄
最佳錄音 紅谷愃一
◎我的觀影筆記
●高倉健這回不是"男子漢"形象，只是一個堅守崗位的固執老頭，老了，要退休了，只剩下滿滿的回憶，盡忠職守，寧可先死在崗位上，了無遺憾。
◎片 名 鉄道員
◎譯 名 鐵道員/Poppoya
◎年 代 1999
◎國 家 日本
◎類 型 劇情
◎語 言 日語
◎片 長 112分鐘
◎導 演 降旗康男
◎製 片 石川通生
進藤淳一
角田朝雄
木村純一
◎編 劇 岩間芳樹
◎攝 影 木村大作
◎音 樂 国吉良一
◎剪 輯 西東清明
◎主 演 高倉健
小林稔侍
大竹しのぶ
広末涼子
奈良岡朋子
田中好子
安藤政信
志村けん
吉岡秀隆
山田さくや
谷口紗耶香
田井雅輝
平田満
中本賢
中原理恵
坂東英二
きたろう
本田博太郎
木下ほうか
田中要次
町田政則
濱近高徳
俊藤光利
吉田祐健坑
岡田謙一郎
石橋蓮司
江藤潤
大沢さやか
松崎駿司
西村譲
小林成男
古井榮一
有安多佳子
工藤公馨
アリーナ・フクシマ
高月忠
飯島大介
◎電影本事
佐藤乙松，是北海道地方支線，幌舞車站的站長。甚至連獨生女逝世的時候，愛妻往生的那刻，他都仍然堅守在崗位上，執行著數十年不曾間斷的勤務…。他一直堅持著自己的想法，不偏不倚地活了過來。
但是，連妻子靜枝和獨生女雪子的命都保不住的懊惱、悔恨，一直都深植在乙松的心中。因此不管火車會延遲多久，乙松都只是將站長帽戴著低低的，直挺挺的站在酷寒的月台上持續地等待著。乙松這樣的作法，彷彿是給自己最嚴厲的懲罰一般……
一天，和往常一樣，正在月台上除雪的乙松面前，走來了一位小女孩。是一張陌生的臉孔，小女孩無邪地笑著，手上還抱著一個過時的娃娃。看著她的乙松，無法克制自己不去想：雪子若活著的話，也會長得那麼可愛！
「對了，那個娃娃…」乙松想起來了，少女抱著的那個娃娃是乙松17年前，為剛出生的雪子買的。若沒記錯的話，靜枝應該把它一起放入雪子的棺木裡了。恍然大悟的乙松，眼中閃爍著淚光，「是雪子嗎？」…
☆モントリオール世界映画祭(1980)審査員特別賞
☆第35回毎日映画コンクール(1980)
日本映画優秀賞
女優演技賞（倍賞千恵子）
☆第4回日本アカデミー賞(1981)
最優秀脚本賞（朝間義隆・山田洋次）
最優秀主演男優賞（高倉健）
最優秀主演女優賞（倍賞千恵子）
最優秀音楽賞（佐藤勝）
優秀作品賞
優秀監督賞（山田洋次）
優秀録音賞（中村寛）
◎我的觀影筆記
●日久總會生情，有緣還會再聚。
◎片 名 遙かなる山の呼び聲
◎譯 名 遠山的呼喚/A Distant Cry from Spring
◎年 代 1980
◎國 家 日本
◎類 型 劇情
◎語 言 日語/漢語普通話
◎片 長 95分鐘
◎導 演 山田洋次
◎製 片 島津清
◎編 劇 山田洋次
朝間義隆
◎攝 影 高羽哲夫
◎音 樂 佐藤勝
◎剪 輯 石井巌
◎主 演 高倉健 Ken Takakura
倍賞千惠子 Baishou Chieko
吉岡秀隆 Hidetaka Yoshioka
粟津號 Gô Awazu
鈴木瑞穗 Mizuho Suzuki
武田鐵矢 Tetsuya Takeda
渥美清 Kiyoshi Atsumi
◎電影本事
《遠山的呼喚》講述民子是一位年輕貌美的少婦，兩年前隨丈夫遠離繁華喧囂的都市到北海道拓荒，不久丈夫就因意外而離她而去，留下兒子和她一起靠喂養奶牛為生。在一個大雨如注的冬夜，請求避雨驅寒的田島耕作闖進了他們原本冷清而寂寥的生活。田島耕作勤勞而善良，但父親因生活所迫而自殺，妻子又因償還不起高利貸而自尋短見，面對債主凶蠻地挑釁，耕作一怒之下殺了債主後流亡他鄉。
自從在民子的牧場幹上了短工，田島耕作默默地承擔著繁重的勞動，不僅和武志成了形影不離的朋友，而且還成了這個柔弱家庭的保護神，在長久的共同生活中，耕作和他們母子二人建立了真摯的感情。就在民子從心裡開始接受耕作時，耕作在賽馬會上被警察認出，第二天就被逮捕並判有期徒刑四年。望著即將消失在茫茫雪原裡的押運耕作的列車， 民子隻能在愛的深處呼喚著耕作的早日歸來。
◎幕後製作
《遠山的呼喚》，山田洋次拍攝於1980年的不知感動了多少人的一部電影。男女主人翁分別是世人耳逾能熟的高倉健、信賞千惠子，特別是高倉健，從影半個世紀以來，以硬漢形象在世界影壇上創造了一個又一個奇跡，2005年張藝謀《千里走單騎》中更是以74歲高齡主演不善言辭的父親再一次令世人所驚嘆，同時也再一次讓人們感受到他那雙“眼睛有一股勾魂攝魄的魔力，載滿了悲傷和喜悅”。（山田洋次語）
山田洋次也許是日本最與眾不同的導演，他的細膩風格，他的溫情表達，他的悲憫情懷，徹底和日本其他同時代導演如北野武、大島渚等區分開來，他的鏡頭裡沒有暴力也沒有色情，只有對普通民眾的情感關注，甚至可以這樣說，他的攝影機永遠只對焦普通人的普通生活，雖然平靜，但是平靜中不失大起大落，如《幸福的黃手絹》、《寅次郎的故事》等影片，而《遠山的呼喚》更是其最具代表性的作品，無怪乎有人稱山田洋次是日本“有著平民情結平民氣質的導演”。
《遠山的呼喚》是一部飽涵悲憫與寬恕的電影，導演試圖通過一個田野牧歌式的故事來表達了他對生命的讚美和對人性的渴望以及對愛的期盼。
導演在整個影片中將大自然壯麗秀美的風景一次次呈現在觀者的眼底，但是卻又讓我們得到享受的同時又不得不感受到其背後的殘酷。雖然這種殘酷已經被導演用鏡頭過濾了許多，但是在影片的最後，這種殘酷最終以一種無法抗拒的力量象火山一樣爆發出來。
影片的序曲中，男主人公田島耕作幫民子家的母年產子，這是導演在影片中最早表達對生命的讚美。片中比較經典幽默的橋段是“給母牛人工授精”，而片中耕作的兩年逃亡生涯則同樣也是出於生命的尊重和渴望，雖然最後他疲倦了，並終於走進了四年的服獄歷程，但這恰恰是耕作的回歸和重生。
用四季的輪迴變化來反映時間的推移，這是導演的藝術技巧，正是這種技巧恰倒好處地表現了男女主人公的情感轉化。他們春天相識，大雪茫茫的冬天又要分別，而在夏天、秋天時，三人（男人、女人、小孩）相處又是那麼的融洽，特別是耕作和小孩武志，兩個童年時就失去了父親的男人（其實武志還不是嚴格意義上的男人，他只是男孩）如同父子一般走到了一起。耕作說：“在生命中，男人遇到要忍耐的事太多了，但是即使這樣，千萬不能哭”。武志深深地點頭，他的生命中需要這樣一位給他勇氣和力量的“父親”。
而在服牢的火車上，耕作接過民子遞來的手絹，他哭了。他是為愛而哭。一個充滿陽剛外表冷漠沉默寡言好象無情的男人哭了，他被擊中了心底裡那根最柔軟的線。茫茫大雪中，火車冒著白氣向前奔去，而天和地之間，一切又歸於平靜。
◎導演構思
“自我……開始第一部片子以來，就想描寫一個由於某種原因而不能定居生活，到處流浪的男人。我之所以產生這樣一種想法，是由於男人就是以這樣的形象出現在我自己的心目中”。山田導演說：“我好象是不知不覺地想到了借房子住那場戲”。
“想起這樣的場面：一個寡婦和一個小孩子在一起，這時來了一個想借宿的陌生男人。在這個男人逗留的不很長的曰子裡，兩個人之間產生了愛情，於是男人過去的身世開始明朗化了……。在此之前，我同高倉健以便喝著茶以便就此坦率地交談過。”
山田還有一個想法，他認為：“現在規模較大的電影，結構較複雜的電影越來越多，像這種簡單情節的東西越來越少了。所以我想，拍攝這樣的片子不是很有意義嗎。……我認為電影必須更加多樣化”。
關於環境的選擇，導演也是深思熟慮的，他說：“反映人類和自然在鬥爭中結下不解之緣，友好地生存著這樣一種景色，隻有在北海道才能拍到” 。
山田認為：北海道歷史發展簡單，所以不用歷史環境配合，人物也能站住腳。另一點是北海道的寒冷，他認為不畏嚴寒而生活是同人生的艱難相呼應的，而主人公就在這種環境中去表達他們的愛情。
◎思想內涵
山田導演說：“我想以拼命勞動的婦女做為電影的主人公。最近那種描寫女人從早到晚思念男人的電影非常多。這部影片並非如此，他們一個勁兒地幹活，晚上累得精疲力盡。這樣一個女人，占據她頭腦的是：一頭牛產仔啦；生著病的牛啦；明年的生產計劃；燃料的漲價、飼料的漲價，到底牛場能不能再經營下去；……而且還有一個剛剛懂事的孩子。
但在這樣一位女性的心中，有時也會突然湧出愛情的潮水。另一方面，整日陷入躲避追捕、四處逃跑境地的男人，當他看到這位婦女時，也再一次產生了重新過像人一樣生活的念頭。
現在大多數年輕人的戀愛，難道不是被簡單地建立生活占據頭腦嗎？我認為這是不對的”，“所以我想把這部片子拍成很單純的質樸的故事”，向觀眾“顯示一面同自然做鬥爭，一面建立充滿勞動氣息的生活”。
《遠山的呼喚》有一個樂觀的結尾，民子等待著耕作回來團圓。對此，山田導演說：“雖說這種幸福的結局隻是電影而已，是帶有否定現實的意義拍攝的，但也不僅如此，我認為，因為是電影，所以是不是應該有一個隻有電影才允許存在的幸福的結果呢。觀眾看了，決不會認為製片人是逃避現實的。相反，製片人也好，觀眾也好，都清楚地了解自己是生活在嚴峻黑暗的現實之中，但仍在某求幸福的結局。
◎演員角色生活
“我想應該拍攝那種不是勉強的表演”。因此，山田導演選擇了“總是扮演剛毅角色的高倉健和總是扮演溫柔角色的倍賞，他們兩個人的剛柔是能很好地結合在一起的，所以一開始，我就想到他倆”。
田島耕作扮演者高倉健說：“有這樣一個情節：母親帶著孩子去祭祀去世的父親時，男人（田島耕作）把壞了的木門修理好了。這隻是個不起眼的行動，但其中卻包含著男人對女人、對孩子的體諒、同情的心情，……這一點正是有些令人受不了的地方”。
“我扮演的男人，從其性格上來說，決不是什麼新鮮的人物。我演過真摯型的；也演過粗俗型的；還演過那種喋喋不休地說起沒完的人；打架，被抓進拘留所這中類型的人，以前也多次扮演過，但同這個男人被抓走的方法完全不同。
影片也完全是新式的，男人和女人之間的愛、和孩子之間的愛同以前的作品不同”。高倉健說：“我還是喜歡這部幸福結局的影片，要說陰暗反面，我好像覺得這部片子也有些陰鬱”。
風見民子的扮演者信賞千惠子說：“我這次所扮演的角色好像是最剛強的，從各種意義上來看都是如此。一個人撫養著孩子，在生活的顛簸中已經精疲力盡，非常想依靠一個男人，這些地方都是深刻地挖掘了人物的內心審處。實際生活中這種女性是很多的，隻是以前沒演過，所以我是塑造了一個同以往所演的角色完全不同的人物”。
在談到北海道中標津牧場體驗生活時信賞說：“這個地方像一片綠海，空氣新鮮。我漸漸地習慣了最初難以忍受的牛圈味道，好像覺得東京是不是也有這樣的地方，甚至於不想回來了。牛虻很多，睡覺的席子也是黑黑的，還有蒼蠅，但是切身體驗到這些東西，對於我了解所要扮演的女子是有很大幫助的”。
☆第1回日本電影金像獎
最優秀作品賞
最優秀監督賞：山田洋次
最優秀腳本賞：山田洋次・朝間義隆
最優秀主演男優賞：高倉健
最優秀助演男優賞：武田鉄矢
最優秀助演女優賞：桃井かおり
◎我的觀影筆記
●本片改編自彼得·漢密爾（Pete Hamill）的公路小說《回家》（Going Home），也被寫成大家耳熟能詳的 Tie A Yellow Ribbon Round The Ole Oak Tree(繫黃絲帶在老橡樹上)這首歌曲。
◎片 名 幸福の黃色いハンカチ
◎譯 名 幸福的黃手帕/The Yellow Handkerchief of Happiness
◎年 代 1977
◎國 家 日本
◎類 型 喜劇/劇情
◎語 言 日語
◎片 長 109分鐘
◎導 演 山田洋次
◎製 片 名島徹
◎編 劇 山田洋次
朝間義隆
◎攝 影 高羽哲夫
◎音 樂 佐藤勝
◎剪 輯 石井巌
◎主 演 高倉健 ... Yusaku Shima
倍賞千惠子 ... Mitsue Shima
武田鐵矢 ... Kinya Hanada
桃井薰 ... Akemi Ogawa
太宰久雄 ... Ryokan Manager
岡本茉莉 ... Ramen Shop Girl
渥美清 ... Watanabe Kacho
赤塚真人 ... Chinpira
◎電影本事
煤礦工人勇作（高倉健）失手將一名尋釁滋事的流氓打死後，被判刑入獄，在監獄裡，他非常想念自己的妻子光枝（倍賞千惠子），卻因害怕耽誤她的生活和前途，主動提出離婚，並真心實意地勸她改嫁。
刑滿釋放前，勇作給光枝寫了一封信，說如果她還沒有與他人結婚，仍在等待著他的歸去，就在家門前的旗桿上掛上一塊黃手帕，假如他看不到黃手帕，會就此遠走他鄉。歸家途中，患得患失的勇作碰到一對駕車出行的年輕情侶（武田鐵矢、桃井薰），搭乘他們的車游轉了一些地方，之後，他才鼓足勇氣回到家鄉。
◎幕後製作
勇作的扮演者高倉健以精湛的演技和深刻的人生體驗，成功地塑造出了一個既堅忍不拔又體貼多情的男性形象。他那微蹙的濃眉和深邃憂鬱的眼神至今都是女人們心中“永遠的痛和永遠的愛”。妻子光枝的扮演者倍賞千惠子則把這個善良溫淑的女性形象刻劃得細膩動人。旗桿上掛滿黃手帕的經典畫面足以讓所有有情之人都高興得熱淚盈眶。另外影片對故事場景的生活化處理和小說式的結構形式都能給人留下優雅舒適的印象。
影片曾獲1977年《電影旬報》十佳獎第一名，並獲得編劇、導演、男女演員等五項大獎，在《每日新聞》和日本電影協會組織的評獎中亦被評為優秀影片，並入選日本名片200部。
◎我的觀影筆記
●夏日戀情或許短暫，家人親情卻是永遠。
●『我不喜歡時光飛逝，我喜歡一天一天的過日子。』～Paul
◎片 名 Avis de mistral
◎譯 名 米斯特拉爾說/普羅旺斯的夏天/My Summer in Provence
◎年 代 2014
◎國 家 法國
◎類 型 劇情
◎語 言 法語
◎片 長 105分鐘
◎導 演 Rose Bosch
◎製 片 Alain Goldman
◎編 劇 Rose Bosch
◎攝 影 Stéphane Le Parc
◎音 樂 Ludovic Bruni
◎剪 輯 Samuel Danési
◎主 演 Jean Reno ….Paul
Anna Galiena ….Irène
Chloé Jouannet ….Léa
Hugo Dessioux ….Adrien
Aure Atika ….Magali
Lukas Pelissier ….Théo
Tom Leeb ….Tiago
Jean-Michel Noirey ….Jean-Mi
Hugues Aufray ….Elie
Charlotte de Turckheim ….Laurette
Fabien Baïardi ….Capitaine Marangoni
Laurent Fernandez ….Momo
Rodolphe Saulnier ….Docteur Chasson
Oussama Abassa ….Sofiane
Joris Zapiain ….Kevin
◎電影本事
蕾雅、阿德裡安和他們先天失聰的弟弟泰奧，一起到普羅旺斯的外祖父家度假，外祖父保羅種植油橄欖並榨制橄欖油，因家庭不和，他們三人從未見過外祖父。這不是他們夢寐以求的假期，再加上離家前一天，父親告訴他們將離開這個家。在不到24個小時，幾個青少年跟他們認為古怪固執的外祖父之間，代溝爆發了。其實他們認為外祖父頑固不化是個錯誤。因為保羅經歷豐富的過去將重現，他當年的同伴們將來到阿爾皮萊群山的深處。在這個紛亂的夏天，兩代人將被彼此改變。
◎我的觀影筆記
●要抓住男人的心，先抓住男人的胃。只是...把老公餵死了，可就不是件好事囉！
◎片 名 Toast
◎譯 名 吐司/吐司:敬!美味人生(台)/知味人生(港)
◎年 代 2010
◎國 家 英國
◎類 型 喜劇/劇情
◎語 言 英語
◎片 長 96分鐘
◎導 演 S.J. Clarkson
◎製 片 Faye Ward
◎編 劇 Lee Hall
Nigel Slater
◎攝 影 Balazs Bolygo
◎音 樂 Ruth Barrett
◎剪 輯 Liana Del Giudice
◎主 演 Helena Bonham Carter ....Mrs. Potter
Freddie Highmore ....Nigel Slater
Oscar Kennedy ....Young Nigel Slater
Ken Stott ....Dad
Victoria Hamilton ....Mum
Colin Prockter ....Percy Salt
Matthew McNulty ....Josh
Fraiser Huckle ....Warrel
Kia Pegg ....Milk Girl
Rielly Newbold ....Leonard
Roger Walker ....Gardener
Rob Jarvis ....Fishmonger
Amy Marston ....Primary School Teacher
Selina Cadell ....Ruby
Louise Mardenborough ....Rachel
Corrinne Wicks ....Secondary School Teacher
Marion Bailey ....Mrs. Adams
Tracey Wilkinson ....Sheila
Clare Higgins ....Mavis
Ben Aldridge ....Stuart
Sarah Middleton ....Beany
Nigel Slater ....Chef
◎電影本事
尼基爾·斯拉特（弗萊迪·海默飾）非常熱愛廚藝，而他的母親（維多利亞·哈密爾頓飾）因患有慢性哮喘而不善烹飪。隨著她的病情加重，尼基爾與父親（肯·斯托特飾）的關係也越來越差。母親死後，他父親開始整天與寡婦波特太太（海倫娜·伯翰·卡特飾）膩在一起，波特太太用她的招牌甜點檸檬蛋白餅牢牢地拴住了尼基爾父親的心。隨後他們帶著尼基爾一起搬到了鄉下，但尼基爾卻並不喜歡父親的這個新歡。
尼基爾從學校的家政課上找到了慰藉，並用他日益精進的廚藝博得了父親的喜歡，因此，他也成為了波特太太的勁敵。廚房中的明爭暗鬥的犧牲品卻是尼基爾的父親，過多的食物導致他的體重飆升，也更加情緒化。為了避開波特太太，尼基爾很快在當地的酒吧廚房找到一份工作，並愛上了房東太太的兒子，但是這段戀情隨著房東太太的兒子離開小鎮而結束。父親死後，尼基爾完全自由了，他決定離開小鎮去倫敦，在Savoy賓館應聘當上了一名廚師，將過去的一切拋諸腦後。
◎一句話評論
正滄如貫穿始終的檸檬蛋白餅和雞尾蝦，電影本身也很美味、豐盛和懷舊。 ——《綜藝》
非常感人的故事。 ——《衛報》
一部懷舊、有趣，令人眼前一亮的作品。 ——On the Box
◎幕後製作
“由食物切入主題的電影並不多見”
本片改編自尼基爾·斯拉特的暢銷小說《吐司：少年饑餓記》，講述了作者痛苦糾結、悲喜交加的童年，以及他夢想成真的故事，同時也是一次對60年代英國食品的終極懷舊之旅。故事深深地觸動了埋藏在人們心底對童年的感情，對食物和地點的回憶，以及混在食物香味中的那些熟悉的人物和氛圍。製片人Faye Ward說，“尼基爾的書不僅會讓你有吃東西的慾望，還能讓我們回憶起曾經食物對我們的真正意義。他的書讓人們看清自己是如何變成現在這樣的。”“我從來沒在拍片的時候吃過那麼多東西，看劇本時看著看著就餓了，拍片時拍著拍著也餓了。”導演克拉克森如是說。
要找到合適的演員飾演童年尼基爾和少年尼基爾並不是件容易的事。導演克拉克森說“兒童演員向來比較難找，我們想找一些新面孔，演技倒不用太豐富。”Oscar Kenndy闖入了他的視線，Oscar身上獨有的純真和聰慧並重完全符合童年尼基爾的形象。飾演少年尼基爾的弗萊迪·海默，相信大家對他並不陌生，12歲的他就已經在《查理和巧克力工廠》、《尋找夢幻島》等多部影片中出演過重要角色，連約翰尼·德普都為他的表演而震驚。導演克拉克森也對他的演技讚嘆不已，認為他非常巧妙地將尼基爾從男孩變成男人的微妙情緒傳達到位，他說，“弗萊迪在賦予角色強烈情感的同時又絲毫看不出表演的痕跡，他的演技精湛無懈可擊，毫無矯揉造作，這對於成人演員來說都是很難的，電影有他的加盟真是太幸運了。”
海默談到他出演該片的原因時表示，他對劇本以及再次與海倫娜合作感到非常興奮，“劇本新穎、不落俗套，畢竟這種由食物切入主題的電影並不算多；第二，導演克拉克森是一個充滿熱情和活力的人，因此與她合作相當愉快，當然能再次與海倫娜這麼傑出的演員合作我也非常開心。”他主要擔心的是自己能否客觀公正地展現出少年尼基爾的故事。他非常感謝尼基爾本人對他的大力支持，並給他詮釋和發揮的機會，“尼基爾能大度地接受我們對角色的理解，這點相當不容易。”
“當你有了孩子，接片標準也會改變”
另一個重要角色波特太太的選角也有一定的難度，正是她的存在挑起了家庭內部的戰爭，但她並不是非善即惡的極端人物。導演認為原著是從一個小男孩的角度來看問題，多少會有些狹隘，因此劇組盡量讓波特太太更加人性化。海倫娜·伯翰·卡特是導演克拉克森的首選，儘管她的外形完全不像一個工人出身的家庭主婦，可鑒於她之前對各種角色的駕馭是如此輕鬆和嫻熟，導演相信她完全能勝任這個角色。原著作者尼基爾也表示他與海倫娜第一次見面就被她所說的話震驚了，海倫娜建議他要考慮到波特太太溫柔善良的一面。他回憶道，“真是一語驚醒夢中人，如果不是海倫娜的建議，我完全忘記了波特太太的這一面，因為她帶給我痛苦，所以我對她的回憶也是非常痛苦的，但她確實有溫柔善良的一面，並不完全是個壞人。”
對於這次的熒幕轉型，海倫娜·伯翰·卡特表示，自己偏愛性格複雜的角色，她認為波特太太對清潔的瘋狂其實是一種對不整潔的強迫症，這件事本身對她就是一種挑戰，因為她媽媽常說希望看到她在家務方面的進步。同時她說接受這個角色或許跟她自己也有了孩子有關，“當你有了孩子，接片子的標準也會改變。當然前提是要有個好劇本。我一直對尼基爾很感興趣，也非常喜歡他的烹飪書。《吐司》這本書不僅能讓自己回憶童年，也能了解一個男孩的世界，這對我與兒子的交流非常有幫助。”通過多次對角色的深入探討，她認為自己有責任為波特太太平反，“儘管她不讓尼基爾涉足廚房，但是她教會他其他家政方面的事情，如縫縫補補之類。”她認為尼基爾在這個過程中也改變了他對波特太太的印象，“他看起來好像開心了點，所以我認為自己的表演可能幫他克服了一些童年陰影。”
◎幕後花絮
·2003年《吐司》出版後Ruby電影公司就買下了電影拍攝版權，由Hall負責改寫劇本。Hall認為本書既是關於食物、成長也是關於失去的故事。“尼基爾的成長和獨立自然值得高興，但是也有黑暗和冷酷的一面。書的美妙之處是它的發散性，並沒有很清晰的敘事線索，我必須將各部分整合起來，看起來像一個劇本。”但在之後的幾年，由於製片人的問題，電影一直被擱置，直到10年1月Faye Ward接到BBC的電話，電影才進入正式的籌備期，並於6月開始拍攝。
·SJ·克拉克森是一名電視劇導演，曾執導過的連續劇有《醜女貝蒂》、《情婦》以及《足球隊員的妻子們》等。
·尼基爾·斯拉特在電影中客串一個廚師。
·弗萊迪·海默的廚藝並不像電影中那麼好，因此他跟著負責片中所有食物的廚藝老師Katharine Tidy學習如何做檸檬蛋白餅。
·海倫娜·伯翰·卡特在片中帶著濃重的Wolverhampton口音，甚至回家也這麼說話，以致家人被她的口音折磨得要瘋掉。
·海倫娜·伯翰·卡特和尼基爾會互發短信討論波特太太的角色，例如波特太太喜歡的雜誌，香煙的牌子等等。
·被製片人Ward稱為精力充沛但絕不是家庭煮婦的導演克拉克森竟然為劇組工作人員烤了果醬餡餅和短麵包。
